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蘇聯畫家列賓眼中當代最天才的畫家——費欽

列賓在回答前蘇聯《星火》雜誌總編弗沃勞諾夫“誰是當代最具天才的畫家”這一問題時,曾不假思索地回答“費欽”,由此可見列賓對費欽的賞識。—— 前言

名 家

油 畫

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by: 國際藝術大觀

他的畫如刀砍斧劈一般痛快淋漓,他的油畫可以說是真正的寫意

在今天人人都在談寫意都在標榜自己是研究寫意卻又畫的一點都不寫,甚者很多畫不好,畫不準的人就可以說自己是寫意風格。今天小編來帶大家一起看看這位遠在異國他鄉的天才畫家是如何用如疾風暴雨一般的筆觸來詮釋什麽才是真正的油畫寫意。

尼古拉·費欽(1881-1955)

(部分資料來源於網絡)

費欽在20歲的年紀就進入了列賓美術學院做旁聽生

費欽擅長肖像畫和風俗題材的創作。他用筆奔放、流暢;畫面時而是顏色強有力的堆積,時而是輕輕掠過留出底色;時而用刮刀和手代替筆;使畫面產生不同的肌理效果,整個畫面色彩響亮、飽和;對比鮮明,格外誘人,好象一部色彩交響曲,耐人尋味;費欽在美國走完了他的藝術之路。脫離民族傳統,遠離故土,對他來說無疑是場悲劇,但他的藝術成就在俄羅斯美術史上有著不可磨滅的地位。

費欽童年的大部分時光是在父親的木工作坊中度過的,這一時期也培養了他對藝術的熱愛。

費欽一家,拍攝於1890年

費欽的父親,拍攝於1912年

1901年,20歲的費欽以總分第二名的成績,被聖彼得堡皇家美術學院錄取。費欽在這裡經歷了8年正規扎實的繪畫學習。第二年(1902年),費欽又考取了在列賓工作室學習的機會。費欽向列賓學到很多繪畫表現技法,更重要的是,列賓的大師風范與繪畫風格,對費欽一生的繪畫之路產生了深遠影響。

費欽在聖彼得堡皇家美術學院學習時留影

費欽的藝術歷程,可分為以下四個階段:

Н.И.Фешин в мастерской Н.М.Сапожниковой (Сер. 1910-х)

1909—1923年(任教於喀山美術學校)

1909年,費欽完成了8年在聖彼得堡皇家美術學院的學業,回到了家鄉喀山,來到他曾經就讀過的喀山美術學校,成為了一名美術教師,並在這裡工作了14年。

Н.И.Фешин в мастерской Казанской художественной школы (1910-е)

Н.И.Фешин, А.Н.Фешина, Н.Н.Белькович, Нина Белькович с преподавателями школы (1910-е)

喀山美術學校

Н.И.Фешин среди учеников Казанской художественной школы (1910-е)

費欽在喀山美術學校任教(中坐者為費欽)

費欽 《人體習作》 炭筆素描 58.4×40cm 1919年 私人收藏

費欽 《照鏡子的女人》 布面油畫 47×42cm 1915年 現藏於俄羅斯布羅德斯基藝術博物館

費欽 《薩波日尼科娃肖像》 布面油畫 50.5×55.2cm 1916年 現藏於俄羅斯韃靼斯坦共和國國家博物館

費欽 《列寧肖像》 布面油畫 123×142cm 1918年 現藏於俄羅斯韃靼斯坦共和國國家博物館

費欽 《自畫像》 布面油畫 66.9×64.2cm 1920年 現藏於俄羅斯韃靼斯坦共和國國家博物館

1923—1927年(紐約時期)

1923年8月1日,費欽攜妻帶女穿越了大半個地球,來到了美國紐約。費欽到紐約後便開始安家、創作和賣畫,很快成為了當地藝術圈內知名的肖像畫家。這一時期是費欽生命中最幸福和富足的時刻。

費欽夫婦與美國友人合影,拍攝於1923年

費欽 《大衛·布爾柳克肖像》 布面油畫 123.1×83.4cm 1923年 現藏於美國新墨西哥美術藏品博物館

費欽 《作家肖像》 布面油畫 75×61.3cm 1926年 私人收藏

費欽 《卡農將軍肖像》 布面油畫 88.9×66.1cm 年代不詳 私人收藏

1927—1934年(新墨西哥洲時期)

1926年,費欽嚴重的風濕病複發,醫生建議他到一個較為乾燥的氣候環境下生活。在朋友的建議下,費欽一家人搬到新墨西哥州首府聖達菲北部高地藝術小鎮陶斯(Taos)。1933年,費欽與妻子協議離婚,亞歷山德拉留下了房子和費欽的大部分美術作品,費欽則帶著他們的女兒艾雅回到了紐約。

費欽與妻子亞歷山德拉在陶斯,拍攝於1928年

費欽在陶斯的故居

費欽 《印第安男孩》 炭筆素描 32×37cm 1927年 薑立收藏

費欽 《陶斯貴婦》 炭筆素描 48×36cm 1927—1933年 薑立收藏

費欽 《墨西哥男孩》 布面油畫 32×31cm 1928年 薑立收藏

費欽 《印第安紫衣少女》 布面油畫 50×40cm 1930年 私人收藏

費欽 《玉米舞者》 布面油畫 185×70cm 1927—1933年 現藏於美國安舒茨美術館

1934—1955年(洛杉磯時期)

1933年,費欽處理完與妻子的離婚事宜後,回到了紐約。由於離開紐約藝術市場將近10年,紐約藏家對費欽的作品失去了往日的熱情。當他在中央藝術畫廊再次舉辦個人畫展時,反響和作品銷售都不及往日。此時費欽承受著來自於婚姻、健康、事業的多重打擊。在紐約度過了短暫的冬天后,次年(1934年)費欽帶著女兒艾雅搬到了美國的西部城市——洛杉磯,開始了人生新的旅途。洛杉磯是美國藝術品第二大交易市場,擁有眾多畫廊、美術館和博物館,這也是費欽最終選擇前往洛杉磯的重要原因。

Семья. Мексика. Фотография Н.И.Фешина (1936)

Девочка. Мексика. Фотография Н.И.Фешина (1936)

Мальчик. Мексика. Фотография Н.И.Фешина (1936)

費欽在加利福尼亞寫生,拍攝於1945年

1955年10月5日,將自己一生奉獻給藝術的費欽,在睡夢中與世長辭,享年74歲。

費欽 《自畫像》 炭筆素描 尺寸不詳 1933—1955年

列賓作為費欽的導師,對費欽的影響是全方位的。列賓在肖像畫上登峰造極的技藝,使費欽下定決心,要用畢生的心血去研究實踐。而在列賓看來,他的這位學生也是十分優秀的。列賓在回答前蘇聯《星火》雜誌總編弗沃勞諾夫“誰是當代最具天才的畫家”這一問題時,曾不假思索地回答“費欽”,由此可見列賓對費欽的賞識。

瑪麗亞溫 《畫家索莫夫肖像》 布面油畫 169×92.5cm 1895年

瑪麗亞溫 《讀書》 布面油畫 108×72.5cm 1895年

曾在列賓工作室擔任代課老師的藝術家瑪麗亞溫,也對費欽有著潛移默化的影響。瑪麗亞溫的畫面顯得寬闊有力,筆觸十分鮮明。關於瑪麗亞溫,費欽回憶到:當我第一次進入工作室時,他那寬大的筆觸讓每個學生頭暈目眩。站在他的作品旁,我能感受到強大的氣場,教室的每個角落都彌漫著他的氣息。

費欽 《亞歷山德拉在涅瓦河邊》 布面油畫 79.4×65.9cm 1912年 私人收藏

費欽 《孩子和媽媽》 布面油畫 61×50.8cm 1914年 現藏於美國斯達克藝術博物館

費欽 《穿農家短衫的艾雅》 布面油畫 60.3×49.7cm 1933年 私人收藏

費欽 《畫家父親伊萬·費欽肖像》 布面油畫 50×41.5cm 年代不詳 現藏於俄羅斯韃靼斯坦共和國國家博物館

費欽 《父親釣魚》 布面油畫 50.6×39cm 1913年 私人收藏

費欽 《妻子和女兒艾雅》 布面油畫 67.5×60cm 1922年 私人收藏

費欽 《妻子和女兒艾雅》 布面油畫 67.5×60cm 1924年 私人收藏

此外,費欽還會以購買人作為寫生對象。在描繪買者時,費欽更注重刻畫他們的內心世界,通過形式感很強的語言,對畫面進行多層次的把握,綜合表現出購買人潛在的心理特徵和精神面貌。在構圖上,費欽追求一種動態感,並保持用色的清新純淨。

費欽 《拉吉莫夫肖像》 布面油畫 30.8×24.5cm 1910年 私人收藏

費欽 《烏莉雅娜肖像》 布面油畫 87.5×75cm 1912年 私人收藏

費欽 《藝術家契科夫肖像》 布面油畫 144×86cm 1916年 現藏於俄羅斯美術館

費欽 《吸煙的女人》 布面油畫 72.5×76.3cm 1917年 私人收藏

除肖像畫外,費欽還創作了大量的風景畫和靜物畫。費欽的風景畫以近景構圖為主,畫面雖然不宏大,卻絲毫不缺乏力量感。

費欽 《鄉村風景》 布面油畫 23.2×28cm 1900年 現藏於俄羅斯韃靼斯坦共和國國家博物館

費欽 《初雪》 布面油畫 32.4×50.8cm 1917年 現藏於俄羅斯韃靼斯坦共和國國家博物館

費欽 《風景》 布面油畫 75×90cm 1925年 現藏於美國聖地亞哥藝術博物館

費欽 《院子裡的花》 布面油畫 50×60cm 1927—1933年 現藏於美國斯塔克藝術博物館

費欽 《陶斯普韋布洛印第安人的村莊》 布面油畫 24×30cm 1927—1933年 私人收藏

在費欽的靜物畫中,畫面延續了他一貫的構圖方式與形式風格,與風景畫一樣采取特寫的取景方式。他用隨性、有力的筆觸,創作出一系列精美的靜物作品。費欽擅長表現花卉題材,他筆下的百合花、雛菊、燈籠花都非常逼真,十分具有生命力。

費欽 《靜物》 布面油畫 51.9×51.7cm 1920年 現藏於俄羅斯地區藝術博物館

費欽 《靜物與花》 布面油畫 50.3×41.3cm 1934—1955年 私人收藏

費欽是早期根據黑白照片創作的西方藝術家,這樣的創作方式不僅為畫面帶來更多可能性,也為“二戰”後照相寫實主義的發展奠定了基礎。

在大型創作繪畫上,費欽留下的作品數量不多,一共只有四幅,分別是《菜娥——卷心菜的收獲季節》、《屠宰場》、《切列米斯人的婚禮》和《沖洗》。這四幅大型創作,都是費欽早期在聖彼得堡皇家美術學院學習和喀山美術學校任教期間完成的。費欽在大型創作畫的主題選擇上,深受巡回展覽畫派(尤其是列賓)的影響,表現了俄國底層人民的苦難生活,畫面中無不流露出對世間的悲憫,對百姓的同情,以及對弱者的關愛。

費欽 《菜娥——卷心菜收獲的季節》 布面油畫 219×344cm 1909年 現藏於俄羅斯列賓美術學院

《菜娥——卷心菜收獲的季節》草圖

費欽 《屠宰場》 布面油畫 220×298cm 1919年 現藏於俄羅斯韃靼斯坦共和國國家博物館

費欽在藝術領域涉獵廣泛,不僅在繪畫上有著非凡的造詣,而且在雕塑上也有著不俗的成就。費欽創作的雕塑主要以木雕和青銅為主。費欽遵從木材原本的結構,利用原木上精致的紋理進行創作。在談及費欽對雕塑的興趣時,薑立教授認為這一點源於費欽的童年,父親經營的作坊使年幼的費欽熱愛上了雕刻。這種藝術啟蒙階段的熏陶與培養,對費欽未來的藝術之路產生了深遠持久的影響。

費欽在進行雕塑創作,拍攝於1934年

費欽 《艾雅的銅像》 青銅 31×28×16.5cm 年代不詳 現藏於俄羅斯韃靼斯坦共和國國家藝術博物館

費欽 《陶斯鼓手》 木雕 高43.8cm 1927年 現藏於美國西部與印第安文化博物館

費欽 《朝聖者》 木雕 68.8×21.3×18.8cm 1927—1933年 私人收藏

費欽 《印第安人頭像》 青銅 29.5×18×16.5cm 1936年 私人收藏

費欽 《薩拉瓦杜勒》木雕 高38cm 1934—1936年 私人收藏

在遠赴美國後,費欽在陶斯鎮修建了屬於自己的房子。從1927年至1933年,費欽花費了七年的時間來打造它,室內所有的雕刻裝飾全部由他本人完成,包括樓梯、中柱、門、扶手、枕梁、過梁、窗框、屏風、櫥櫃、桌子、椅子、書架、床等等,把看起來樸實無華的小樓雕刻成了優雅的木刻藝術殿堂。

費欽使用過的木雕工具

費欽在陶斯故居的臥室,薑立攝於2012年

費欽雕刻的櫃子

費欽陶斯故居的槅門

Н.И.Фешин. Калифорния (Кон. 1940-х)

最後放上費欽的素描作品

回顧費欽的一生,有成就,也有坎坷;有幸福,也有苦難。

費欽自1923年來到美國後,一直都非常想念自己的祖國和家鄉,但由於各種原因,他卻再也沒有回去過,這也是費欽在俄羅斯美術史上被遺忘的一個重要原因。

在時隔43年後的1976年,費欽的女兒艾雅把他的骨灰帶回了他的家鄉喀山。俄羅斯聯邦韃靼斯坦共和國予以這位離家多年的偉大藝術家隆重禮遇,將他的骨灰安葬在喀山市中心的英雄墓地。費欽成為了喀山人民的驕傲,他所創作的作品,也被法律保護起來,將永久禁止帶出俄羅斯境內。

-E N D-

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