就在近期，英國版的《vogue》十月刊釋出了一組大片。
這組名為“From Dusk Till Dawn”的大片，由傳奇超模 Kate Moss 擔綱，迷離慵懶的色調與她恰到好處的眼神，使得這一組大片看起來異常有質感。
這大片中的每一處造型都由 Kate 親自推敲，不得不說一句，傳奇超模的眼光與品位，當真不俗啊！
就像人們會不由自主地沉溺在 Kate Moss 所散發的魅力之中那樣，時尚界有不少超模都有著獨特的吸引力。
她們有的頂著壓力逆流而上，有的性格桀驁不羈，有的則憑借自己的不懈努力終於登頂時尚界——
她們無一例外地都通過沉澱積累，以自己特有的魅力成為時尚界眾望所謂的繆斯與 Icon。
自從出道以來就一直很紅的 Kate ，從沒有時下年輕人們流行的Twitter、Instagram账號，但人們說她早已把自己活成了一種時尚符號。
出生於1974的Kate Moss，原名叫作Kathrine Ann Moss，她的出道源於14歲那年夏天和家人一同前往巴哈馬群島度假時，在紐約 JFK 機場被 Storm 模特經紀公司的創辦人 Sarah Doukas 發掘。
實際上 Kate 並非傳統意義上的“模特身材”，她有著不到1米7的瘦小身形與O型腿，在“人高馬大”的模特堆裡，顯得嬌小無比。
但她瘦到略顯病態的美，淡漠空靈的眼神與頹廢氣質，使得她在1989年初次走秀時，就驚豔了世人。
並以她自己的特色，打破了當時人們對“美”的固有認知，成就了一種新的性感。
毫無疑問，上世紀90年代是屬於 Kate Moss 的，她為幾乎所有的一線大牌都走過秀。
她小小身軀裡蘊含著強大的張力，總是能輕鬆駕馭多種風格的時裝，散發著獨特惑人的魅力。
甚至她的團隊都數不清，她究竟登上過多少次時尚雜誌封面。
在時尚界還未出現“街拍”這一概念的時候，Kate Moss的出街造型就已然引起陣陣模仿狂潮——不論是睡衣風，還是如今熱度高居不下的透明PVC風潮，都在她身上看到過。
Kate 不愛名牌，反而喜歡逛二手商店，愛用舊物與別致飾品打扮自己——漸漸地當人們提到她時，總是伴隨著“好品味”三字。
顯然Kate不光把她的好品味發揮在穿搭上，還與Topshop、Longchamp、Equipment等品牌推出了不少合作系列，逐步展露了她的時尚“野心”。
到了17年9月，她馬不停蹄地創辦了自己的經紀公司Kate Moss Agency，擺脫了“為別人走秀賺錢”的職業模特生涯，又一次主宰了自己的人生。
實際上 Kate 並不希望別人把自己這家新公司看做是傳統的Model Agency，她更喜歡稱之為“Talent Agency”，譯為“潛力”——Kate更希望把精力放在如何挖掘旗下新人的潛力上，而並非順應如今的“網紅趨勢”。
因而她旗下簽約的模特們都有著一股空靈特別的氣質，一如當年的 Kate Moss 自身。
從叱吒秀場到如今在時尚界有了自己的事業，多年以來 Kate 從來不在乎別人怎麽看她，始終以一種特立獨行的姿態，桀驁不羈又怡然自得，成為人們眼中的傳奇。
說到傳奇超模，沒有人會不知道被譽為“黑珍珠”的“米米仙子” Naomi Campbell。
“第一個開天辟地當上超模的黑人”、“唯一一個快50歲了還活躍在時尚界最頂端的超模”、“第一個登上《時代》雜誌和法國版《VOGUE》的黑人超模”——她身上的頭銜實在太多了！
在上世紀80年代時尚界，當時仍然信奉著“白人至上”教條的環境下，包括“米米仙子”在內，擁有“超模”頭銜的一共只有5人——這也更讓 Naomi 的成功顯得尤為不易。
出生於1970年的“米米仙子”，先天身材條件非常好，有著中國血統的她不僅擁有緊致的皮膚與美麗臉龐，而她的腿長與上半身比例更是驚人的1.4:1——這在超模輩出的T台都算是非常罕見、堪稱“完美”的比例。
光有好身材顯然不夠，“米米仙子”最為人稱道的是她的台步，腰腹力量非常足，身形足夠挺拔。
扭動的胯骨讓行走的姿態曼妙如柳枝，優雅又妖嬈，讓人無法移開目光。
這一標誌性台步更是讓她在03年維密舞台上的一段“甩流蘇”貓步，成為了難以超越的經典。
搖曳生姿之中，她打破了當時人們對模特嬌嫩如同花朵形象的固有認知，優雅高傲又危險迷人。
如今這位性格火辣的傳奇超模，不僅仍然活躍在T台上，更是乾脆自己成為秀場的主辦人。
2010年時，Naomi就發起為海地賑災籌款的慈善時裝展，聚集了大量名人的同時，就連當時的首相夫人莎拉都親自走了T台為她捧場。
“米米仙子”設立了名為 Fashion For Relief 的慈善大秀，在世界各地已然舉辦了多年。
用她經營多年的影響力，齊聚多位名人，呼籲為在災難、戰爭和疾病中遭受痛苦的兒童貢獻關愛和力量。
對於“米米仙子”來說，年齡大概只是一個數字，位列傳奇模特“Big Six”之一的她，將天橋走出了屬於自己的風格，性格火爆的同時又致力於慈善事業，這般看似“複雜”的人格卻在這個人才輩出的時尚圈顯得尤為耀眼，是時尚界屹立不倒的繆斯與 icon 。
與“米米仙子”同屬“Big Six”的 icon 級別超模，還有“一萬姐”Linda Evangelista。
撇開 Linda 毋庸置疑的高水準台布以及硬照功底，她最為出名的則是因為一句話：“ We don't wake up for less than $10,000 a day ! ”（沒有一萬美金的收入，我們不會起床工作）
在她直爽地“甩”出這句話之前，模特行業的普遍收入並不高，與本身艱苦的條件 不對等—— Linda Evangelista 改變了這一現狀，就此拉高了模特行業的薪酬水準。
Linda Evangelista出生在一個普通工薪階級的家庭，父母都是意大利後裔，她16歲時就進入模特行業，起初的她留著一頭蓬松飄逸的長髮，女人味很足卻在這個遍地美人的行業中顯得並不起眼。
直到1988年她剪去了這一頭長髮，以精靈般的齊耳短發示人後，不僅多了幾分空靈氣息。
辨識度也變得更高了。
自以短發形象示人後，Linda的模特生涯節節高升。
各大超模明星都非常看重的《Vogue》九月刊封面她登了四次，還均為單人照。
同樣刊登難度較高的意大利版《Vogue》，她也拿下了20多個封面，還創下了7年內拿下19個主刊封面的記錄。
利落帥氣的短發與靈動清澈的眼神，不僅讓 Linda 成為了最受歡迎的超模，簡約的個人風格還一度引領了90年代時尚圈潮流。
不論是嫵媚優雅，還是率性的 boyish 風格，Linda都能輕鬆駕馭。
就連向來嚴苛的“老佛爺” 也對她讚不絕口：“沒有哪位模特比Linda更專業。”
在那個女性地位遠不如男性的時代，能像 Linda Evangelista 一樣實力超群、個人風格強烈，敢於表達自己的人並不多，她將自己活成了經典，活成了被時代牢牢銘記的 icon 。
在超模中，還有一些依靠自身努力打拚，從而從成功“登頂”時尚界。
“水果娜” Natalia Vodianova 就是靠自己堅持不懈努力的典範。
實際上如今“迎娶”LVMH集團“太子爺”Antonie Arnault ，成為“太子妃”走上“人生巔峰”的她出身於俄羅斯貧困家庭，童年以賣水果為生。
“水果娜”踏入模特行業的歷程，與外界傳聞被星探發掘於水果攤全然不同， Natalia從小就十分清楚自己的人生規劃，14歲時就通過賣水果來自費去當地的一所模特學校學習，這才有了在角色選拔活動中被星探一眼相中的“資本”。
為了能夠抓牢前往“新世界”的機遇，她更是隻用了三個月的時間，拚命苦練學會了英語。
更是同期模特中有名的“拚命三娘”，與第一任丈夫婚後生下大兒子的第六周，就以驚人的狀態回到了T台。
來自社會的最底層的她深知生活的艱苦與不易，拚命工作的同時又一次次的超越自己。
很快，Natalia在時尚圈的名氣越來越響，收入也擠進了世界超模收入榜前五名，一度超過了傳奇超模Kate Moss。
即便如今她已“貴”為奢侈品帝國的“太子妃”，Natalia對工作照樣一絲不苟——每次拍攝的時候，她總會跟工作人員交流，了解故事背景來醞釀情緒。
時尚界也給了她這般努力的人最大的回報，15歲順利簽約著名的 VIVA Modeling Agency 的 Natalia ，一入行就受到了 Calvin Klein 的青睞，她與 CK 簽了有史以來金額最高、時間最長的代言合約——甚至這個長達8年的代言記錄至今都無人打破。
Gucci、Versace、Givenchy、Prada等藍血奢侈品牌的成衣廣告，均被她逐一拿下。
除了代言成績外， Natalia的封面成績也很傲人，除了多次登上含金量頗高的《Vogue》以外，
《 i－D》與《Numero》也有不少她的身影。
“老佛爺” Karl Lagerfeld 很喜愛她，多次親自掌鏡為她拍攝大片。
在時尚圈贏得好名聲的同時，如今常常出現在各大秀場頭排看秀的 Natalia 還有好衣品。
她偏愛那些雕塑感濃鬱的時裝，更懂得服裝色彩與環境互相增色的藝術。
為2018俄羅斯世界杯護送“大力神杯”時，Natalia 的一襲白色套裝就贏得了不少掌聲，輕盈褲裝看上去足夠莊重的同時，側面的開口露服設計還更能凸顯她性格中樂觀俏皮的一面——已經是5個孩子媽媽的她，仍然充滿著少女般的蓬勃朝氣。
出席Christian Dior 2018秋冬高級定製發布秀時，Natalia就選了飄逸柔順的鏤空印花紗裙與上半身線條利落抹胸的搭配，清新簡潔的同時，趣味性也很足。
“永遠都不要因為挫折而消沉，積極一點，人生還在繼續。”
Natalia的成功不僅僅是因為她的高天分，更是她身上有著一股子不服輸的韌勁，勇敢地創出一方天地—— Natalia Vodianova 是當之無愧的 icon。
從叱吒秀場到如今第一排看秀，這些當之無愧的icon們有著她們獨特的個人風格與審美，當然也包括如今的劉雯。
作為第一位打入 MDA（Model.com）New Supers 榜中的亞洲面孔，劉雯的實力有目共睹的。
更是連續六年入圍被視為全球時裝領袖終極指南的BOF500榜單。
——然而她在那有著2000多萬粉絲的微博上，個人簡介卻十分謙虛低調，只有“模特劉雯”四個字。
從一個中國的內陸小城姑娘，成長為國際一線的名模，劉雯的本身就是一部勵志史。
出生於1988年的劉雯，進入模特行業時只有17歲。
即使早期被拒多次，“表姐”並不灰心，而是靜下心來沉澱積攢能量，無事可做時，便在合租公寓裡翻閱時尚雜誌，悉心研究雜誌中模特們的表情與肢體動作。
也就是說，劉雯如今穩健中富有韻律的台步，以及飽含衝擊力與故事性的硬照功底，都源自於她曾經的那段自學時光。
“表姐”的努力顯然是有回報的——2009年的秋冬時裝周，她拿下了72場大秀，全年144場，外加6場高定，創造了亞洲模特走秀最高記錄。
更是成為了第一位走上維密舞台的亞裔模特。
歷經了重重困難，諸多汗水與努力，無數個日日夜夜的練習後，才有了如今在鏡頭前收放自如、怡然自得又雲淡風輕的劉雯。
在T台上廣受好評，實力過硬的同時，“表姐”還有著人人稱道的好品味。
不論是看秀街拍還是出席活動，劉雯從來都是屬於“不出錯星人”。
面對人們對她穿搭的稱讚聲，劉雯依然是謙虛又直白的，她認為“時尚”是一個非常多變的詞匯，每個人都會有著不同的看法與見解。
而對於她自己，劉雯則偏愛那些經典簡潔又足夠“讓自己覺得舒服”的款式。
劉雯不會去追求那些過於潮流或是誇張的款式，她更願意從一些簡單又舒適的細節去打動人——有時是絢爛的印花，有時又是細膩有型的剪裁，或是一些高級質感的面料。
不會過於喧鬧，也不會歸於平淡，時髦得恰到好處，給人以如沐春風之感。
從一無所有到超級名模，劉雯的人生如同漸入佳境的輝煌交響樂，但她始終保持著一片初心，以近乎虔誠的態度，刻苦努力的姿態走出了一片屬於她自己的天空。
有著乾淨笑容的她，是當之無愧的icon級超模。
劉雯不僅有著好衣品，對於看秀這件事上，她也有獨到的見解。
此次紐約時裝周，劉雯的目光就瞄準了一處特別而有意義的秀場。
這場秀由 NYFW 中國日攜設計師品牌 ANGEL CHEN 2019春夏系列 合作舉辦。
ANGEL CHEN 這個獨立設計師品牌來頭不小。
它的創立者陳安琪不僅先後登上2016年富比士“30 Under 30”青年俊傑榜單與2017年度BoF500榜單，更是帶領ANGEL CHEN 先後參與倫敦時裝周及米蘭時裝周官方日程，還斬獲了國際羊毛標誌大獎亞洲賽區大獎。
在這場秀中，vivo X23作為此次合作系列的重頭戲，以跨界的身份走入了天橋，與ANGEL CHEN 獨有的絢爛色彩一道，上演了一場糅合東西方美學的“時尚冒險”。
在這場有趣新穎的大秀裡，這隻線條流暢的手機是模特們整體造型中最亮眼的主角——它們不止搭配在胸前與手臂上，就連背後與腳踝，也有vivo X23的流暢線條。
vivo X23與手機包的搭配，有著出其不意的趣味性，頗有一番特立獨行的美感。
手機不僅作為現代社會必備的工具而存在，對於新時代的“弄潮兒”來說,手機從不是通訊工具而是他們的時尚配飾，在這一個凸顯個性的時代，毫不費力的時尚感，成了人們最為追捧的時尚態度。
vivo就將這一時尚規律融入進了自家產品之中，使之成為了美觀與實用度並存的時髦“好物”，這樣的舉動無疑是在科技領域起到了先行者的作用。
不光模特們身上能找到它的蹤影，前排看秀的劉雯手中也有這麽一抹時髦又顯眼的“魅影紫”，還興致勃勃地用這隻包含寓意的手機與模特們合影——她不僅被vivo X23的時尚情懷所吸引，更是樂於通過包含高像素與超大廣角的時髦手機來記錄秀場的點點滴滴。
就像劉雯所提倡的那樣，多變的“時尚”在每個人身上都會產生不同的化學反應。
有時候一件足夠亮眼又不易過時的單品更值得投資選擇，而手機向來是如今資訊時代背景下人們手中時刻緊握著的必備品。
就如同幾位超模不斷地提升自己、堅持自我那般，vivo將自己的時尚情節融入進了這些細小的電子零件之中，與獨立設計師聯手辦秀的舉動更是使得他們在時髦風潮中領先了一大步，說他們是科技界的時尚 icon 也不為過了。
——若是想要拿在手中自然而然地與整體造型交相輝映，那還真沒有什麽能比vivo X23就更顯得合乎心意了。
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作者系網易新聞·網易號“各有態度”簽約作者
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