關注電視行業，分享精彩劇評！
作者| 洛弟
2018年的國產武俠劇，徹底進入近年最冷的“冰河期”。
畢竟去年，還有過一部《射雕英雄傳》。
大師金庸遽歸道山，身後是一片落寞的熒屏江湖，希望似乎全在明年。
蔣家駿執導《倚天屠龍記》、郭靖宇監製《絕代雙驕》、尚敬版《歡樂英雄》、歡瑞版《聽雪樓》……都可能在2019年播出。
“積壓”成了關鍵詞，“明天”則成了唯一希望。
今天愛奇藝上線的《神風刀》，是2018年為數不多的原創武俠劇——但在2014年就已製作完成了。
武俠劇怎麽就混成這樣了？
1
《神風刀》三年終面世
風味如舊，新意不夠
論“血統”，《神風刀》雖屬原創，但絕對師出名門。
它的編劇叫楊爭光，最有名的編劇作品是電影《雙旗鎮刀客》和1998年央視版《水滸傳》。
內地武俠影視大咖，他不算誰算？
故事本身，又是他最擅長的西部武俠。
老司機的稔熟手藝，今天是否豐采依然，倒值得一看。
演員陣容也無法令人小覷。
秦俊傑搭關曉彤、宋軼，王硯輝、果靖霖、王大治壓陣，流量和實力都不差。
相比之下，兩位導演慘淡的履歷，似乎都不算什麽了。
劇集拍攝時，正值男主角秦俊傑中戲學業將畢，他為此錯過了畢業典禮。
不想獲得發行許可證後，姍姍來遲直到今天，它才以VIP看全集的形式，在愛奇藝獨播上線。
看過幾集，劇集的品相尚可。
雖然表現手法相對傳統，但影調、構圖和剪輯的講究，殘存著張紀中時代武俠劇的風骨。
沒有高對比度的鮮亮阿寶色，也不存在掩蓋簡陋武打設計的誇張視效。
一句話，武俠味是對的。
但坦白來講，十年前內地武俠劇的優缺點，在這部劇中依然存在。
從藝術觀念來看，我們會為它的遭遇叫屈。
它“生未逢時”，“積壓”，似乎也成了近年武俠劇新作的常態。
今年的另一個案例，是電視劇版《龍門飛甲》。
2011年，徐克的“3D武俠”同名電影斬獲5.39億票房後不久，隨著當年時興的“影改劇”大潮，劇版《龍門飛甲》應運而生。
不料2014年，劇中演員高虎、胡東先後因吸毒被抓獲，劇集因此延播，並請陳龍救場，重拍高虎所有戲份，胡東戲份基本被刪。
第二年，該劇在韓國播出，可“修改版”卻一直沒能登上內地熒屏。
直到今年8月，主演聶遠因《延禧攻略》火了，《龍門飛甲》才又在央視8套上星播出。
當然，劇已經糊透了。
而現在，還有一些武俠劇新作，已經沒了後續消息。
其中包括馬可主演的《萍蹤俠影》《新龍門客棧》，王晶與海潤合作的《新六指琴魔》，也有首度影視化的“十年神坑”《英雄志》。
如果這些新作有了推進消息，它們還將與初定明年面世的以下新作，一爭短長：
蔣家駿執導《倚天屠龍記》、郭靖宇監製《絕代雙驕》、文淇版《神雕俠侶》、尚敬版《歡樂英雄》、歡瑞版《聽雪樓》……個個都是大IP。
要真能一鼓作氣魚貫而出，那2019年將是毫無疑問的武俠劇大年。
但可能嗎？
且不說檔期擁擠，單是武俠劇的式微，就早非一日之寒了。
2
類型沉寂十年
正軌終回眼前
武俠劇混成今天這樣的“症狀”與“病因”，形成惡性循環。
缺乏佳作、IP孵化緩慢、對原創缺乏信心、創作領頭人缺失……一切相互作用，互為因果，而且，並不存在一個公式般的時序。
首先要確定的大背景是，武俠劇的存在意義逐漸被消解。
現在來看，它的大量“脫粉”是必然的。
當《誅仙》為首的網絡文學興起，它首先拉走的是“路人粉”：
每種類型小說和類型片，最廣泛的粉絲所追求的，都是“好看”：包括可看性，也包括代入感。
當還珠樓主以來的“仙俠”傳統回歸，世界觀想象力不斷被突破，爽感加倍，傳統武俠的路人粉逐漸被剝離乾淨。
2008年，孫曉《英雄志》停更；起點中文網以新銳企業身份連獲六項榮譽；唐家三少《鬥羅大陸》開始連載。
張紀中拍出最後一部尚有聲量的金庸劇《倚天屠龍記》，唐人新劇《仙劍奇俠傳三》拍攝完成。
一場前所未有的武俠時代交接，第一次拉開帷幕。
胡歌、霍建華、楊冪、唐嫣、劉詩詩……頂級流量陣容，今天已無重現可能
張紀中忙完新版《西遊記》後，試圖重回武俠劇領域，卻發現屬於他的時代已經過去。
自此，小聲量原著改編與原創，在武俠劇中開始絕跡。
類型需要下一個強人，想成為強人，先做大IP。
2012年華策與賴水清合作的新版《天涯明月刀》與2013年於正版《笑傲江湖》一出世，引起一片罵聲，大家邊罵邊看。
從此，武俠劇創作趨於保守，抱緊大IP，似乎成了唯一的存活方式。
此時拍攝完成的《神風刀》，就顯得不合時宜了：
畢竟，這不是楊爭光憑借小IP劇《關西無極刀》一樣能掀起討論的時代了。
然而，翻拍劇的日子也不可能好過。
單憑“翻拍”這件事本身博眼球，結果必然是把整個類型做死，流水線式製作，出不來撐起類型的創作者。
最後，賴水清在《鹿鼎記》之後消停了，於正則在《神雕俠侶》的空前罵聲之後，轉回網文IP改編，又通過原創另開天地。
不但強人沒崛起，連競爭者都散了。
後果是，2017年的武俠劇市場，其實是新版《射雕英雄傳》小洗了一把牌：
劇本走忠實原著路線；採用老武俠迷相對陌生的新人，既為省錢，也為避雷；
預算和工夫，更多下在還原武俠氛圍的美術與服道化效上……
不管願不願意，武俠大IP改編，都必須走精品化路線了。
今年那部可憐且可恨的新版《笑傲江湖》，已經栽了跟頭——沒人注意到它，但它確實摔得很慘。
成功與失敗案例的“交相輝映”，導致了這條前路的唯一可能。
它夾雜著的希望與隱患，幾乎對等。
3
2019大作齊來
但希望會來嗎？
首先值得慶幸的是，騰訊系《倚天屠龍記》《神雕俠侶》《歡樂英雄》可能在明年加入戰團。
這意味著，武俠劇的下一個主戰場，開始向網絡製播平台轉移。
而此前武俠劇主攻的，還是電視觀眾。
平台與閱聽人遷移，網台兼顧加強，必然帶來創作上的新潮。
這股新潮的使命之一，是保證武俠相比“仙俠奇幻”“熱血種田”獨具特色的同時，獲得不亞於流行題材的觀眾緣。
期待已久的改變，可能會在明年到來。
新版“花無缺”由胡一天飾演
同時，我們期待已久的“強人”也終於有了到來的可能。
去年的《射雕英雄傳》，是監製郭靖宇和導演蔣家駿交出的高分答卷。
今年，兩人將攜各自作品“參戰”：
胡一天、陳哲遠版《絕代雙驕》是明年郭靖宇監製作品中的重頭，《倚天屠龍記》則是蔣家駿挾來的余威。
兩人的武俠劇創作，都開始組成序列。
在名著IP的強大聲量下，無論品質是否上佳，他們的相關創作都不會到此為止。
何況，兩人挑選的原著，都在各自擅長領域：
拍啥都帶點武俠味的“傳奇劇王”郭靖宇，挑了古龍篇幅最長、情節性最強的《絕代雙驕》。
而《倚天屠龍記》群戲的重要程度，則比《射雕英雄傳》有過之而無不及，足夠蔣家駿發揮。
拍砸的可能性，因此減去不少。
但問題是，即便有優秀創作者支撐創作新風，武俠劇的窘境就能因此改變嗎？
可能性極小。
優質IP不會褪色，但IP改編作品的聲量隨時間漸小，幾乎是不可逆的。
金庸、古龍小說改編，拍得再好，未必有原著強。
客觀上來講，每一次改編無論成敗，都是對IP效應的消耗。
短時間內出十部好劇，與出十部爛劇一樣，都會引發觀眾審美疲勞。
據傳新版《神雕俠侶》，文淇飾演的郭襄戲份將增加，對原著敘事手法的改動，挑戰極大，也是為出新迫不得已
此時能救場的，必然是新的IP，新的原創——
回頭“搜刮”老小說的“遺珠”幾乎不可能，因為具備充足可操作性的作品，基本都被翻拍過了。
連後半生籍籍無名的王度廬，和他的《臥虎藏龍》都有了優秀改編，那還剩下什麽呢？
如果要翻拍一些已成明日黃花的“名作”，那改編劇本，加入新的時代性，又成了大工程。
武俠作品，中短篇適於電影，長篇多數適於電視劇改編。
如果真要拯救武俠劇，需要的是一部優秀的長篇武俠小說，或借鑒長篇武俠小說思路創作的電視劇本。
然而在網文“修仙開掛”風潮裡，原汁原味的武俠小說，生存空間並不大。
指望一部原創佳作，某種程度上是在賭。
這就涉及到最終極、最重要的一個問題：武俠劇還有必要拯救嗎？
如果“純武俠”失去了生存土壤，被自然淘汰，可是誰也阻擋不了的。
它的情節快感，有仙俠玄幻接盤，精神內核，則交給其他類型劇、類型小說與武俠電影傳播。
有需求的事物自然不滅，一種形式，沒了就沒了吧。
武俠劇究竟“性命如何”，明年未必能見分曉。
它要經受的考驗，還在今後數年乃至更長的時間中。
行業觀察|趨勢分析|精彩劇評
關注電視行業，分享精彩劇評
記得這是一個有溫度的公眾號
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室