周星馳也不能點石成金

買票看了《新喜劇之王》，我這個對周星星有八丈厚濾鏡的星吹也小睡了一會兒。

怎麽說呢？這片子雖然演的是女版周星馳，配方還是那個配方，味道卻全不是那個味道。

這應該是周星馳電影中惟一的大女主戲，但它敗就敗在是大女主。女主角如夢也是不得志的龍套，也是不要片酬只要便當，也是任人辱罵欺凌，也是有縫就鑽，這個人設放在男人身上可以，女人不可以。舉個例子，片場的人打周星馳有喜劇效果，但用腳踩女主角的臉你會覺得是喜劇嗎？

男主角可以扮蠢裝傻臉皮厚低自尊，但女性這麽做有這種說不出的別扭（絕對不是性別歧視），你也可憐不起她，反而有一種如坐針氈的不適。每次劇組人員罵如夢時，她都一副懵逼臉，讓她做一些與眾不同的表演她還是沿用老版周星馳裡那套，和導演爭辯，但導演侮辱周星馳你會覺得周的堅持有點道理，如夢的堅持就無謂且煩人。

片中有多處展現她低自尊的橋段：當外賣員送貨碰到某導演，拚命自薦，導演開始客氣地敷衍她，說有機會會考慮她，她不走，非要加導演微信；導演說沒微信，她就留自己電話，一直賴在那裡影響人家開會，最後導演受不了，說：我不會找你的，直到宇宙毀滅。她還問：宇宙毀滅之後呢？

這麽沒眼色騷擾別人真的不好笑。

另一處是被導演拒絕的她在路上碰到男友挽著一個胖女人，男友看到她叫表姐，並且承認自己是出來賣的。她還是木呆呆的，居然又掏了一筆錢給這個騙子，知道上當還做蠢事讓觀眾怎麽心疼啊？

前面的鋪墊拚命展現如夢是個沒運氣沒天分的女屌絲，後面試鏡周星馳大片時僅僅演了一段被男友如何騙的小品，就擊敗了眾多實力競爭者，幾分鐘之後就當上了影后，就算想說教“有志者事竟成”也太兒戲了。

老版《喜劇之王》不是一部完美的作品，後面扮快遞員槍戰那部分實際是崩了，與前半部完全脫節，但它至少是半部佳作，因為它的說教真實。周星馳演的龍套並沒有從天而降的幸運，他是需要和大明星莫文蔚潛規則才能上位的，選擇了張柏芝之後他就失去了成名的機會，只能退回到社區劇場繼續當窮人。

我喜歡這個結尾，它是灰色而深入的，這世上不存在不付出代價的好運氣，主人公面臨抉擇時守住了良心，這個說教我服氣。可換成女主角後，不能再有潛規則，不能有人幫她，她自己能力又不夠，成功過程就變得荒誕膚淺，簡直像印度歌舞片《神秘巨星》，糊弄不了成年人。

周星馳電影裡不是沒出現過低自尊女性角色，通常她們都是靠扮醜展現自卑，例如《少林足球》裡的趙薇，但這個角色一樣很失敗，那種畏畏縮縮勁一點也不可愛，只是因為周星馳本人的戲很多，趙薇這角色就不至於破壞全片。

其它低自尊女性角色周星馳會替她們找補，《大內密探零零發》裡的劉嘉玲，知道丈夫在演戲，被羞辱而不反抗的設計就比較合理。

周星馳電影中最合理的低自尊女性石榴姐，因為是配角，又有花癡護身，她做什麽都很有趣，都超越女主鞏俐，但如果秋香是這樣的人格又絕對行不通。

《新喜劇之王》的人設困境是女醜的困境，女醜可以侉，可以悍，可以花癡，但不能麻木不仁，別人扇她耳光她也不覺疼，這樣的女性讓人疼不起來。

女主角鄂靖文（原名鄂博）演法也有問題，她是故意收斂著演，但因為演員本身沒特點，出來的效果就隻余呆滯，讓你覺得這個人紅了不是機會隻給有準備的人，而是娛樂圈惟一需要的就是狗屎運。一個純靠演技不靠外力走紅的女演員女諧星應該非常有人格魅力和多面體性格，周星馳顯然沒研究過這些女醜，哪怕他觀察一下宋丹丹，都不會把人物塑造的這麽沒滋沒味。

儘管周星馳本人不再演戲了，但他使用的演員，無論成名與否，有沒有自己的套路，都被困在了周星馳的殼裡，可能大家太崇拜他了。像這次的王寶強，你也會覺得怎麽這麽周星馳，更別說以前的文章、吳亦凡、鄧超。。。好象只有黃渤有自己的思考，演出了另一個孫悟空：狡詐、巔狂、凶狠。

我在想，是不是自我太強大的導演，對於演員實際是一種禁錮呢？

自從周星馳隻當導演之後，他的作品有明顯的風格轉變，純逗樂的部分減少，更注重於天馬行空的想象力、童真和正能量，你已經不能把他當作一個喜劇導演看。

於是我們發現，刨除喜劇，觀眾比較能接受的還是想象力那部分，所以他最後一個交口高峰《功夫》是一部對中國功夫集想象力的大成之作，他近年比較被人接受的《西遊降魔》也是他所理解的暗黑西遊，沒有內地人被87版《西遊記》困住的想象。

但他展現童真和正能量的《長江七號》、《美人魚》，觀眾大多不喜歡。他一直沉迷於自己的童年，導致他所講的主題沒有高過這個年紀的。

《新喜劇之王》放棄了想象，只有周氏近乎於兒童心態的正能量，滿足不了口味日見刁鑽的觀眾了。電影境界受困於他思想上的局限性，這才是最難改變的。

PS：這個片子還有一個受不了的地方，植入非常硬，讓你相信甲方一定花了很多錢。