大家好，不知道大家有沒有關注《我就是演員》這個節目，在最新一期的節目中，惠英紅終於來了。
惠英紅應該不用多做介紹了，1977年憑張徹導演的《射雕英雄傳》中穆念慈一角正式出道，之後又憑借《心魔》、《血觀音》等作品多次奪得影后。
在剛曝出惠英紅要上節目的時候，很多觀眾就表示萬分期待。
但是由於她是作為助演嘉賓來的，所以很多觀眾有些憤憤不平，甚至還喊話叫評委席上的各位讓一讓。
節目播出後，惠英紅的表演也沒有讓觀眾們失望，與劉歡、林鵬、李晟一起合作《深夜食堂》後，讓章子怡感歎：“她就是個神！”並化身迷妹，表示不要錢都想和惠英紅合作一次。
面對想撕掉“打女”標簽的林鵬，惠英紅一方面給了她信心，認為她還沒有被定型，同時在表演方面也給出了中肯的建議。
惠英紅的這一番點評，備受觀眾好評，都認為她一針見血，直擊要害。
不過最戳中觀眾的，還是她點評李晟的那一段。
節目中，李晟演了個配角，表現的也不太出彩，所以心情失落。
惠英紅給出了自己的看法，當一個演員為他人做配時，要成為一個完美的配角，去幫助主角完成戲份，不要顧慮太多。
其實這個道理說出來很簡單，但是要做到真的很難，沒有任何一個演員不想做主角，即使是惠英紅也是。
年輕時的惠英紅，是香港最紅的武打女星，心高氣傲，但是隨著市場的發展，愛情片成為了影視行業的主流，她的名氣也開始下滑。
在那個階段，雖然有很多戲找過來，但大多都是配角，所以她劇本看都不看，直接拒演。
現在再回想起來，惠英紅有點後悔。
因為當你一次兩次拒絕之後，大家就會開始淡忘，甚至後來到了無戲可拍的局面。
令人心酸的是，從絕不做配角，到當一個完美的配角這之間的思想轉變，是惠英紅用自殺換來的。
可以說惠英紅的人生和演藝之路，絕對不亞於任何一部跌宕起伏的戲劇作品。
相較於惠英紅所經歷的苦難來說，她的出身其實很不錯。
惠英紅的爸爸，曾是山東惠家莊莊主的兒子，祖上據說是滿清貴族。可明明是富貴人家，惠英紅卻從小和母親乞討為生。
1963年 ，惠英紅的父親帶著一箱一箱的金子來到香港，人生地不熟的他被騙走了所有錢財，從此過上了一貧如洗的生活。
據惠英紅後來回憶，一家人最貧窮的時候，只能住在別人的家樓梯下，去撿餐廳後門丟棄的剩菜做食物。
父親好面子，不願意出去乞討，每天只能吃著妻兒在外討回來的剩飯剩菜，邊吃邊淚流滿面。
而惠英紅也從3歲開始，就跟著母親在香港灣仔的駱克道上行乞、叫賣為生。
這條路和現在的紅燈區差不多，因為背靠維多利亞港，當年是美國軍艦停歇駐足的地方。
每當軍艦歇息，就會有成群的美國士兵來這裡尋歡作樂。
因為要躲避警察，惠英紅經常跑樓梯，惠英紅開玩笑說自己當時就在玩跑酷了，這無意中為日後的武打戲打下了好基礎。
在這裡，惠英紅度過了她3歲到13歲的時光。
不過惠英紅和這些士兵的故事，倒是給她悲慘的童年生活增添了些許溫暖。
或許是惠英紅年幼的關係，士兵們都對她很好，每次離開香港時，都會把身上剩下的港幣都給她。
士兵們經常說他們要去越南了，生死難知，惠英紅每每聽到這樣的話，都會感傷不已。
乃至惠英紅後來離開灣仔，還會有一些人給她寫信，年紀大計程車兵甚至還會寄錢給她。
但是惠英紅知道，她一定不能呆在這條街上一輩子。
街道拐角有座劇院，門口貼滿了各色海報，這些漂亮豪華的海報，成為了她演員之路的啟蒙。
14歲，惠英紅鼓起勇氣去夜總會跳舞，跳舞的時候她穿著古裝，特別像電影海報上的那些演員，憑借著自己的努力，惠英紅很快成為了領舞。
不管是過去還是現在，惠英紅都是一個要強的人。
她所有的行動，都只有一個目的——脫貧。小時候的經歷，讓她害怕這種失控的生活。
她的學習和適應能力，不是因為能夠思考，而是因為這就是她的生存本能。
不久之後，惠英紅看到李翰祥導演正在挑選演員，她知道機會來了，於是她也拍了一張照片，寄去了邵氏。
但是很遺憾的是，導演並沒有給惠英紅回信，這件事讓她十分失落。
後來惠英紅和李翰祥合作時，還提及了此事。畢竟，對於當時的惠英紅來說，拍一張照片絕對算是一筆不小的開銷。
不過惠英紅雖然錯過了李翰祥，卻因為在夜總會跳舞被張徹導演發現，出演了她第一部電影作品《射雕英雄傳》。
因為有舞蹈功底，所以惠英紅在打戲方面很擅長，當時的兵器老師是甄子丹的媽媽，惠英紅和她套完招之後，再融入自己的舞蹈動作，出來的效果竟然意外地很不錯。
最後，惠英紅以穆念慈一角正式出道，並簽約了邵氏電影公司。
可是真正成為演員之後，惠英紅發現並不是她想象中的那樣光鮮亮麗，成名這件事，她是拿命拚出來的。
作為一個打星，危險和受傷就成為了家常便飯，劇組和觀眾並不會因為惠英紅是個女人，就對她加以優待。
拍《八寶奇兵》時，惠英紅一個人從16樓跳下來，替身演員死都不肯做。
沒辦法，惠英紅只能自己跳，她就和國術指導說，“不要管我了，一腿把我踢出去吧”，然後他真的就把惠英紅踢了出去，而惠英紅被碎片插進了骨頭，但事後她只是說，鏡頭出來後很漂亮。
不過好在這些努力並沒有白費，惠英紅22歲的時候，就憑借電影《長輩》獲得第1屆香港電影金像獎最佳女主角獎。
在這之後的幾年裡，惠英紅都以絕對女主角的身份，出演各類影片，達到了演藝生涯的巔峰。
可是好景不長，隨之而來的卻是愛情片和文藝片的時代，惠英紅這一類的打女形象沒有了市場。
突然之間，她好像跌落了神壇一樣，只能接到一些二三線的角色，這時她極大程度地感受到了演員這個行當的不公。
最無力的狀態不是你不努力，而是你努力也沒用。
惠英紅開始陷入無狀的焦慮、迷惑和恐懼之中，不斷地反思自己為什麽會搞成這樣？
因為放不下自尊心，惠英紅索性不演戲了，跑去開了個美容院。
但是這個決定讓她更加地痛苦，她不僅每天都要忍受客戶的責罵，還要給人端茶賠笑臉。
從萬人追捧的大明星，變成皆可責罵的小老闆，惠英紅的心態徹底崩潰了。
生活就是這樣，沒有公平的遊戲法則，一旦倒下去，就是生命的終結。
39歲的時候，惠英紅患上了嚴重的抑鬱症，事業陷入低潮。
最嚴重的時候，她一個月都無法出門，還一度選擇了自殺。
直到在病床上醒來的時候，惠英紅才意識到自己生病了，因為真正的自己絕對不會這樣做。
為了不讓家人朋友們擔心，惠英紅開始振作起來，學習各種知識，希望可以充實自己。
在演戲方面，她也轉變了自己的態度，從前絕不低頭的她，開始學會了“討角色”。
她開始不斷接觸圈內的人，讓他們知道這個圈子還有一個惠英紅。
2003年，43歲的惠英紅低調復出，加入了TVB。
她放下影后身段，把自己當成一個新演員，成了TVB的最強綠葉，慢慢熬成了老戲骨。
在這個階段，她又恢復了拚命三娘的狀態，電視劇、電影，只要有角色她都去演：“拍戲拍到天亮也覺得比在卡拉OK裡唱到天亮要有意思”。
或許很多人知道惠英紅，就是因為她這時期演的配角。
比如《宮心計》中的譚司膳。
《公主嫁到》中的韋貴妃等。
不過觀眾最喜歡的還是她在《鐵馬尋橋》中的這個哭，實在是又美又感人。
但是電視劇的發揮畢竟有限，電影中才是真正的演技炸裂。
《心魔》中這個含淚的笑，演活了母親的角色。
當然了惠英紅可不僅僅會哭，《僵屍》中這個陰森的表情也很棒。
雖然演了多年戲份很少的配角，好在皇天不負有心人，49歲時，惠英紅憑借《心魔》中的母親一角，奪得第46屆金馬獎“最佳女配角”，並於次年在香港電影金像獎二次封後，達到了人生新的巔峰。
距離她第一次拿金像獎已經28年了，歷經種種的惠英紅，淚灑金像獎的頒獎現場，她說：“我等了這麽多年，怎麽可能不哭”。
這不禁讓人想到她22歲時上台領獎的樣子，自信從容、落落大方，看不到任何歲月滄桑的痕跡。
凡是過去，皆為序曲。
20歲的風華正茂、30歲的落魄流離、50歲的重獲新生，正應了惠英紅所說的那句話，“如果你活著，就要遵守規矩，每一天都活得好”。
或許傑克·倫敦在《白牙》中寫的這段話，就是惠英紅的寫照：
我寧願是燃燒過後的灰燼，也不願做匍匐地上的灰塵。
我寧願我的星火在耀目的火光中燃盡，也不願任其乾腐窒息。
我寧願做一閃而過的流星，每一個原子都壯麗地發光，也不願做永恆沉睡的行星。
人的使命是去生活，而不是僅僅存在著。
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