文：周銳
“當大家談論起梅蘭芳，腦中浮現的都是張國榮的臉，然後就難過了起來。”《吐槽大會》第三季第一期中，李誕如此吐槽大眾對於京劇文化的陌生程度。你不得不承認，這句不甚正經的話精準而奇異的表現出了京劇日益小眾的事實，但嚴肅的內核外包裹了一層歡樂的糖衣。
這或許是互聯網時代下“吐槽”獨有的魅力。如果所有人都用認真嚴肅的方式說話，那世界將無比單調，而當吐槽成為一種溝通方式，那些隱匿在玩笑背後的真實與洞察，就顯得舉重若輕。吐槽逐漸成為年輕一代對這個時代的注釋，也逐漸成為他們解構世界、彼此理解的方式。
而《吐槽大會》系列喜劇脫口秀節目則是隱匿在整個互聯網文化背後的一本“庸見詞典”。數據顯示，該節目自2017年1月第一期播出至今，第一季（包括春節特輯）節目累計播放量近17.7億，第二季節目播放量超過20億，被視為網綜時代國內喜劇脫口秀綜藝的代表節目之一。年輕人群在這裡擺脫社會環境固有的話術公式，以日常吐槽的狀態去觸碰那些看似巨集大或複雜的命題，在詼諧有趣的氛圍裡完成個體與他人、社會的和解。
11月4日《吐槽大會》第三季（以下簡稱《吐槽大會3》）正式回歸騰訊影片，三季的蛻變，《吐槽大會3》的slogan從“吐槽是門手藝，笑對需要勇氣”變成了“吐槽，一種年輕的溝通方式”；節目logo的外圍框架也從棱角分明的菱形變成了和順的圓形，主視覺海報上還增加了一只和平鴿；節目嘉賓座次也改變了上兩季主咖與嘉賓的對峙而立局面，變成眾嘉賓弧形次列而坐；值得一提的是，節目還增加了“隔屏吐槽”環節，讓場外觀眾參與節目吐槽。
這些改變都預示著《吐槽大會3》收斂了一部分的肆意張揚，釋放出了更多坦誠與善意。它不僅僅是注重吐槽帶來的娛樂屬性，也希望吐槽成為明星乃至公眾打開內心、表現自我的一種社交方式。
“我覺得《吐槽大會3》核心做的不是傷害別人，而是好笑，大家願意欣賞幽默的藝術。” 《吐槽大會3》節目編劇程璐說。
《吐槽大會3》改變背後的隱喻
從《吐槽大會3》現有的改變中，或許可以體會到這檔喜劇脫口秀節目重心已經發生變化。第三季第一期節目中，張紹剛、李誕、池子“吐槽鐵三角”依然穩坐首發陣容，王力巨集擔任節目吐槽主咖，同時嘉賓陣容還包括陶喆、熱狗、王菊、京劇演員王珮瑜等，相比前兩季李誕自嘲的“我們請來的咖不大，但提到的咖都很大”，第三季首期陣容顯得更加豪華，加上已經曝光的明星嘉賓陳喬恩、“火箭少女”楊超越、袁弘、張韶涵等，《吐槽大會3》的流量卡司令人期待。值得一提的是，據悉《吐槽大會3》每期節目將會邀請不同領域的專業人士加入分享行業背後的故事，比如王珮瑜便是首期節目的“專業擔當”，用“吐槽”的方式推廣京劇藝術。
而明星嘉賓的邀約變化或許一方面是由於《吐槽大會》前兩季在明星圈層打出的名聲，隨著節目品牌口碑逐步發酵，《吐槽大會》成為明星袒露真實自我的平台。比起粉飾太平的官方發言、濾鏡與修圖之後的各類寫真，公眾更接受明星以吐槽的形式打破現實界限，通過娛樂話術來表達自我，消解明星職業與輿論形成的心理距離。《吐槽大會》某種意義上成為孵化明星輿論話題的新溫床。
“這一年節目溝通嘉賓，跟明星聊天，幾乎所有明星見面都會說，‘我看過你們的《吐槽大會》’，這是以往沒有過。今年很多明星藝人提升很快，很大原因就是《吐槽大會》潤物細無聲滲透到大家的生活當中，大家了解得很清楚，掌握起來很快。” 笑果文化創始人兼董事長葉烽說。
（笑果文化創始人兼董事長葉烽）
另一方面則是《吐槽大會》之後，喜劇脫口秀概念在娛樂產業與大眾市場的普及，明星與公眾都接受了吐槽這種表達方式，逐漸從玩笑與幽默的外殼下剝離出吐槽表達的另類的真實與善意，並開始從一個旁觀者或者被消遣者變成一個參與者、創作者。
“我記得節目第一季的時候，我們需要對用戶、媒體耗費大量的溝通成本，告訴大家吐槽是非常正能量、笑對生活的方式。”騰訊影片市場總監趙婧說。而到了第三季，“吐槽已經成為年輕人群每天都必不可少的溝通方式。”
明星圈層也擁有了高度配合意識，並主動參與吐槽創作，在吐槽中袒露內心、表達真實的想法。有時候太過真誠直接的真實是讓人感到羞臊的，吐槽這種袒露則巧妙的剝去了煽情的成分，讓嬉笑與心酸達到平衡。
第一期作為主咖的王力巨集，“很多稿子他都自己在寫，他一直在飛機上寫段子，跟我們交流，在群裡面發段子給我們，說老師這個好笑嗎，好像不太好笑，發一個很羞澀的表情。”程璐說。節目中王力巨集被脫了鞋子，漏出腳底破洞的襪子，也不抗拒的做出了被網友調侃多時的“張學友表情包”。
京劇演員王珮瑜也在吐槽過程表出對京劇文化式微的無奈，“我研究過說唱，我發現他們有的我們都有，他們說得快，我們也能說得快，他們聽不清，我們也能聽不清，他們是小眾，我們現在更小眾了，他們不小眾，我們還是那麽小眾。所以研究到最後我發現咱們啥也不缺，可能就是缺一個Skr。”
《吐槽大會3》敏銳地意識到了吐槽大眾化的趨勢，也意識到了隨著吐槽逐漸日常化，這種語言方式天然具備的社交屬性開始發酵。看似漫不經心的吐槽往往能夠引起大多數人內心的共鳴，而人類一旦擁有了共情能力，就會變得寬容與友善。
增加“隔屏吐槽”、觀眾決定“talk king”……喜劇脫口秀節目如何取得最大“公約數”？
對於觀眾而言，《吐槽大會3》最大的改變或許在於節目設定。第三季節目增加了“隔屏吐槽”的環節，觀眾作為場外嘉賓對場內主咖明星進行吐槽，“王力巨集跟成龍大哥的關係特別好，王力巨集開演唱會，是成龍大哥做嘉賓，王力巨集在片場撿垃圾，是向成龍大哥學習的，王力巨集的演唱會初吻，是成龍大哥拿走的，成龍大哥還公開說過，希望有王力巨集這樣的兒子，我覺得在成龍大哥的心目中，王力巨集就是成龍的傳人。”
這個環節的增加是順應觀眾市場的需求。“每一季完結之後，會有觀眾評價說，我要吐槽得比他們好多了，如果我來的話怎樣怎樣。可見吐槽是一種剛需，每個人都會忍不住想吐槽。”葉烽解釋。於是《吐槽大會3》試圖將觀眾囊括到節目內容中，將吐槽內容的接收面與覆蓋面進一步擴大，讓觀眾進一步參與節目之中。
“talk king”環節也發生了變化，“talk king”的選擇權從主咖嘉賓轉接到了現場觀眾手裡。這也是一種共情手段。新一季節目中陶喆被現場觀眾票選為當期節目的“talk king”，節目背後是陶喆與節目編劇近三個小時的對話，排練過程中追求自然有趣，這些付出是能被感受到的。
活在現實高壓下的年輕人，迫切需要找到一個無需門檻、觸手可及的交流管道，互聯網為他們提供了精神上的歸屬地，而吐槽則成為他們對外感知與交流的方式。《吐槽大會3》有意成為年輕人交流的公共領地，在這裡以內容共情與話語權轉移將閱聽人的公約數擴展至最大。
《吐槽大會3》的改變對於網綜節目而言或許是一個啟示，它的改變並沒有站在網綜市場常規的角度。
縱觀當下的綜藝市場，各類網綜各自擁有一批擁躉，卻難以打破圈層壁壘，流量明星營造出了市場的繁榮，但內容層面卻面臨瓶頸。
《吐槽大會3》的改變將目光放在了內容生態上，《吐槽大會》系列節目則是生態上的一環。葉烽坦言節目在Q4上線並沒壓力，喜劇脫口秀作為藝術門類，在國內還有更多可能。
“很難把《脫口秀大會》或者《吐槽大會》歸納到網綜的類型，因為我們一直並沒有覺得笑果文化是網綜製作公司，我們是脫口秀相關的公司，在做脫口秀生態的方方面面，除了推出綜藝節目，還有很多不同的類型。綜藝是行業相關的必須要做的，所以我們會這樣做。”
或許公眾回顧《吐槽大會》系列節目時，會發現這檔節目的意義不僅僅在於逗樂，它有直白真實的一面，像娛樂圈裡那個說出皇帝其實沒有穿衣的熊孩子；也有意味深長的一面，以大眾流行的吐槽形式打開國內喜劇脫口秀節目的新市場；而現在，它試圖讓吐槽全民化甚至是溫情化，讓節目本身成為吐槽文化的一個節點，希望吐槽在娛樂幽默之外能承擔起更多的東西，談笑間完成理解、達到共鳴。
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室