文 | 張穎
編輯 | 師燁東
在去年影視行業“寒冬已至”的聲音四起之時，網絡電影卻成了2018年備受矚目的“幸運兒”，除了單片分账冠軍《大蛇》分账金額突破5000萬，《靈魂擺渡·黃泉》《齊天大聖·萬妖之城》兩部網大分账也超過4000萬，在不足千萬成本下數千萬的利潤，甚至超越了95%院線電影的盈利。
截至毒眸（ID：youhaoxifilm）發稿，影片平台已公布的2018年分账過千萬的網大數量為27部，比去年的17部的成績多了10部；2018年前11個月，愛奇藝和優酷網絡電影分账榜單中前40部片子的分账金額總和突破5億……這樣的成績，在冠軍影片只有一千八百萬分账的2016年，是難以想象的。
看起來，網大行業發展已經欣欣向榮了，但是在“頭部”賺得盆滿缽滿的繁榮背後，有大批“尾部”網大根本收不回來成本：《2018年中國網絡視聽發展研究報告》顯示，前台播放量超過5000萬的網絡電影僅有16部，佔總數的1.6%，而播放量小於100萬的網絡電影多達476部，佔總數的46.2%。“同院線電影一樣，網大的馬太效應越來越明顯，2018年有接近百分之九十五的項目不賺錢。”愛夢影業CEO雷鳴對毒眸說道。
數量之外，品質在2018年也成為網大越來越需要重視部分，在對“精品化”呼籲已經喊了接近三年後，終於出現了一些豆瓣超過7分的影片，但從播放量前五十的網大5.5的豆瓣平均分來看，“精品化”仍然還只是一個並未完成、正在路上的目標。即使如此，踏入了第六個年頭的網絡電影，也在2019年期待更新、更高的天花板。
“有八成的網大賠錢”
當三個月前人們還在為《靈魂擺渡·黃泉》四千多萬的高額分账感慨時（點此閱讀：網大，已經開始比電影賺錢了），《大蛇》在上線88天就創造了5078萬的新分账紀錄，這一數字幾乎是2017年網大分账冠軍《鬥戰勝佛》的兩倍。
在2017年，還沒有分账能過3000萬的網大，全年分账超過1000萬的加起來也只有17部；到了2018年，分账過3000萬的就有6部，全年分账金額超過千萬網大數量為27部，比去年增加了10部。而從頭部影片的投資回報來看，《靈魂擺渡·黃泉》和《大蛇》製作成本都在7、800萬左右，頭部網大已經從當年幾十萬的投資、回報幾百萬的水準上升到幾百萬成本、三四千萬的盈利，對於從業者來說，從原本的有“小利可圖”變成了有“大利可圖”。
動輒七八倍、上十倍的投資回報，也讓越來越多的人加入到網大的掘金之中。在電影資本“寒冬”中，各電視劇項目、院線劇組紛紛采取觀望甚至退出的時候，網大這邊的風景獨好：有報導稱，在2018年寒冬之際，橫店在拍的劇組中，電影、劇集只能佔20%，網絡電影卻能佔到80%。由於成本低、製作周期短，網大成了“寒冬”中最火熱的項目。“‘熱’的表層原因在於分账金額數字讓很多人看到網絡電影市場有錢可賺，深層原因是在互聯網付費環境下網絡電影的機遇給了行業很大的想象空間。”奇樹有魚副總裁李思文告訴毒眸。
然而在這種“熱”之下，扎堆橫店的網大劇組們，有多少能擠進帳账過千萬的頭部、成為“以小博大”的幸運兒？從數據來看，情況似乎並不樂觀：2018年11月《2018年中國網絡視聽發展研究報告》顯示，2018年前台播放量超過1000萬的網絡電影有278部，佔總數的27%，而播放量小於100萬的網絡電影有476部，佔總數的46.2%。也就是說，在最高網大播放量已經突破兩億的同時，有近一半的網大連100萬都不到，以影片平台按照有效播放量進行分成的分账模式來推算，“可憐”的播放量數字也意味著這部分網大只有微乎其微的分账金額。
能上線的網大數量也連續兩年一降再降。從2016年井噴期上線2463部影片開始，網大在2017年降至1892部，同比減少了23.2%；2018年前三季度上線1030部，預計全年數量不超過1400部，相比2017年又減少了近500部。
數量減少的背後，是越來越嚴格的監管政策對網大的把關：僅2018年4月，各平台自查後下架的網大數量超過1000部。“整個2018年有大量的網大積壓在片方手裡，因內容不合格面臨著永遠無法上線的結局。”某網大從業者對毒眸說道，“這種政策監管的力度和範圍在今年都進一步繼續加大。”
不在少數的網大耗資拍攝製作完成、花費時間和成本進行宣傳，但上線後沒多久就被下架。“粗略估計，賠錢的網絡電影數量有八成。”李思文對毒眸說道。當賺錢的頭部網大的繁榮給了市場很多希望時，紛紛開機的網大劇組們在探索如何“力爭上遊”之外，也許更應該避免成為那近500部播放量不過百萬的“尾部”之一。
網大到底有沒有“精品化”的必要？
儘管2018年分账超過3000萬的影片中，有一部豆瓣評分達到7.1的《靈魂擺渡·黃泉》，難得地實現了網絡電影分账、評分的雙贏，但對於從誕生之日就帶著“low”、低俗等負面標簽的網大而言，實現高評分並非易事。2018年豆瓣評分過6分及格線的網大相比2017年增加了2部，但也僅僅只有16部，而今年的分账冠軍《大蛇》，豆瓣評分只有3.2分。
在2014年網大誕生初年，軟色情等低俗內容鋪天蓋地。在愛奇藝當年的網絡大電影分账票房榜中，排名前20的網大有8部片名就帶有“空姐”、“校花”等字眼，幾乎所有影片都包含著暴力色情內容。除此之外，蹭IP現象也充斥著那幾年的網大市場，如院線電影《我不是潘金蓮》火了之後大批“潘金蓮”題材的網大轟炸市場，頭部分账影片如《山炮進城2》，豆瓣只有3.9分——“精品化”在當時無從談起。
這種情況一直延續到2016年。2016年4月，愛奇藝在網絡電影行業交流會上公開呼籲網絡大電影製作走向精品化及專業化，“精品化”的概念終於被扔進網大市場。也許是對當時烏煙瘴氣的網大行業忍無可忍，當年11月，網大第一次遭遇整改下架：愛奇藝、騰訊、優酷等影片平台先後下架60多部網大，相關片方收到的解釋為“影片因廣電政策原因下線，後續發行影片請注意不要違背國家的相關政策法規，避免低俗、暴力、色情、髒話等”。在數量爆發、品質不過硬的年代，政策的頒布逼迫網大不得不探索“精品化”的路線。
如今，距離“精品化”概念的提出已經接近三年，2018年播放量排名前五十的網大中，有 21部可查到豆瓣評分的影片，平均分為5.0，其中三分之二的影片評分未過6分及格線。評分雖然大多仍不及格，但這似乎並不影響他們取得高的播放量從而獲取高票房分账，原因之一在於影片平台付費會員數的增長帶來的數量龐大的觀眾群體，以及各平台給予網大優厚的分账政策。
由於影片平台上映多為密鑰期外走下院線的影片，因此在暑期檔、國慶檔等一些院線電影熱門檔期，影片網站則會出現一定的空檔，在這一時期上線網大剛好能填補院線電影在影片網站的空缺、獲得用戶的注意力。加之網大作為作為平台搶奪基礎VIP用戶的產品之一，優酷愛奇藝騰訊為搶奪頭部網大，仍會對其大力扶持，這都為網大獲得高額分账提供了“福利”。
除了有影片平台作為“後盾”之外，整體評分並不高的網大能獲益的另一個原因也在於，其彌補了院線電影題材上的市場空缺。以玄幻、武俠類為例，在目前的院線電影中由於審查制度等多種因素影響，觀眾很難經常在影院中看到像《僵屍先生》《鎮魂法師》這些類型的影片，對這類題材有偏好的觀眾可以在“琳琅滿目”的網大中得到滿足。
如果影片品質一般也能取得較高票房分账，網大對於“精品化”的追求還有必要嗎？“在越來越嚴格的政策監管之下，精品化是必然選擇。”李思文對毒眸說道，”網絡電影應從劇本、製作和演員表演等層面與優質院線電影對標，來達到精品的程度。”隨著政策的手將網大抓得越來越緊，未來不夠優質的內容也必定躲不掉被淘汰的命運，2018年初下架的過千部網大正在為行業敲著警鍾。
政策把關之下，儘管網大頭部影片的製作與院線頭部影片相比仍然較為粗糙，但像早年主打黃暴等擦邊球內容的影片在現在根本無法擠進頭部，觀眾對內容品質越來越挑剔也促使早期題材、內容上失控的作品逐漸消亡。當早年在網大賺快錢的投機者被市場拋棄，能留下來的，是已經具有生產頭部內容方法論的頭部玩家們，“整個政策、市場環境，屏蔽了一些不太認真做事、投機取巧的內容製作方。”淘夢創始人＆CEO陰超對毒眸說道。也正是市場的淨化，帶了“精品化”的可能性，曾經帶著暴力色情標簽的網絡大電影，正在一步步摘掉“大”字為自己正名。
2019年，網大能賣到8000萬嗎？
即便正名之路並不好走，經歷了2018又一年成長、突破了五千萬分账天花板後，網大的發展前景仍然被多方看好，幾位頭部網大公司的創始人曾公開表示，今年網大有很大可能創造七、八千萬分账的新紀錄。
“四五千萬的分账金額得益於影片網站付費用戶會員數的增長，按照付費會員的預期發展規律來看，根據目前市場用戶的量來推算，2019年的新天花板在七千萬左右。“李思文說道。目前優愛騰三家影片平台的會員數已經超過2.23億，對於在各平台播放的網大來說，意味著身後有數量巨大的觀眾群體，但在付費會員數在平台總會員數的佔比還有極大的提升空間的前提下，設想當付費會員數達到一個更新的量級，網大的分账也有機會衝擊更高的數字。
頭部玩家的樂觀背後，源自於幾年來他們對網大市場規律和玩法的摸索、成功或失敗項目的經驗積累，這批頭部的網大公司也在2018年的市場中初步形成格局：淘夢手握《齊天大聖·萬妖之城》和《大蛇》兩部分账過四千萬網大，奇樹有魚對IP開發改造生產出《四大名捕之入夢妖靈》《張三豐之末世凶兵》等影片，新片場則已經具備“工業化”製造《寶塔鎮河妖》系列的能力……
而不同於早年間蹭IP的無序時期，現在的頭部玩家們對IP的開發和改造，將在一定程度上助力網大擺脫“蹭IP”的負面印象，從而以優質的題材和內容衝擊新的天花板。為此，做過《鎮魂法師》等網大爆款作品的項氏兄弟電影公司也開始培養簽約導演、美術和後期製作團隊，以此來為自己儲備打造精品IP的力量。
對於網大而言，尋求院線上映以獲取票房、海外售賣等方式也是能成為助推行業保持上升趨勢、創造新的收入紀錄的方法。“八千萬可能不僅僅是依靠影片網站分账來實現，新的天花板需要網大探索更多變現管道。”陰超對毒眸說道。
除了網大公司，市場也似乎並不缺乏內容創作者。2018年湧現了一大批對青年導演的培養計劃，給了那些因院線電影門檻較高，短期內無法實現夢想的青年創作者們實踐機會，為網絡電影培養創作力量。曾有多位網絡電影的新導演對毒眸表示，未來將花時間和心思投入到網絡電影的生產在創作中，以鍛煉自己、積累經驗。加之如陳嘉上、王晶、陳浩民等院線導演、演員的參與，網絡電影吸引著多方介入，推動著其產生新驚喜的可能。
平台方面，在目前階段網大公司與影片平台仍是相互依賴的關係，優愛騰在不斷調整著網大分账模式，為頭部優質網大提供了獲得更高分账的可能。而今年10月，芒果TV也“不甘示弱”地發布“超芒計劃”高調宣布進軍網大市場，采取成本保底加有效付費點播分成的分账模式以吸引網絡電影在該平台播放，與優愛騰一起爭奪網大市場。
假設諸多“天時地利”條件均可實現，預言中2019年八千萬的新紀錄也並不難達成，但對於這個正處於上升發展階段的行業而言，現在定義其已經處於“最好的時代”還未過早。“網絡電影目前的題材還是相對比較少，存在一定的同質化，這需要頭部公司與平台一起解決。”李思文說道。打開2018年頭部網大分账榜單，不難看出帶著“妖魔鬼怪”的玄幻題材仍然佔據主流，未來網絡電影也許可以開拓妖魔玄幻之外的更多元廣闊的類型、創造更新鮮優質的，能真正稱之為“電影”的內容。
畢竟，儘管有超五千萬分账的影片，但仍然沒有哪怕一部口碑收入雙豐收，能突破圈層的全網爆款產生。而隨著抖音等短影片平台的強勢崛起，瓜分著互聯網環境下觀眾原本就零散的時間和注意力，對網大來說，爭奪用戶、創造新“奇跡”的難度也隨之加大。
“2019年網大的數量也許會進一步減少，品質會更上一個台階，”陰超說道，“最好的時代永遠在未來而不是現在。要長久地繁榮下去，處於量變積累階段的網大，還需要一定的時間走向質變。”
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