摘要：「作為設計師，你必須活在未來。這不是說我們對已完成的工作不感興趣，而是我們要把更多的精力放在那些未完成的工作上。」
Jonathan Ive 要離開蘋果了。
從 1992 年加入蘋果開始，Ive 主導了 Mac、iPod、iPhone、iPad、Apple Watch 等眾多蘋果產品的設計，還在蘋果新總部 Apple Park 的各種設計細節上投入了大量心血。
離開蘋果之後，Ive 將組建一家自己的獨立設計工作室 LoveFrom，蘋果仍會是他的主要客戶之一。，他能更自由地去做他自己的項目。蘋果的設計部門將由目前的副總裁 Evans Hankey 繼續領導，向 COO Jeff Williams 匯報。
在蘋果的新聞通稿中，Tim Cook 表示，蘋果將繼續受益於 Ive 過往的工作成果，由他組建的設計團隊也將承擔起的未來的設計工作，且蘋果會以客戶的身份繼續和 Ive 進行直接的合作。
失去賈伯斯的 Ive
不說最偉大，Jony Ive 至少是 21 世紀最有影響力的設計師，沒有之一。
從 1997 年賈伯斯回歸到 2012 年去世的 15 年間，Ive 和賈伯斯一起，做出了一款又一款顛覆性的產品，他的設計理念可以總結為兩點，「多彩化」和「一體化」。
1998 年的 iMac，iPod nano 和 iPod touch，iPhone 5c、XR，以及 Apple Watch 的錶帶，都是「多彩」的設計理念指導出的產品；iPhone、iPad、 鋁製一體成型的 MacBook、iMac 和 Mac mini、2013 年的「垃圾桶」Mac Pro，都是「一體」的設計理念指導出的產品。
這是蘋果產品最大的魅力所在。它們不只是一台能高效工作的計算機，幫助你獲取、處理、產出信息。作為「物件」的它們，本身就具有一種美感。從擺在桌上的 Mac，拿在手裡的 iPhone，到戴在腕上的 Apple Watch，Ive 賦予它們性感的設計，將它們變成了最受歡迎的產品。
「設計」和「工程」是密不可分的，它們共同組成了「產品設計」這項工作。在賈伯斯時代，賈伯斯是蘋果產品的總工程師，能夠確保 Ive 所做的設計在工程上是可行的。但在賈伯斯去世後，Ive 作為設計師的偏執漸漸開始抬頭。
最近幾年，蘋果產品出現工程缺陷的頻率開始顯著增加。2013 年發布的「垃圾桶」Mac Pro 因為過於一體化，用戶很難對它進行後續的定製升級，且有著明顯的散熱問題。2015 年推出的超薄款 11 寸 MacBook 在散熱、性能和接口上備受詬病，從那一代 MacBook 開始搭載並推廣的「蝶式鍵盤」也因為極高的故障率，最終被蘋果承認是設計有缺陷。
儘管沒有任何證據證明這些不合理的設計都是出自 Ive 之手，但他作為設計團隊的負責人、首席設計官，必須為設計團隊的作品負責。更何況這些設計也顯然是他的理念所指導出的結果。而且從它們的產品視頻裡，不難看出 Ive 對這些產品的參與程度是相當高的。
著名科技博主 John Gruber 在自己的部落格文章裡，將失去了賈伯斯的 Ive 比作失去了列儂的保羅·麥卡特尼（兩者是甲殼蟲樂隊的最重要成員）。沒有了最好的搭檔，他仍有極強的能力，卻難以將想法如魔法般變成極為優秀的產品。Apple Park 是賈伯斯留下的最後一項「任務」。完成之後，Ive 選擇離開。
設計的「後半周期」
設計的更迭是有周期的。
新的技術給設計帶來新的可能，遠見者會看到一條新的道路，正確的道路會孕育顛覆性的產品，之後，這個產品就可以沿著既定的軌道，相對平穩地發展一段時間。
最典型的例子莫過於 iPhone。它用「觸控操作」顛覆了「按鍵」，將智能手機的設計帶入了一個新的周期。在這之後，智能手機在設計上開始變得越來越同質化，最近幾年的「全面屏」潮流更是將這種同質化帶向了巔峰。
蘋果正在進入一個設計的「後半周期」，它旗下的產品開始越來越具有一致性。比如 iPhone 和 Apple Watch 都是 3D 玻璃 + 金屬中框 + 3D 玻璃的結構，比如全線 Mac 產品的外殼都是一體成型的一塊鋁，以及大多是白色塑料做成的配件、線材。
能使旗下產品具有高度的一致性，借此塑造一種秩序美，是很難做到的一件事，也是蘋果耗費巨大資源創造的優勢所在。這讓用戶能更容易理解不同的蘋果產品，無論是功能上，還是美學上。
在這樣的「後半周期」裡，還有很多設計工作要做，比如去確定一個音量按鍵、一個充電接口的位置，確定一個曲線的弧度是怎樣的。但留給設計師思考的空間正在減少，Ive 很難再像之前那樣設計一台完全不同的設備，比如聚碳酸酯材質的 iPhone 5c，或是多彩塑料外殼的 iMac。更多的時候，他需要研究之前已完成的設計，來保持蘋果產品設計的連貫和一致。
2016 年，蘋果啟動了「Designed by Apple in Califor年」項目，出了一本書，收錄了從賈伯斯回歸開始，蘋果所做的一切工業設計。還推出了一系列紀念品，在 Apple Park 旁的遊客中心限定發售。不難看出，這個項目就是 Jony Ive 推動的。在項目宣傳視頻的最後，Ive 說，「作為設計師，你必須活在未來。這不是說我們對已完成的工作不感興趣，而是我們需要把更多的精力放在那些未完成的工作上。」
所以當蘋果的工作難以讓他「活在未來」時，Ive 選擇離開。
「去實體化」的設備
Jony Ive 的父親是一個銀匠，這讓 Ive 從小就對各種實體的物件十分癡迷，喜歡研究它們的形狀、顏色、質感……
在所有電腦都沒有顏色的時代，蘋果率先做了「有顏色」的電腦，且在上面做了一個「提手」。因為即使是電腦的背面也會有被看到的一天，即使是擺在桌上的電腦也會有被提起的一天，蘋果要針對這些情況進行設計。MacBook 背後那個會亮起的蘋果 Logo 燈更是成為了無比經典的設計。
在 Ive 和賈伯斯眼裡，一台電腦不只應該有強大的運算性能，還應當有優雅的外觀、合理的工業設計，你不只是看它的那塊螢幕上顯示的東西，而是在它關機的也能看到它，觸碰到它，感知到它。這種「電腦本身應當是一個實體物件」的哲學深刻影響了蘋果。
在 Ive 的領導下，蘋果將玻璃和金屬這兩種材料用到了極致。從 iPhone 4 上「金屬中框同時也是通信天線」的設計，到一體切割成型的 iPhone 5，到玻璃和金屬幾乎完美融為一體的亮黑 iPhone 7 以及之後的 iPhone X、Apple Watch Series 4。包括 2015 年發布的黃金材質的 Apple Watch Edition，也被認為是 Jony Ive 主導並堅持要做的一個產品。 Ive 對「材質」近乎偏執的追求，造就了蘋果產品的獨特魅力。
2015 年，Ive 從「負責設計的高級副總裁」升任「首席設計官」。之後他從日常的產品設計工作中退下來，轉而投身 Apple Park 和 Apple Store 的設計工作，因為在這些地方有更多需要被設計的「物體」。在 Apple Park 裡，大到那扇 4 層樓高，由一整塊玻璃切割成型的「大門」，小到一個蘋果申請了專利的「圓形披薩盒」，處處都能感受到 Ive 的存在。
2017 年，著名科技記者 Steve Levy 代表 WIRED 雜誌，受邀前往 Apple Park 進行參觀。他問 Jony Ive，為什麽你需要這樣一扇四層樓高的玻璃門？Ive 回答，「這得取決於你怎麽定義『需要』，對吧？」。
但用戶對「實物」的需要卻正在減弱。進入「全面屏」時代，計算設備開始變得更關乎螢幕，成為一個更單純的內容顯示介質。Apple Park 完全建成後，已經有一套完整設計藍圖的蘋果也漸漸不那麽需要 Ive。
值得一提的是，即便對「實物感」癡迷如此，Ive 也在 2013 年參與推動了 iOS 7 從擬物到扁平的改革。
之後的幾年，這個決定都備受爭議。其中最著名的反對者之一當屬羅永浩。他在錘子科技組了一個業界頂尖的設計師團隊，試圖堅持擬物的設計。錘子在這個方向上做出了不俗的成績，但大勢仍不可逆。當人們開始習慣和一塊玻璃進行互動時，設計必然要變得更簡潔，更突出內容，作為「實體」的設備也必然漸漸被忽略。
6 年之後，再回頭看 iOS 7 的轉變，爭議。作為設計師的 Jony Ive 不喜歡這件事，但他仍敏銳地洞察了未來趨勢，這就是一個專業人士的「專業性」所在。
6 年前，在接受 USA Today 採訪時，Ive 直言，如果自己有一天要被強迫著設計電腦和手機，「那我寧願去設計杯子」。
今天，他終於得以「解放」，能夠去做自己想做的設計了。對於蘋果來說，它可能只是失去了自家的「官方聲優」，而世界將擁有這位頂級設計師。
本文作者：Jesse
責任編輯：宋德勝
頭圖來源：Apple
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