它離成為國漫黑馬，天時利地就缺你

文/滿囤兒

        近幾年國產動畫的口碑之作有個特點——頭文字“大”（《大聖歸來》、《大魚海棠》、《大護法》）。不過自從去年《大世界》票房遭遇滑鐵盧之後，囤兒覺得這種帶有迷信色彩的命名系列也該淘汰了。這不，今年就迎來了一個口碑不錯的國產動畫——《風語咒》。作為人氣動漫畫江湖系列首部動畫電影，沒有再起名“大XX”，但它卻繼承了“大”字輩們的意志，根植於傳統文化，以古色古香的畫風，以充滿誠意的製作水準，以江湖熱血又不乏溫情的故事，再次打造出了新的國漫良心。不得不說，在探索三維動畫與古風美學的融合方面，《風語咒》甚至給人以驚豔的感受，有點意外。

        其實只要有了足夠的收視、點擊、票房上的回報，這幾年國產動畫發展很快。內地動畫人隻用了小幾年時間便彌補了十幾年的產業停滯。這其中主要的手段就是對國外經驗的借鑒學習和本土化創新，比如日本動漫的熱血設定，好萊塢動畫日益逼真的三維技術。如果你有心關注近一兩年的國漫新作，你會發現如今國漫的情緒感染力和特效技術真的進步很大。除了把故事講好和把技術練硬，國產動漫一定不能丟的是浸漬自家傳統文化的特色。君不見一些歐洲動畫，正是憑借極具民族審美的畫風才創作出了《凱爾經的秘密》、《海洋之歌》等經典。

        國產動畫人能畫出來的古風，或許能成為國產動畫新的發力點。但古風美學在二維動畫裡比三維動畫實現起來要容易一些，且早就有《大鬧天宮》等成功案例。唯獨這三維動畫與古風的結合，技術的門檻不低。即便是那些投資數億的真人版東方魔幻大片，裡面的CG巨獸也都十分西化，就是因為國外的三維模型設計應有盡有，整個產業都很成熟，但是屬於我們自己原創的東方式三維動畫模型還是少數，這也是《風語咒》的厲害之處——全流程原創。全是國產團隊設計和製作的3D模型，真的挺自豪的。

        《風語咒》之所以能夠在三維技術上把古風審美做好，也在於其世界觀、故事核、精氣神都取材於中華傳統文化。片中的五行概念、上古四大凶獸都是取材於傳統神話，而俠嵐概念則脫胎於傳統武俠。如此一來，無論是饕餮還是羅刹，看上去都是典型的東方式凶獸，用曲線去表達那種力量感，而不是西方野獸那種直來直去的畫法。五位少年俠嵐的造型設計也是古風翩翩、俠氣蕩蕩。更讓人爽到爆的是片中的大場面鏡頭，萬千羅刹在山崖中奔跑、衝撞，畫面都很有衝擊性。作為畫江湖系列的首次電影化，相信《風語咒》這些古風探索都將成為寶貴的經驗，為將來國產動畫的茁壯成長輸送營養、注入新的血液。