王若琳 做過最瘋狂的事，就是“做回自己”

童真在音樂裡就可以得到。
王若琳說做回自己，她鼓足了勇氣。 主辦方供圖

王若琳在北京演唱會唱了不少經典老歌。圖/視覺中國

王若琳在專輯《火腿》《Bob Music》和《銀河的危機：最奇異的午夜轉播》（從左至右）中展現了她自我的一面。 圖片來自網絡

在《Bob Music》專輯中，王若琳才真正做到了自己想要的模樣。圖為專輯中《When I Nod》的MV。
圖/視覺中國

　　《Vincent》唱到一半的時候，王若琳哭了。在抱著話筒暫停片刻之後，她繼續以接近哽咽的狀態完成了這首歌。這是發生在上周五晚的北京工人體育館裡的一幕。

　　這場音樂會還有更多奇妙與獨特——一把充滿魅力的嗓音，除了介紹歌曲，絕不多說一句廢話；把《Love Me Tender》《夜上海》這些上個世紀自己出生前的中外歌曲，一首接一首唱了個遍；就算觀眾喊破喉嚨安可，也絕不回頭；以及，在抱著吉他唱著自己原創時，她那些滿溢整個場館的快樂……

　　在複古名伶與朋克少女之間自由切換，王若琳早已不是剛出道時的那個她。“謝謝你們來看我的音樂會，不管我做著什麽樣的音樂。”在臨結束時，她這樣向現場觀眾感謝道。

　　聽似一如既往的雲淡風輕，但誰又能知，這句話背後暗藏了多少波瀾。在音樂會前一天，新京報記者在彩排間隙見到了王若琳。當觸及終於釋出本我的心路歷程時，她一度無法抑製自己波瀾的情緒，感慨到盈眶；而談及當下所熱愛的音樂，她又逐漸綻放出了屬於少女的純真與爛漫。

　　

　　A 音樂啟蒙

　　看爸爸打遊戲，聽到的音樂

　　當然不是沒有受到過誤解。

　　明明是打著“台灣版小野麗莎”出道的“爵士少女”，為什麽隔一段時間後再見，就一步一步染起了金色、橘色的頭髮，穿上了漫畫中的百褶裙，甚至開始在舞台上不太協調地舞動，還給專輯起了“火腿”這樣聽起來奇怪的名字？

　　很多人不知道，《迷宮》《Let's Start From Here》等這些令王若琳一鳴驚人、獲得巨大商業成功的歌曲，其實，卻是最為她所不齒的音樂。

　　1988年8月1日，王若琳出生於中國台灣。“爸爸是著名音樂製作人王治平”這一標簽，無疑為“王若琳”這個名字聚焦起不少目光。但是，不同於父親對華語流行情歌市場的精準把握，女兒的音樂世界卻自有一番天地。

　　“我音樂的啟蒙啊，”談起這個話題，王若琳露出一些微笑，“我有印象就是，音樂帶給我的非常美妙的心情和想象力。我五六歲的時候住在台北，我爸在打一個遊戲，是一個美國公司做的像俄羅斯方塊的遊戲，那個遊戲的主題全部都是馬戲團。每一關通關之後，都有一個馬戲團的照片，搭配音樂。當時我就想象了好多馬戲團的角色，很哀傷的故事，像是每個小醜都是馬戲團工作的小朋友，或是男孩子扔東西玩的那種把戲。每個角色都有一種莊嚴的美。這個東西對我影響很大。所以，我之後寫的音樂都有試著做那種感覺。”

　　童真、想象力、單純、直覺……這些都是王若琳喜愛的元素，就連搖滾樂、爵士樂、古典樂，在她耳中也別有一番意境，“我也聽了很多大家都很熟悉的歌，像披頭士、皇后樂隊等。我很喜歡當一個歌在形容一種角色的時候，就是一個很單純的思維。不管是感性、快樂、惡毒、憂愁……當它的動機很純粹的時候，我就會很喜歡。”

　　B 撕下包裝

　　“文青”歌手？那不是我的音樂

　　去年7月，有一個現場演出的幾分鐘影片，突然在網絡上流傳了起來。那是王若琳在高雄音樂節上的表演。舞台上的她留著黑色齊耳短發，複古迷你連衣裙搭配紅襪子和白球鞋，整個裝扮頗有二次元的味道。當節奏強烈的鼓點響起，王若琳立刻進入了狀態，幾次猛烈地左右甩頭過後，她“啊啊”吼了幾聲，就和著樂隊在台上邊唱邊跳了起來。

　　王若琳唱的那首歌，是所有人都聽過的《龍的傳人》。但是改編得如此瘋狂怪異的版本，大概也是所有人第一次看到。“這首歌表現的是未來的、科幻的朋克少年，但是，存在在歌曲中的是科幻世界裡的中國。”無論旁人能否理解，也無論彼時的大多數評價是否善意，如今的王若琳再談起這首歌的編排內涵時，依然欣然。在這次北京的音樂會現場，她也再次表演了這首歌曲。

　　所以，這樣率真且堅持的她，當然無法忍受剛出道時，被唱片公司包裝好的那個“文青”歌手形象。“那不是我的音樂，”王若琳斬釘截鐵地說。但是無關告別，也無關斷裂，被眾人稱為“放飛自我”的過程，其實是她在經過漫長的掙扎之後，終於鼓足勇氣回歸了自我。

　　C 回歸自我

　　不想讓別人失望，但是迫切想做自己

　　“我特別怕給人感覺是，‘她好奇怪哦，對她好失望’。所以我一度覺得可能不能去做自己了。在這個世界裡，我已經沒有機會了。”

　　回憶起這件被她稱為“最瘋狂”的事，王若琳很激動，她也並沒有躲閃，“其實在很長一段時間裡，我就是這樣一個感覺：全世界都不能再認識我了。我很想要表達或者很想要溝通的事情，都因為大家對我先前的認知而給拒絕了。但是這種事情對我來說，是一種‘死亡’。”

　　在那段時期裡，因為“做專輯的不開心”，王若琳一度在訪談節目中大哭。“我一直都那麽迫切地想要自由，以前是不相信（自由）可能會到來。但是我一直往這個方向前進。因為我是相信奇跡的，我相信，要是你真的將你的一切給予的話，不可思議的事情一定會發生。”

　　於是，許多人發現，從2011年《博尼的大冒險》專輯開始，王若琳開始變化了，她自己擔任製作人，開始展示腦海中那個神奇的世界。接著，《銀河的危機：最奇異的午夜轉播》《午夜劇院》等陸續推出，但直到那張封面上簡筆畫有點像《海綿寶寶》裡“章魚哥”頭像的《Bob Music》專輯，王若琳才真正做到了自己想要的模樣，“在《Bob Music》裡，我去表達的那個無腦的角色，那個感覺和能量，代表著與我的枷鎖一切相反的事情。這個東西我知道會帶來很多的反感，所以那對我來說是最可怕的，因為其實我非常不喜歡令人家不舒服，但是很不幸的，這就是我很想表達的事情。所以對我來說，做出這個的勇氣是最珍貴的，也是用最多的勇氣才做到的，但我不管，我就是要做出來。”

　　而至於換回“做自己”的“得”，而流放的“失”，王若琳沒有絲毫猶豫：“其實我沒有覺得我失去了任何東西。因為那些東西，也許從一開始就不是我的。”

　　新鮮問答

　　創作故事

　　我喜歡“很虛弱的人的幽默”

　　新京報：有人說，你的一首歌《哈嘍安娘》，原本是要寫給少女時代的，這件事是真的嗎？

　　王若琳：其實這首不是寫給她們的（笑），但是確實本來有一首歌是被她們拿走了，可是到現在還沒有發行。《哈嘍安娘》這首歌是我在參加一個創作營時，我們接受的訂單，好像是要寫給韓國一個二人組的，但是最後連採用都沒有被採用。還有《青少女巡邏隊》，這首歌本來是要寫給日本的一個團，叫E-girls。加上《好時光》這三首歌，我都很喜歡，可是它們都沒有被任何藝人採用或者發行，我就覺得很可惜，所以就想出一個概念：我去演一個虛構的偶像，然後這些歌是她的歌，所以就給她取名叫“火腿”，因為H.A.M.，就是“Happy Accessible Music”，快樂的容易被消化的音樂，《火腿》就是這樣一張專輯，是一個有點“變態”的虛構。

　　新京報：你覺得在做音樂的過程中最珍貴的是什麽？

　　王若琳：應該是去追尋美或者感動，這個是最珍貴的東西，同時它就是那個指南針，為什麽直覺可以帶領我來這裡，是因為這個是給我非常多感動或想象力的東西。

　　新京報：做《Bob Music》這張專輯，對你而言是不是一種很珍貴的叛逆？

　　王若琳：對啊，對我來說是。這不是為了叛逆而叛逆，只是為了那個熱血的奇跡，就是最原始的我，沒有任何人或事可以阻擋我的命運的感覺。

　　新京報：你的上一張專輯《霸凌之家》裡也有一些令人出乎意料的主題，像是《My Belly Really Aches》《Senile Rock》等？

　　王若琳：其實我很喜歡一種幽默，就是很虛弱的人的幽默。《My Belly Really Aches》這首歌就是在寫虛弱的人的呐喊，然後把它發展成一個超級epic（史詩般）的事情；《Senile Rock》失智搖滾，就是寫年輕人都有他們的搖滾宣言，但是失智的老人也有自己的搖滾宣言，這對我來說是一個有趣的故事。

　　腦中世界

　　我會試著不要忘記童真

　　新京報：小時候喜歡看童話故事嗎？

　　王若琳：小時候我看過一個《Bram Stoker's Dracula》（《驚情四百年》），就是加裡·奧德曼演德古拉吸血鬼的電影，覺得還蠻美的。《剪刀手愛德華》也很美。就是那種很苦，可是很巨大的愛情，即使是小時候，我都會覺得那個很美麗，很憧憬。

　　新京報：那你覺得現在自己的心理年齡大概多少歲？

　　王若琳：我看到過太多不想看到的事情，這會讓人成熟。可是我會試著不要忘記童真。我覺得沒有確切數字，但是童真在音樂裡就可以得到。

　　新京報：你特別喜歡玩電玩，現在會花費在電玩上的時間有多少？喜歡玩哪一類的遊戲？

　　王若琳：最近因為我妹也非常愛玩電玩，她有推薦幾個遊戲給我，我就去她家，坐在她的沙發上沒日沒夜地玩。我很喜歡玩累積數據的RPG遊戲（角色扮演遊戲），任何累積數據的遊戲都很令我上癮，就是想那個數據越來越高。等到最後通關或者最圓滿、最高值的時候，我會馬上覺得OK結束了，這個遊戲暫時對我沒有什麽吸引力了。

　　新京報：你曾經說，想要住在一個音樂文化很濃的地方，去做音樂，那樣是一個很棒的生活狀態。現在這個目標實現了嗎？

　　王若琳：其實我現在的感覺是，只要你的心是信任自己的話，無論在哪裡都可以。

　　采寫/新京報記者 楊暢 實習生 劉姝君