文 | “廣電獨家”記者 何佳子；轉載請注明作者及來源
作家楊葵說，如果考察不同時代人的閱讀速度，眼下人可能是有史以來閱讀速度最快的。他認為，當今時代流行文風以平面、直白、急躁為主流，閱讀都是速讀，寫作者也輕易不敢含蓄，“含蓄就相當於自絕於讀者。於是越寫越直白，越寫越平面，越寫越急躁。反過來，讀者越讀越覺得文章水分太大，越讀越覺得文章直白急躁，閱讀的速度也越來越快。”
王國維說，凡一代有一代之文學。影視作品似乎也是如此。
今年夏天，隨著一部古裝宮廷劇《延禧攻略》的網絡熱播，“爽劇”成為影視市場上風頭無兩的關鍵詞。劇中，宮女魏瓔珞一路開掛，以一段有仇必報的快意宮廷升職記，化身為“爽劇”和“爽感影視”代言人。
從宮廷劇到刑偵劇，再到奇俠劇，不少強調情節反轉、快節奏的劇集紛紛被貼上了“爽劇”的標簽。
那麽，究竟何為“爽劇”？當我們在談論“爽劇”時，我們在談論什麽？
所謂“爽劇”，是類型還是標簽？
在中匯影視、火星小說創始人侯小強眼中，“爽劇”並不是憑空出現的概念。結合近兩年的IP改編熱潮來看，目前大家熱議的“爽劇”，前身其實就是在網絡文學中佔據重要位置的“爽文”。
“所謂爽劇，其實就是從故事模型、結構、劇情上去觸發觀眾的爽點，去調動內心的酣暢情緒。這與當下移動互聯網的飛速發展以及碎片化傳播方式、生活方式是密切相關的。”作為前盛大文學CEO、IP界“老炮”，侯小強認為，小說、故事和IP就像一棵樹上結出的不同葡萄，而“爽劇”的故事原點其實可以追溯到在網絡小說中的一個大類，即“爽文”。
中匯影視、火星小說創始人侯小強
“作為網絡小說的重要類型，‘爽文’已經出現很多年了。就類型來說，其實它在一定程度上契合了人們的社會心理。從具體的‘人設’、劇情推動、審美上，可能會隨著時代發展有一些調整，但就類型需求來說，‘爽文’‘爽劇’等爽感故事類型肯定會一直存在。”他告訴“廣電獨家”。
如果說“瑪麗蘇”承載著女頻網文中女性關於愛情的完美希冀想象，那麽，一路開掛、更新打怪式的“爽文”則是男頻網文中的主流類型。相比於現實生活壓力，“爽文”中有電子遊戲式的輕鬆快感，以及現實層面難以實現的對事業、財富、感情的全面掌控。
《延禧攻略》慶功宴上，愛奇藝首席行銷官王湘君直言，“有仇必報，兩集之內必須把仇給報了，看了特別爽。”從劇情結構角度來看，《延禧攻略》改變了以往清宮劇的套路，快節奏的情節和“爽文風格”在一定程度上是男頻爽文與女頻瑪麗蘇文的配色混搭。
在侯小強看來，所謂“爽劇”，更多是描述一種描述性的觀劇感受。“一部熱門電視劇的產生，肯定是基於多種要素的。就《延禧攻略》來說，它之所以能夠受到觀眾和市場的熱烈反饋，不僅是因為爽感這個單項元素，當然它是其中重要一項。我們在分析複盤項目時，可能會強調某個項目的某個要點，但它在最初面對市場時，一定是基於綜合完成度的。”
據艾瑞谘詢報告，在《延禧攻略》更新周期中，其單劇平均流量在愛奇藝電視劇頻道中貢獻率佔四成，後期超過60%，頭部效應明顯。這在一定程度上與古裝宮廷劇題材長期缺位、觀眾對優質劇集的渴求、精心設計的行銷策略等多方因素有關。
天馬映像影業董事長馬珂
作為《失戀33天》《中國式關係》等熱門影視作品製片人，天馬映像影業董事長馬珂認為，所謂“爽劇”，說到底是一個增加宣傳噱頭的偽概念。“什麽是‘爽劇’？就是看得爽，看得過癮嘛。”在他看來，“爽”並不能成為規定劇集類型的前綴設定，“‘爽劇’只是指向觀眾看完的一種感受而已。”
他坦言，如果從觀劇反饋來劃分，電視劇分為三類，即好劇、一般劇、爛劇。“從這個角度看，喜劇、刑偵題材劇、家庭劇都有可能成為‘爽劇’。特別是某些天然暗含強劇情、快節奏的類型劇，爽感是一定的。”
馬珂以刑偵類型劇為例，“在犯罪題材劇中，正派與反派，警匪雙方存在天然的對抗關係，它的衝突也表現得更為直接。這也就不難解釋，為什麽一直以來刑偵罪案題材受到廣譜觀眾的追捧和喜愛。它打出的力道簡單直接，所謂的‘現世報’快感通常體現為犯罪分子被繩之以法。除了爽感的結果外，刑偵類型劇通常以多個案例進行串聯。探案過程內在要求敘事節奏的快速推進與反轉，因此高密度的劇情內容和快節奏的表現方式在該類型劇中很是常見。”
在他看來，電影與電視劇的媒介屬性有所差異，對所謂“爽感”的追求也由此不同。“電影分為藝術電影和商業電影，甚至還有隻用於表達傳遞創作者情感的作者電影。但電視劇不一樣，它的大眾性、通俗性更強，也就要求在更大程度和範圍內滿足觀眾的觀劇期待。這或許解釋了當下爽劇流行的部分原因。”
事實上，不止宮廷劇、刑偵劇加重了“爽感”比重，以商戰劇為代表的行業劇也開啟了“爽劇”模式。
作為20世紀經典港劇《創世紀》的姊妹篇，暌違20年後再一次登陸內地市場的《再創世紀》同樣是一部直擊“爽點”的金融商戰劇。該劇由愛奇藝、TVB、中國廣播電視出版社、央視聯合出品，劇情圍繞香港2008年金融風暴展開，真實展現了金融戰場上的廝殺與博弈。快節奏的商戰對抗，反套路的“雌雄雙煞”人設以及多點反轉，都極大地滿足了觀眾對於金融商戰劇的爽感需求。
當我們談論“爽劇”時，我們在談論什麽？
在火星小說創立之初，創始人侯小強就提出了“超級故事”的概念。其中，有關更新打怪式的快節奏爽點滿足和類型化都在其中有所提及。在他看來，所謂“超級故事”，具備以下幾個特點：一是體量比較大，不止能容納一集或者一部，也不止可以做電視劇、電影，容納性和擴展性都比較強；二是有自己獨特的世界觀和形象；三是強情節、強動機，而不是“小橋流水式的”；四是類型化程度高；五是經過市場檢驗；六是容易轉化，被改編、影視化的可操作性強。
在IP市場經歷大起大落，被質疑“浮華褪去”時，侯小強在近日的演講中仍堅信，IP的成功是絕對的成功、相對的失敗，並將一年前提出的IP爆款模型進行了調整。從“爆款＝主流情緒＋超級人設＋經典敘事”到“爆款＝廣譜情緒＋超級人設＋經典敘事＋迭代審美”，他表示，“人設”一定要有代入感、有情緒、有勢能，敘事不要太複雜，要讓讀者看得懂，也就是經典敘事。“消費可以降級，但審美必須更新。”
從這一點來看，以《延禧攻略》為代表的“爽劇”其實真正契合的不只是劇情上的爽點滿足，而是從“人設”到敘事，再到審美和廣譜情緒的基礎面覆蓋。
製片人於正曾透露，該劇採用了一種更為保險的內容呈現方式，即大的歷史框架和主要人設都盡量保持貼合歷史原貌，同時結合反向創作的方式，先設計大致橋段，再到歷史資料中尋找相似內容。從曾經色彩豔麗、飽和度高的“於正美學”到如今的“莫蘭迪”色系，“經典敘事＋超級人設＋迭代審美”的“爆款”公式被逐一驗證。
而首當其衝的“廣譜情緒”則落在了“爽劇”主題——爽點／爽感的投射與觸達上。
“不符合時代情緒的IP都是耍流氓。”侯小強的這句話曾多次被媒體引用。在“爽劇”中，現實生活難以實現的直接訴求，被外化為主人公的“睚眥必報”，也就是《延禧攻略》中魏瓔珞常被提及的一句台詞：“我魏瓔珞，天生不好惹。”儘管在劇情敘事上被指多處情節不符合常理，但仍有大批擁躉願意相信並代入主人公一路開掛“升職”，“神擋殺神、佛擋殺佛”的酣暢淋漓。
源於生活，高於生活，再回到生活，是馬珂一直以來秉持的創作宗旨。從《失戀33天》到《中國式關係》，從事影視行業20年，作為製片人的馬珂有著基於敏銳社會洞察的精準觸覺。他告訴“廣電獨家”，自己做的每部片子幾乎都要籌備三年以上，無一例外。
“作為製片人，必須具備的一個重要能力，就是觀察生活的能力。”他透露，自己擔當製片人的作品中，不少題材都基於日常生活觀察，“社會新聞，真人真事，你會發現其中有著豐富的藝術創作太空。”
“故事一定會有人類共通的地方，有普世的價值觀和共同的方法論。怎麽講故事，就是技術。”侯小強眼中講故事的技術，被馬珂歸結為一個頗具操作性的影視方法論，即“用主流視角拍好類型片”。
在他眼中，找到當下社會痛點和時代洞察，並找到其中可供開發的太空、適合講述的語境，並與團隊達成統一認識，最終合作完成，是製片人必須學習和具備的素質。
“作為一個成熟的製片人，至少需要在行業累積十年以上的經驗。這其中就包含了大量學習的過程，以及不斷試錯、失敗、再學習的過程。”馬珂說，學習成長的過程說來也簡單，“多讀書、多看報、多學習。”
另外，就是要耐得住寂寞，“畢竟好故事都是磨出來的，始終都要遵循創作的基本規律。”
“人生的本質雖然是一地雞毛，但戲劇是可以撫慰人心的。我始終相信美好，相信好人有好報，這是大部分中國人的價值觀，也是中國人本性存善的信仰。當然，我們也可以攤開傷口來證實鮮血淋漓，告訴大家一個殘酷的世界，這其實都沒有錯，只是百花齊放不好嗎？”流量巔峰之後，面對接踵而來的爭議，於正在個人微博回應道。
（何佳子，“廣電獨家”記者，正在饒有興趣地探尋影視文化圈的秘密法則。）
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