1905電影網專稿 國慶檔正式集結完畢。
《堅如磐石》《莫斯科行動》《好像也沒那麽熱血沸騰》《前任4：英年早婚》《志願軍：雄兵出擊》在內的5部真人電影，以及6部動畫電影，預計11部影片。
滿滿的影片待映，一時間又是“住”進電影院的節奏。只是“選擇困難症”的小夥伴也會疑惑，這麽多影片，到底先看哪部呢？
或是從陣容下手，《堅如磐石》是張藝謀領銜雷佳音、張國立、於和偉一眾叔圈；《莫斯科行動》則有張涵予、黃軒和劉德華“三足鼎立”；《好像也沒那麽熱血沸騰》魏翔帶起一眾喜劇演員；《前任4》延續前作經典，韓庚和鄭愷的不缺席；更不用說《志願軍》背後的全明星陣容。
或是選擇自己偏愛的題材類型，從掃黑犯罪，到喜劇勵志，不管是愛情電影，還是戰爭題材，相信總有一款會正中你下懷。
如果這些信息還不能第一時間讓你眼前一亮，購票平台或許能第一時間給你“好看”。
不知從什麽時候開始，大家打開購票平台，總會被左上角海報中的“看點大字”吸引，這一手法到底有何特別的呢？作為購票平台的定製內容，它背後又有什麽奧秘呢？
「國慶檔」看點
幾乎每部國慶檔影片都把自己的核心競爭力放在海報上。
作為在檔期中率先發力的《好像也沒那麽熱血沸騰》，早早打出了口號。不過影片作為貓眼主控宣發，在不同平台呈現了不一樣的話術，貓眼上可見，“唯一喜劇，開懷大笑”；而在淘票票上，則是“大笑首選，雙節必看”。
這種差異，或許是來自同樣屬於喜劇類型的《前任4》，本片背後的宣發則是阿里影業。不過該片在話術上，並沒有突出題材類型，而是強化了分手的體面，把“前任”的概念展現地更為極致——“愛過笑過，別再錯過”。
作為國慶檔中，題材類型更突出的電影《莫斯科行動》，則分別在兩個平台打出，“國慶唯一，凶猛大片”，以及“國慶首選，凶猛大片”。看來，對於片方而言，“凶猛”是他們目前的關鍵詞。
除了這三部影片之外，《堅如磐石》和《志願軍》暫時還保持原有的官方海報。而其他動畫電影的“看點大字報”已經就緒。
“開預售發布終極物料的時候，兩部影片估計也會上這種海報了。”參與電影宣傳工作的小才談及自己的看法。
從觀察可見，不同電影在不同平台，均會根據自身情況作出不同的調整，各家影片也根據自身調性，在平台作出針對性調整和設計。
「大字報」起源
很顯然，這種“大字報看點”的目的就是展示賣點，引導消費者發生購票行為。在不少調查中發現，電影新聞並非100%觸達消費者，甚者折損率極高。
當消費者打開購票平台的時候，映入眼簾是各種形形色色的海報時，傳統海報上的字體或者內容並不能在購票平台上得到足夠的展示，而這種大字能吸引大眾。
在這個碎片化的時代中，信息越直給，對於購買轉化幫助自然越大。
我們谘詢了不少行銷公司或者其他專家，大家都說不準這種海報具體是從什麽時候興起的，只是模糊記得是源自2022年，購票平台逐漸有了相應的海報。但毋庸置疑的是，今年暑期檔中，這種海報的價值被強化，幾乎所有重要的華語影片都有相應的海報。
我們翻看了兩個購票平台發現，比較有標誌性的影片，便是2022年的春節檔《這個殺手不太冷靜》。作為該片的宣發主控方——貓眼購票平台上，該片海報上強化著“大年初一，爆笑喜劇”。不過同檔期其他影片並沒有類似海報。
其實不難發現，在當時《這個殺手不太冷靜》前期並沒有被大眾關注，甚至卡司方面，除了馬麗之外，其他演員並沒有較強的號召力。宣傳方對喜劇類型的強化突出，影片自然對閱聽人有較強的吸引。
後續，部分影片斷斷續續持續著這一風格，特別是同年的暑期檔中，在不少重點影片的宣傳上得到發揮。
觀察發現，打響去年暑期檔“第一炮”的《人生大事》並沒有延續這一設計，但在半個月後的《外太空的莫扎特》中開始出現。
隨後上映的《明日戰記》更是將其發揮到了極致，也讓如今的操作有了更明確的模板參考——在同一款海報上，添加不同超大字體。
只是這種短語對於行銷團隊的要求也持續增加，至少如今是行銷方根據平台要求，自行設計海報。在有限字元裡，有著更高需求。
尤其是今年暑期檔，這類海報不免“翻車”，“全家愛看”“全家必看”一時間成為核心關鍵詞，網友不禁調侃，全家會不會為此吵起來。同質化的推薦語，自然難以引起觀眾興趣，這種推薦反而適得其反。
有些觀眾也會好奇，為什麽《奧本海默》《芭比》等好萊塢大片就沒有這類海報，但《秘境探險》《敢死隊4》等外片則擁有同款海報。小才告訴我們，海外電影除非是像《敢死隊4》這類批片，其他進口片對於海報的改動，都是需要出品方審核認可後才能發布，但這種引進片時常因為溝通時間的問題，最終不會出現這類海報，“也有海外的工作人員不太理解這類海報。”
「大字報」價值剩餘
雖然從實際結果來看，這類海報確實有助於購票行為的產生，但不理解這類海報的人並非少數。
多數人的意見都很統一，這種海報絲毫沒有美感，對於原海報的創作會造成一定的毀滅價值。多數海報從創作上，都是為了本身的內容表達，而沒有節製的加字只會讓海報的觀感降低，譬如《熱烈》《長安三萬裡》的海報。
這種大字報海報由來已久，只是過去更多集中在“製式海報”或者新媒體端的票房海報。但是這些海報的設計目的性很強，都會留有足夠的空間給文字，讓核心內容得到放大。
隨著這類“大字報看點”海報的價值被強化，也逐漸能看到大家在設計上的用心，把這些標語融在海報的人物之間，盡可能通過調整人物比例，讓畫面得到和諧。即便《封神第一部》海報出現諸多角色，但最終呈現觀感影響並不算太大。
只是不能否認的是，購票平台作為商業性極強的渠道，用契合當下觀眾消費心理的海報，恰到好處。而這種行為似乎打破了過往“好的海報能幫電影賺票房”的論調，同樣不能忽略的是，當購票平台放眼望去都是同一類型的海報，這種效應是否又能存在呢？
行銷手段不斷迭代的當下，“大字報看點”海報成為常態之後，消費者的新鮮感淡去，如何破局創新，或許是大家下個階段該思考的關鍵。
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