天真是什麽？是畫家心中對生命的最高審美

大師的天真

齊白石早年以賣畫為生，為了便於計算，在門上貼著潤格：“白石畫蝦，十元一隻。”有一位求畫者很有意思，給了白石老人三十五元錢，想看看大師如何作畫。結果，白石老人畫了三隻蝦，清潤透明，栩栩如生，只是，另外的半隻蝦藏匿在水草中，隻留下一條小小的蝦尾巴——妙趣橫生，令人莞爾。多麽聰明又可愛的老人，這幅畫也表達了畫外有畫的意境。原來“小氣”的大畫家齊白石，有著一顆未泯的天真的童心。想必求畫人捧著這幅畫，一定忍不住笑了。

春日裡，最喜歡看白石老人筆下的小雞，幾點淡墨，極簡極淡，幾隻毛茸茸的小雞便活靈活現地滾了一地。有一幅畫中，兩隻小雞在爭奪一條蚯蚓，相互撕扯著，緊緊咬住都不松口。畫上題名《他日相呼》，真是一派天趣！兩隻小雞分明是兩個孩子，為爭奪好吃的東西打得熱火朝天，誰也不讓著誰，可是，不一會兒，兩人又和好了，湊在一起嘰嘰喳喳說個不停。

天真，是藝術創作必需的氣質。大師者，皆是懷著一顆天真之心的人，也是用一雙孩童般純淨的眼睛看人生、觀世界的人。

我的枕畔常放著豐子愷的漫畫集，靜夜裡隨手翻閱，有孩子、桃花、溪流、小貓、風箏——隻覺酣然拙樸，如月光盈盈入懷。他家中幾個孩子如同一群小燕子一般，阿寶、軟軟、瞻瞻——孩子們是他的課本，也是他的老師，更是他作畫時美好的素材。孩子的遊戲，孩子的想象、快樂、舉止、行為、言語，孩子的喜怒哀樂，都在他的筆下完美地保留下了，連同他對世間萬物的愛。

《花生米不滿足》，畫上是一個三四歲的男孩，坐在桌前，看著桌上的幾顆花生米生氣了，皺著眉，噘著嘴，嫌媽媽給得太少了不夠吃，心裡的不滿意、不快樂都表現在眼睛眉毛上，寥寥數筆，將孩子的神情描繪得惟妙惟肖。

豐子愷這樣寫畫兒童畫的初衷：“我向來崇敬兒童生活，尤其是那時，我初嘗世味，看見當時社會的虛偽驕矜之狀，覺得成人都已是失本性，只有孩子天真爛漫，人格完整，這才是真正的‘人’。”

天真是什麽？是畫家心中對生命的最高審美。

天真，也是成年人遺失在歲月中的一顆珍珠，我們已多少年不再擁有了？沒有它，我們還看得見美好、善意、晴空、雲朵？

世間最美的情書，也是天真、清澈如童心。比如，沈從文寫給張兆和的情書：“我行過許多地方的橋，看過許多次數的雲，喝過許多種類的酒，卻隻愛過一個正當最好年齡的人。”此刻的愛情，綿綿千里如春水流淌，不染塵埃，又如桃花開遍陌上，純淨、無邪、爛漫……

在徽州的小村西遞看到一塊碑，上面刻著：聖人孩之。一位大家，終生保持一顆兒童般對萬物敏感、天真、潔淨的赤子之心。他們也是將童年與天真攜帶一生的人。他們不被俗世的浮華淹沒，暮年時放下塵勞和喧囂，回歸生命的本源，也將人生活得通透而豁達，作品越發清澈、透明、雅潔。這樣的大師如齊白石、林風眠、豐子愷、沈從文……讀他們的作品，也是感受他們留給塵世的一片冰心。

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