針對目前電視劇尤其是現代劇套路過多的現象，新京報記者總結了最常用的幾大套路並專訪了宋方金等業內資深編劇，揭露電視劇“套路化”原因及“多發地帶”。
出現套路原因
編劇能力不足“巧合”來湊
在編劇層面，編劇能力不足、“缺乏對生活的觀察、創意跟風等，都會造成‘巧合’過多、寫作套路化”。宋方金表示，現在很多故事不是來源於生活，有些不切實際，只能一個誤會接一個誤會地編，“比如都市劇開頭，不出國就覺得不洋氣。實際國產劇出國拍的那一段就非常土。”
而編劇J則表示，戲劇情景設定是固定的，關鍵在於編劇是否有能力在細節上創新，“我們曾總結過從古至今的三十六種戲劇情境，相逢、離別、誤會、錯過、不打不相識等。戲劇原理都是一樣的，戲好不好看，還是在於細節的不同。”例如，同樣是表白的情境，《微微一笑很傾城》設計了“如果，我知道有一天會這麽愛你，我一定對你一見鍾情”。但如果不經過細心設計，就會變為司空見慣的擺蠟燭、製造驚喜。
J認為，最好的編劇是讓觀眾因為細節而忽略套路，“比如一分手就出車禍，這種‘巧合’一看就是為了戲劇衝突而設計的，太像戲了，會給觀眾帶來不適感以及不相信。其實並非有衝突才能刺激大家，《請回答1988》沒有強烈的矛盾衝突，但它的細節卻可以產生共鳴。”
資本介入干擾創作
資本介入電視劇行業後，“唯收視率論”也讓電視劇徹底變為大數據產物。據悉，很多製片方會統計哪類電視劇情節收視率最高，然後要求編劇“複製”類似的橋段。例如古裝劇《三生三世十裡桃花》中跳誅仙台的點“爆”了，下一部戲他們就會想要複製類似的，因此往往劇本最後呈現的更多是製片方、導演、演員的審美。
編審P坦言，很多片方都會建議編劇寫“冤家型戀愛”，“其實我常常想不明白，為什麽一見面都要產生誤會？”但她和同事都收到過不少類似的意見。而當編劇們提出全新的橋段時，不少製片方就會以“沒有數據支持”為由拒絕嘗試。“我們曾經想做一個特別獨立的女性，劇方就質疑她不夠慘啊！她沒有跌到谷底！我們要讓觀眾覺得她是全世界最慘的人。”
編劇J還透露，在過去電視劇插播廣告的時代，一集通常會被卡成四段。為了鎖定觀眾，很多公司甚至會要求編劇一集內一定要寫四個衝突點。“比如前一秒搧一巴掌，廣告進來，你肯定想看後續。很多時候編劇想不到自然的衝突點，那只能套路了。”
但這類“套路”劇情確實能夠滿足部分觀眾的收視需求，尤其是電視的閱聽人群體，“我媽之前看某個我寫的狗血劇每天看得淚眼婆娑的，我都沒敢告訴她那是我寫的。”
應對建議
編劇可以“先寫再賣”
電視劇中一次巧合是可以被允許的。例如《美好生活》中男主角因換了女主角丈夫的心髒而產生交集；《來自星星的你》中大明星上課，恰巧老師是男主。宋方金表示，電影中的巧合，一般需要發生在前十分鐘，電視劇的巧合則應該發生在前三集，“如果之後再頻繁使用巧合，都會被視為創作上的無能。‘巧合’是戲劇衝突力度很小的一種，一般都應慎用或者少用。”
從近兩年現代都市劇收視率走低來看，觀眾審美的提高，促使劇本要盡快走出“套路化”。編審P認為，改變“跟風”已迫在眉睫，出品方需嘗試不同類型的戲劇。“更多時候平台給的是類型化要求。《談判官》播得好，我們的創作就要往《談判官》靠攏。但平台還是要給創作者更多的創作太空。去年的《白夜追凶》我就覺得挺好的。我相信編劇一旦有太空，必然會激發更多新點子出來。”
編劇自身也需要“嚴於律己”。在宋方金看來，編劇可以選擇自主創作，“目前編劇仍以委託創作為主。其實可以自己先寫，寫有生命力而非套路化的故事，讓資本無法介入，然後再尋找合作方。現實主義正在崛起，我看好接下來的時裝劇和情感劇的前景。”
“巧合”很難避免，因為通常只有三種類型的戲劇衝突：
人的自我內心（性格衝突）
例如《琅琊榜》中多人害死林家是因為對權力的追求，或是貪欲的支配，這是性格衝突。
人與社會（環境衝突）
“第三者”、“老少戀”屬於人與社會的衝突。
人與自然（環境衝突）
車禍、絕症屬於人與自然的衝突。
高級的戲劇衝突是可以使用的。“從美學的角度我們認為，性格衝突最高級，也最難寫；社會衝突次之；最低端的衝突就是人與自然。很多編劇都是退而求其次寫後兩個，使用不當就會變成套路和‘巧合’。”——多部熱播劇編劇J
采寫/新京報記者 張赫
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