從街機到移動端 音樂遊戲使我快樂

曾經在跳舞機上瘋狂“扭動”的經歷，大概算是我們最早與音樂遊戲的接觸了。

在街機最火的那些年，跳舞機幾乎是每個遊戲廳的必備。動感的音樂、炫麗的視覺效果（現在看來當然不算什麽），還有隨著音樂節奏去不斷下落的箭頭，時時刻刻都在挑戰著玩家的反應力與身體協調性。

而在過了這麽多年之後，音樂遊戲也從街機到PC端再發展到了移動端。這類對玩家的遊戲技術有所要求的遊戲，也從最開始大眾遊戲逐漸轉變為小眾遊戲，很難再看到全民風靡的情狀了。

對於國內的遊戲玩家來說，讓他們普遍記憶最深刻的PC端音遊當屬《QQ炫舞》和《勁舞團》，移動端音遊則是《節奏大師》。前面的兩款成為了“葬愛家族”的誕生地、發展地，其中全年齡向的屬性、遊戲角色的炫麗時裝、加入了當下流行音樂的樂庫和對玩家的手速與反應力頗有挑戰的玩法，讓當時的年輕一代（特別是中小學生）十分喜歡。

而後面的一款在國內的智能手機剛興起的年代在玩家們的手機裡佔據了一席之地，可能有不少人在當時為了完美通關一首歌曲而清光了每日遊戲中的體力（比如我）。還有一些手速極快的大神經常會曬出他們的遊戲實況，向大家展示諸如“全Perfect通關《野蜂飛舞》”之類的讓人驚歎的技巧。以至於手殘黨們在見識過這樣的操作之後，紛紛嫉妒地變形了（誤）。

而在《節奏大師》之後，國內的遊戲市場中也陸陸續續出現了不少的音遊，但我也幾乎再沒有看到哪一款音遊可以成為一款比較大眾的遊戲了。國內的玩家們愛上了各式各樣的消消樂、“農藥”和“吃雞”，音遊成了小部分人的選擇。

雖然國內是這麽一個情況，但是在隔壁的日本，音遊卻一直以來都在遊戲市場中佔據著不小的地位。比如《LoveLive! 學園偶像祭》、《偶像大師 灰姑娘女孩 星光舞台》和《歌之王子殿下：閃耀之星》等等，成熟的IP結合卡牌養成與音遊的玩法，不氪金不存在的~

還記得我大學時代曾經用朋友的PSP狂敲《太鼓達人》，而且樂此不疲，讓她新買的PSP在我手裡受到了不少的“摧殘”。

《太鼓達人》對當時的我來說有不小的吸引力，遊戲中的“咚”和“哢”讓我記憶深刻，即使現在也對它念念不忘。

《LoveLive! 學園偶像祭》也是我比較喜歡的一款音遊。多年以前看到一個陌生的小姐姐在手機上玩的時候就已經覺得很讚了（當時還不知道小姐姐玩的就是《LoveLive! 學園偶像祭》），問到遊戲名字之後馬上就去下載一個，結果果然沉迷其中不可自拔。雖說這款遊戲又肝又氪還考驗歐氣，但是這都不算什麽，只要有《Lovelive》的小姐姐們陪著就夠了~或許這也是為什麽像《LoveLive! 學園偶像祭》這類的音遊也可以登上氪金手遊榜榜單的原因吧……

而在目前的國內移動端市場上，雖然還沒有哪一款獲得過像這些日本音遊一樣的，也沒有哪一款成為像《王者榮耀》那樣的國民級遊戲。但或許也是因為這樣的“小眾化”，讓各家遊戲廠商推出的作品都更加符合音遊核心玩家的喜好，不僅擁有普遍還算不錯的遊戲品質，在玩法上也更加多樣。

比如讓喜歡音遊的玩家非常熟悉的“雷亞系”——《Deemo》、《蘭空VOEZ》、《Cytus》和最近上架的《Cytus II》，都算得上是近幾年的精品音遊了。遊戲中好聽且豐富的原創音樂、精致的遊戲畫面、出色的劇情和頗有挑戰的節奏玩法（這對於手殘黨來說簡直是噩夢！），讓玩家們為購買這些遊戲所付出的費用變得十分值得。

音樂節奏遊戲《Cytus》是雷亞遊戲旗下的一款音遊大作，獲得了不少音遊很難達到的成績。曲風多變的原創音樂和富有未來感的遊戲畫面與劇情設計，讓玩家們表示為了把遊戲中的章節音樂都買下來，吃土也是沒問題的！

《Deemo》中讓人沉浸的一首首原創鋼琴曲和感動人心的劇情故事，令不少玩過這款手遊的玩家對其念念不忘，即使因為手殘而被虐得想哭，也不妨礙《Deemo》在玩家心目中“最佳鋼琴音遊”的地位。    

《蘭空VOEZ》可以算是雷亞遊戲的一次路線的改變。《蘭空VOEZ》把市場瞄準了青少年和OTAKU，要知道，放眼雷亞之前的音遊，連個正經主角形象都沒有，要麽是機器人要麽是台詞五官都沒有的小黑人……而在《蘭空VOEZ》裡總共有七位主角，並且有男有女全都顏值爆表。

而從《Cytus》到《Cytus II》，這個系列的成長與改變也是十分明顯的。雖然在《Cytus II》中玩法與前作一脈相承，但新增了兩種新音符增加了《Cytus II》譜面的多樣性，對於一些節奏點的模擬（比如拖長音和停頓）也變得更加準確合理。而大長按的引入，使《Cytus II》對前作進行了一個突破，也為玩家帶來了音遊中“鎖手”局面的臨時處理。與此同時，變速模式的引入也豐富了《Cytus II》的整體表現力。

無論是《Cytus》中的驚豔，《Deemo》中的感動，《蘭空VOEZ》中的改變，還是《Cytus II》中的成長，雷亞遊戲一直堅持在自己的音遊世界中以劇情構建框架、以音樂作為核心。當然，還有成為手殘黨噩夢的遊戲難度……通過曲目解鎖劇情片段，以劇情片段循序漸進鋪開遊戲整個的世界觀，雷亞讓玩家有了更多流連於這個音樂世界的理由。

當然，現在的國產音遊除了雷亞遊戲的以“劇情+原創音樂+高難度節奏玩法”的類型以外，還有不少其他的模式。

比如同樣採用了音樂節奏點擊玩法、但卻在曲風上選用了原創電子音樂風格的“虐手”音遊《繆斯計劃》。

以及同屬於“繆斯”系列，並融入了跑酷玩法且同樣“虐手”的《繆斯余音》。

像《陽春白雪》這樣迷之結合了古典詩詞、神♂奇的劇情與流行元素的音樂遊戲，雖然還不太成熟但也相當有意思。

還有跑酷玩法和傳統音遊結合的《Muse Dash》，雖然這款遊戲暫未上線，但是相信它已經通過“只要跳票就讓製作組小哥哥女裝謝罪”的做法讓不少玩家對其記憶深刻了……

除了這些以外，還有一些同樣不錯的音遊我也不去一一細數了。通過目前各種各樣的音樂遊戲，我們可以看到，各個音遊廠商對於這類遊戲的想法與方向都略有不同，以音樂加上其他類型玩法的搭配，堆疊出了新的遊戲體驗。

雖然在目前國內的手遊圈裡，各類型玩法的混搭的確是一個被不少廠商所選擇的方向。但是對於音樂遊戲來說，最核心的部分還是音樂。特別是對於喜愛音遊的玩家來說，讓耳朵舒適的原創音樂是一款音遊最具吸引力的地方。希望在今後看到更多富有創意的精品音遊出現在遊戲市場上，以及，希望各位音遊廠商們稍微放過一下手殘黨吧~現在的音遊真的好難！