漫畫或許是門藝術,同其他典雅神秘的藝術不同,它更踏實,也更講求方法,但它又不失個人情感。漫畫家可以一個人守護它,從建構到成書,這多像一個孩子。如今漫畫面臨的一個大問題是紙媒或許會漸漸淡出,漫畫要從很多根源上改變那些需要保留的和即將遺失的寶貴細節。或許我們該了解一個漫畫,看看它究竟的樣子為何,以及為其努力的漫畫家都做了什麽。
——anusman
如果你是漫迷,
自然就懂。
如果不太肯定,
那只是忘了自己曾經有多愛漫畫。
85位漫畫家
400余件漫畫佳作,73幅珍貴手稿
幾代人的青春飛地,國漫迷的線下狂歡
歡迎你走進神筆飛馳的國漫宇宙
由設計互聯主辦的「百年國漫大展Y-COMIC-X?」將於2019年7月20日登陸海上世界文化藝術中心。本次展覽,分中國漫畫初長成、連環畫的黃金時代、外來影響下的新國漫、國際化與數字化、獨立精神、漫畫與多媒體時代六個主題,以時間為線索,探討國漫的時代變遷以及在畫風、題材和媒介的演進。
vol.1
中國漫畫初長成
“漫畫”一詞在中國的誕生,有著不同的文獻考證,但“漫畫”一詞在中國家喻戶曉,始於1925年出版的《子愷漫畫》,它標誌著現代中國漫畫的開端。
△《爸爸回來了》豐子愷,1946-1947
20世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》、《時代漫畫》先後發行,集結了包括豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那個家國動蕩不安的時代,卻是中國漫畫啟程的黃金時代。同期,張樂平創造了最受讀者喜愛的中國漫畫人物之一——三毛,《三毛從軍記》《三毛流浪記》陸續引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫形象。
△《上海漫畫》1928
△《時代漫畫》1934
△《三毛從軍記》,張樂平,1946
vol.2
連環畫的黃金時代
連環畫也是一種重要的國產漫畫形式,又稱小人書,十分受大眾歡迎。通常,連環畫由情節連續的單頁圖片組成,通過圖像下方的文本敘述故事情節。早期的漫畫和連環畫多以中國傳統技法進行創作,可分為單色線描、水墨、彩色、木刻等形式,風格以寫實為主。
△《小二黑結婚》,賀友直,1943
新中國成立後,連環畫迎來了黃金時期——價格低廉、攜帶方便,廣受民眾喜愛。1951年,連環畫的出版部門主要由北京人民美術出版社和上海人民美術出版社負責,留下了許多經典名作。如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》等。
△《孫悟空三打白骨精》,趙宏本/錢笑呆,1960-1962
同年發行的連環畫雜誌《連環畫報》至今仍在發行。
△《連環畫報》,1952
到了20世紀80年代中期,連環畫逐漸退出歷史舞台,成為了幾代人心中永恆的經典回憶。
vol.3
外來影響下的新國漫
上世紀九十年代,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,許多國內的漫畫藝術家也受到了啟發與影響,當代中國本土漫畫勃興。
創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。雖然其存在時間只有一年,但對中國本地漫畫的發展影響深遠。
△《畫王》1994
漫畫家顏開1994年在《畫王》上連載長篇科幻漫畫作品《雪椰》,是20世紀90年代本土最具影響的漫畫作品。
《雪椰》 顏開1994-1999
1999年,《漫友》創刊,為許多新興漫畫家提供了嶄露頭角的機會,今日著名的漫畫家夏達、本傑明等起初都在《漫友》雜誌發表過連載漫畫。
△《漫友》2011
深圳金虹漫畫製作室發行的《漫畫原子彈》,是當時在南方頗為流行的中國漫畫刊物,深港兩地受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多以江湖故事為題材的系列漫畫。
△《漫畫原子彈》,金虹漫畫製作室,1996
同時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默的校園漫畫至今仍在流行。
△《爆笑校園》朱斌,2005
vol.4
國際化與數字化下的漫畫
全球化浪潮下,中國年輕一代漫畫家逐漸走向國際,他們的作品在世界各地獲獎、出版、展出,刷新了國際對當代中國漫畫的認識。早稻的作品有著鮮明的中國水墨風格,創造性地演繹了唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃鬱、畫風細膩,她的作品不僅在國內大受歡迎,也同時在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載。
△《松風》,早稻,2015
米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》也是兩部在海外很受歡迎的中國漫畫,其題材都是中國的江湖故事。
△《鏢人》許先哲,2015
△《一人之下》米二,2015
伴隨著數字化浪潮,中國讀者的閱讀習慣也在悄然改變,越來越多的讀者開始轉向線上閱讀平台。這一轉變促使當代漫畫家們需要優化團隊合作模式,以更快的速度完成作品的創作與發行。“騰訊動漫”等線上漫畫平台應運而生。
vol.5
獨立精神
多媒體時代,各種藝術形式應運而生,與漫畫相結合的媒體力量在這個時代誕生了新的活力。2009年,由胡曉江、煙囪、張迅、唐彥共同主編、攜百位漫畫家出版的《SC(Special Comix特別漫畫)》系列,至今已推出六本。其中的《SC3》曾摘得2010年法國安古蘭國際漫畫節 “另類漫畫獎”。
△《SC3》2009
當代的獨立漫畫家每一位都別具一格。如甘木的作品擅長以留白表現欲言又止的內斂情感;我是白常善於用簡潔的線條構造具有戲劇性的漫畫世界;左馬的漫畫總在現實與幻想中交錯重疊;漫畫家Tango的作品詼諧有趣在網絡上大受歡迎;低調又神奇的獨立漫畫探索者anusman是擅長講故事的敘事癖,執著發現漫畫裡的哲學和世界觀;而Newliu則是少數仍堅持在紙上作畫的漫畫家。
△《在游泳館裡》,甘木,2012
△《偏頭痛》我是白,2017
△《江邊廢墟》,左馬,2018
△《指甲鉗的收藏》Tango,2014
△《檸檬魚》anusman,2017
vol.6
漫畫與多媒體時代
多媒體時代的其他藝術形式,也持續從漫畫獲取新的活力與靈感。比如漫畫的敘事形式和人物設計就持續影響著動畫創作。從20世紀六十年代的動畫片《大鬧天宮》(1964)到2005年央視發行的動畫片《夢裡人》,漫畫改編的動畫作品層出不窮。
△《猴子撈月》,萬籟鳴,1959
△《夢裡人》,李劍平,2005
角色扮演(cosplay)是另一深受漫畫影響的領域,其專業化與商業化程度越來越高。在不少與漫畫相關的線下活動中,都可以看到角色扮演者們的身影。《全職高手》和《魔道祖師》就是兩部在角色扮演愛好者群體中頗受歡迎的中國本土漫畫。
△《點心俠》,胡恩恩/吳榮平,2017
漫畫是丟失的童心,漫畫是時代的良心
7月20日,我們一起重拾
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百年國漫大展
深圳站
演出場館 | 海上世界文化藝術中心
演出時間 | 2019.07.20-2019.09.30