如果你是個忠實的節奏音遊玩家，那麽台灣雷亞這個名字你一定不陌生。
這家成立 7 年的，推出了 7 款遊戲（相同遊戲不同平台的版本記為一款）慢節奏團隊，幾乎做到了款款精品，也是蘋果推薦的專業戶。《Cytus》《DEEMO》（中譯：《古樹旋律》）在音遊領域都是響亮的名字，移植到主機也包攬了平台的年度獎項；而 ACT 遊戲《Implosion》（中譯：《聚爆》）在移動平台帶來了主機 3A 級別的畫質，也讓人們看到了雷亞的技術實力。
那麽，雷亞的秘訣是什麽？在快餐化的手遊時代，雷亞又為何選擇音遊這一小眾領域作為切入點？堅持自主 IP 為他們帶來了什麽？以及，大陸廠商能從中學到什麽？
帶著這些疑問，我們一行媒體受龍淵（雷亞在大陸的代理發行商，《VOEZ》《Sdorica》等遊戲為龍淵引進）的邀請，來到了雷亞位於台北的總部參觀交流，借此機會，去探尋雷亞研發背後的秘訣。
雷亞概念店，IP 的正確打開方式
我們一行人首先參觀了雷亞現在的“門面”—於 2016 年對外營業的雷亞概念店，它就在雷亞辦公區的隔壁，除了販賣周邊商品以外，這裡更重要的價值是展示雷亞文化的視窗。
其所處的位置是台北文創氣氛最濃厚的地區之一，毗鄰松山文創園和誠品書品，過往行人就算不了解雷亞遊戲，也願意進店逛上一會。
按照了雷亞的 7 款遊戲，店內被分成了 7 塊主題區域，每個區域都在盡可能地還原遊戲本身的特色。
比如在《DEEMO》區，就設定了一個屋頂上的視窗，而在遊戲中，小女孩正是從這裡掉入到了 DEEMO 所在的世界，從而開始了一段感人的故事。玩家們看到這樣的設計，也會更感同身受。
一些《DEEMO》主題的周邊商品
擺放在店內供玩家們自主創作的空白筆電，都是隱藏的大觸啊
休閑遊戲《Mandora》中“拔蘿卜”的玩法，在主題區也得到了還原：
店內最顯眼的，還屬這個《Implosion》（中譯：《聚爆》）中男主角駕駛的機甲 AVALON 的實體模型，目測有兩米多高，直接面向臨街的視窗，它也成了概念店中最著名的“地標”之一。
而店內整個左半部分，則被打造成了遊戲《VOEZ》（中譯：《蘭空》）的主題咖啡館。
在《VOEZ》中的劇情設定中，主角們經常聚集在“木造蘭空”咖啡廳進行樂團的排練，而雷亞則是在概念店中還原了這一設定，將遊戲中的咖啡館搬到了三次元世界當中。
除此之外，還有許多能讓粉絲們會心一笑的小細節，比如衛生間指示牌的字體，採用了和遊戲中相同的設計：
甚至衛生間的瓷磚也被設計成了《VOEZ》遊戲內的譜面。
死忠粉進到這個衛生間會不想出來吧……
這裡不只單純的展示區，而是一個確實對外營業的咖啡館。除了粉絲以外，雷亞的員工、附近的上班族也會來這裡喝喝咖啡，吃些簡餐。目錄的譯名中，同樣隱藏著許多只有雷亞玩家才能發現的小彩蛋。
價格部門：新台幣
除了餐食以外，這裡的小舞台還會對外出租，同時也會不定期地舉辦簽售、樂團表演等活動。我們參觀的當晚，來自日本的歌手鐮田純子及其吉他手拍檔今川瞬表演了一場不插電 Live，對於粉絲來說，他們更熟悉的名字是 Aioi 樂隊，其作品被收錄在《Cytus》等雷亞的音樂遊戲中。
據雷亞的工作人員介紹，概念店更多的還是為了展示雷亞的文化，不完全是為了盈利考慮，目前差不多能做到收支平衡。
儘管店面不算大，但許多巧妙的設計都完美地還原了遊戲本身的場景，對於玩家們來說，這裡確實是一個有溫度的太空，雷亞過去積累的多款原創 IP，在這裡落地生根。除此之外，它也對非玩家敞開了大門，讓更多的人有機會了解到這家遊戲公司的產品和文化。
音遊起家，但不止有音遊
簡單的參觀之後，雷亞的 CEO 遊名揚上場進行了介紹，並分享了雷亞至今的一些經驗和心得。
在成立雷亞之前，包括遊名揚在內的六人團隊，主要做的事情是音樂遊戲街機（實際上音遊這個類型就是從街機演化來的），在兩次不算成功的嘗試以後，他們決定轉型，恰逢智能手機浪潮的來臨，團隊看到了手機遊戲市場的機會，於是在 2011 年，雷亞遊戲成立了。
雷亞創始團隊
在成立之初，這個規模不大的團隊就有四個已經立項的遊戲，分別是兩款音遊《Cytus》和《Deemo》，休閑遊戲《Mandora》，以及硬核 ACT 遊戲《Implosion》。
對於雷亞為什麽選擇音遊作為出發點這個問題，遊名揚解釋說，一是因為團隊有音遊街機的經驗；二是因為音遊雖然小眾，但也意味著核心玩家群體會比較忠實，即便是新廠商新遊戲，如果做得好也容易做到口口相傳的傳播效果。
事實上，雷亞也做到了這一點。《Cytus》和《Deemo》一經推出，兩款遊戲都曾在110個以上的國家獲得音樂遊戲類的榜首，也在13個以上的國家達到付費App總榜冠軍。而遊名揚曾向外界披露道雷亞所有遊戲的行銷費用總和不超過 1000 美元。
在音遊的主要市場——日本，《Deemo》也取得了不錯的成績，一度拍到了 App Store 付費榜頭名的位置；除了營收以外，這款遊戲也成為了一種文化現象：在電影《你的名字。》中，男主角的智能手機上就能看到《Deemo》的身影。
圖片來源見水印
首發的幾款遊戲，為雷亞的品牌調性打下了基礎。
在遊名揚看來，雷亞不僅僅是家遊戲公司，他們更願意把自己定位為“內容提供者”，這些內容不僅限於遊戲，也包括音樂、美術，以及其他相關的 IP 衍生內容。他把雷亞的核心價值總結為四點：
創意
科技
美學
敘事
如果要用一句話概括雷亞的音遊和其他廠商的不同，那一定是“敘事”，雷亞一直嘗試在節奏遊戲中講好一個故事。《Cytus》創新地加入了劇情設定，雖然只是文字加插畫的展演模式，但卻給習慣了簡單粗暴比操作的音遊玩家新的體驗；而《Deemo》則更進一步，以鋼琴為藍本，講述了一個能感動所有人的好故事。
而關於雷亞未來的規劃，遊名揚表示會分成“付費”和“免費”兩條路線。
在他看來，在主機遊戲市場，“玩家多”“收入高”和“好玩”這三個衡量指標是“三位一體的”。很好理解，優秀的遊戲才會玩的人多，而買斷製也意味著玩的人多即收入高。
但在免費手遊時期，這三個指標往往是不能同時達到的。玩家多，收入高的遊戲不一定好玩，好玩玩家多的遊戲不一定收入高。
這就導致了廠商們在立項之初，就要有明確的定位方向，是要專心打磨面向核心玩家的口碑向作品，還是更偏向於營收的商業化作品。
遊名揚解釋說，新作《萬象物語》就是一個偏向於營收向的作品，其首月收入就已經破億人民幣，這也是包括買斷製遊戲在內，雷亞收入最高的一款遊戲。
遊名揚提到，自己最欣賞的遊戲公司是暴雪，希望未來在手遊上，雷亞也能做出“三位一體”的好產品。
但目前雷亞還相對“小眾”，並且作品依然有著濃烈的 ACG 風格，我提問道這會不會限制雷亞往更多閱聽人人群發展，雷亞表示依然會堅持做自己的風格：“就像在十年前，人們也不會相信漫威會成為主流的文化，我們也相信大眾與小眾的定義是在不斷變化的。”
《萬象物語》，雷亞“營收向”遊戲新的嘗試
《萬象物語》，是雷亞名義第一款 F2P 遊戲，它也承擔了雷亞一條腿轉型免費遊戲的重任。當然，儘管是更主流的作品，它身上依然有著濃濃的雷亞風格，比如對於美術和配樂的追求：
《萬象物語》開場CG
《萬象物語》的製作人謝昌晏，在遊戲圈內更知名的名字是“火星人”。研究生畢業後放棄了 Google 的 offer，加入到了雷亞的創業隊伍當中，《萬象物語》是火星人首次擔任製作人，在此之前他是雷亞的資深工程師。
“火星人”正在為《萬象物語》的官方輕小說簽名
卡牌 RPG 遊戲，在台灣的語言體系中屬於“王道遊戲”，也就是更主流的玩法。從《刀塔傳奇》到《陰陽師》，再到《FGO》，卡牌遊戲確實是經過了市場驗證的玩法，玩家接受程度也更高。
但和上面提到的幾款遊戲不同，《萬象物語》沒有引進（或是擦邊）現有的 IP，而是和雷亞過去的遊戲一樣堅持採用自建人物和世界觀的做法。玩法上，《萬象物語》試圖呈現一個更輕度的卡牌遊戲，拋棄了傳統的“體力”和“戰力”等設定，遊戲本身更偏向於收集和劇情，而沒有太多 PVP 玩法；戰鬥機制上，《萬象物語》採用了《智龍迷城》的消除玩法，沒有自動和掃蕩；同時，《萬象物語》的氪金點也會相對的更少。
火星人解釋說，他更希望《萬象物語》像是玩家的老朋友，每天不要佔據玩家們太多時間。你每天在這款遊戲上只花費半小時，但會堅持玩兩年，而不是每天玩 4、5 個小時，但一個月之後就解除安裝了。
當然這種做法有利有弊，《萬象物語》在大陸玩家們群體中多少也遭遇到了水土不服的問題，目前最大的兩個問題是後期玩法（尤其是 PVP）的缺失，以及社交系統的不完善與低黏著度。對此火星人也表示《萬象物語》未來主要的更新還是圍繞劇情方面，預計每周更新一個人物背景故事，幾個月或半年時間更新一段主線劇情，通過豐富世界觀的方式來延長遊戲的生命力。
《萬象物語》作為雷亞全新的嘗試，也確實趟過了不少坑。這款遊戲從立項到正式上架，差不多有四年的時間，期間經歷過數次玩法、畫風的磨合與調整。火星人提到，這在台灣其實是相當普遍的研發節奏，台灣當然也有賺快錢的換皮遊戲，但大多數團隊因為研發人員本來就少（雷亞公司總共有170餘人，在台灣已經屬於前五大的團隊），所以節奏都會偏慢。“大陸慢節奏的廠商，和台灣的廠商比起來也屬於急性子了”。
最後想說的
雷亞過去的買斷製遊戲無論是口碑還是銷量，都取得了不錯的成績。但是在免費製遊戲領域，《VOEZ》單曲付費設定的表現只能說是差強人意，遠不如前輩《Cytus》和《Deemo》亮眼，雷亞最終和大陸代理商龍淵一起，推出了一次性買斷的典藏版；而《萬象物語》中，也能看出雷亞在免費遊戲上，對於商業性和藝術性如何平衡取捨的糾結。對於買斷製遊戲經驗豐富的雷亞來說，也許免費製才是帶著鐐銬起舞。
但是毫無疑問，雷亞對於單款遊戲的打磨精神，對音樂、美術審美的追求，以及多年來對於自創 IP 的堅持，依然值得大陸廠商學習。
一直以來，我都有一個觀點，中國現在的遊戲市場，不缺資本雄厚的頭部廠商，也不缺充滿熱情的獨立遊戲人，缺的恰恰是像雷亞這樣的中部廠商，他們有一定體量，但同時也能保鮮明的風格和“人設”，目前，國內廠商中有這個潛質的是米哈遊，但這明顯還不夠。
雖然大陸的遊戲產業環境，相比台灣來說要更加嚴苛，但還是希望有一天，我們也能有讓粉絲“朝聖”的遊戲廠商。
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室