演員、作家、歌手轉戰大銀幕，跨界導演哪家強？

1905電影網專稿 演而優則導，似乎成了影視圈一條不成文的定律。前有山爭哥哥，後有戰狼先生。2021元旦檔的大銀幕舞台上，也有一部演員跨界導演的處女作亮相。這就是 “常氏相聲第四代傳人”、開心麻花簽約演員常遠，執導的《溫暖的抱抱》。

“笑”果有余，口碑不足，讓影片票房續航能力打了折扣。當然，三天破五億的戰績，在導演處女作範疇內，可以獎勵一朵小紅花。

除此之外，編劇、歌手、網紅、剪輯師等職業中，亦有不少人成為大銀幕導演。資本的湧入、時代的進步、拍攝器材的便捷等原因，催生了不少當代“野生派”導演。中國導演的培養開始由學院派轉向全民化，以代際為導演圈層劃分的時代落下帷幕。

執導《影》時的張藝謀

2016年，張藝謀在接受採訪時，曾感慨“現在中國的導演入門門檻是最低的。”

萬物皆可導

“劇情太荒謬，笑點太膚淺。常遠，當園丁不比乾導演香嗎？”一名“豆油”在《溫暖的抱抱》豆瓣短評區的靈魂拷問，被網友高讚置頂。這些年來，不愛站在聚光燈下，更喜歡坐在監視器前的演員們後浪洶湧。他們的導演作品，也並非乏善可陳，甚至有些處女作便已驚豔眾人。

以春光燦爛“豬八戒”形象走紅的徐崢，導演處女作《泰囧》拿下了華語電影10億票房俱樂部的第一張入場券。吳京的《戰狼1》，為華語影史票房冠軍的誕生埋好伏筆。蘇有朋的《左耳》，感動了無數少男少女。

近年，除了演員之外，大有萬物皆可導之勢。作家群體中，韓寒、落落、張嘉佳等脫穎而出，成為寫而優則導的代表。韓寒導演處女作《後會無期》，位列2014年國產電影年度票房第6名。後續作品《乘風破浪》、《飛馳人生》，表現可圈可點。

落落憑借《悲傷逆流成河》、《如果聲音不記得》，成為國產傷痛青春片新晉導演代言人。張嘉佳載了一船華語電影精華人物的《擺渡人》，曾吸引不少觀眾目光。流行歌手中，也有不少人嘗試挑戰導演一職。比如吳克群執導的《為你寫詩》、水木年華成員之一盧庚戌的《一生有你》，以及周杰倫《不能說的秘密》等。 

前兩者所執導的電影名，均與自己傳唱度較高的流行歌曲重名。這種起名學，往往既有利於影片宣傳行銷，又寄寓著導演片如歌紅的美好願望。初代網紅們也不再留戀小熒屏，大鵬首部大銀幕作品《煎餅俠》堪稱華語明星集郵冊。“叫獸”易小星賀歲檔新作《沐浴之王》，讓觀眾感受到了中國澡堂文化的博大精深。

近兩年備受關注的跨界導演，非餃子莫屬。他畢業於華西醫科大學，學了整整四年的醫學，憑借興趣自學動畫製作，最終成就了《哪吒之魔童降世》。

國外跨界導演，也不在少數。日本導演北野武，最初的職業是電梯小弟，以喜劇演員身份成名，也在大銀幕上留下了《菊次郎的夏天》等經典影片。這樣的例子，實在枚不勝舉。

跨界導演為何扎堆出現呢？

中國電影市場蛋糕的越做越大，引起了大量資本湧入，成為跨界導演越來越多的重要原因。項目多了，自然對導演的需求也就旺盛起來。

多年前，導演賈樟柯曾說過：“這兩年，對電影感興趣的各色人等突然多了起來，挖煤的，做鋼材的，搞建築的，做地產的，都想投，他們都看到了中國電影市場的迅速成長，都想加入。”彼時，他還接待過好幾次來自家鄉山西的煤老闆代表團。

拍攝《江湖兒女》時的賈樟柯

2010年至2019年的十年間，中國電影進入高速發展快車道。內地影市從2010年首次突破百億年票房大關，到2012年成為全球第二大市場，僅用時2年。2018、2019年，中國電影市場更是連續兩年年度票房突破600億大關。疫情之下，2020年中國電影市場更是以204.17億，問鼎全球票房單一市場排行榜。

資本湧入的前提是政策開放，允許民間資本進入。上世紀80年代中後期開始，在政策上還只允許16家國營製片廠拍攝劇情片。民營企業家們只能走借“國有指標”拍電影的變通之路。

直到1997年以後，伴隨著電影改革的腳步，民營企業在電影行業逐漸取得了製片、發行、院線等各條產業鏈上“準入證”。2002年，新的《電影管理條例》頒布當年，民營影視投資公司投資電影的比例，已經達到當時的三分之一。

2003年6月，北京博納文化交流有限公司、北京新畫面影業有限公司等7家民營企業，正式拿到發行執照。其中，新畫面影業參與了首部國產商業大片《英雄》的出品。

隨著科技的進步，數字時代取代膠片時代，也讓普通人的導演夢有了落地生根的機會。一台家庭DV，一部單反相機或者高像素相機，皆能成為記錄影像的工具。素人導演陸慶屹執導的院線電影《四個春天》，就是用相機完成主要拍攝工作的。

除了這些外部因素的加持之下，創作者本人想要成為導演的主觀意願，也同樣重要。在內外因素的綜合作用下，跨界導演輩出。

跨界導演哪“家”強？

導演不問出處，作品是最好的試金石。對於包括跨界導演在內的新人導演，尤其如此。大銀幕處女作的投資回報率，很大程度決定了跨界導演們是否還有機會拍攝第二部作品。

從目前的整體趨勢來看，無論處女作，還是後續作品，演員出身的跨界導演更容易取得商業上的成功。徐崢的《泰囧》、黃渤的《一出好戲》等，皆是導演生涯首秀就取得10億+票房。國產電影票房TOP10中，從演員跨界的導演就佔據三席位置，分別是吳京的《戰狼2》、周星馳的《美人魚》、陳思誠的《唐人街探案2》。

他們的成功並非毫無緣由，正所謂近水樓台先得月。這些天南海北拍戲的演員，能夠從自己的作品及同行的閑談中，感受當下觀眾的觀影嗜好。對於市場，他們有著來自第一線的了解。日常拍戲過程中，對於導演工作的基本流程、方式都有接觸，更容易上手。

此外，這些演員基本處於國內一線影視演員行列。主演方面，基本可以自產自銷。他們前期所積累的業內資源，對於日後拍片也是隱形利好。

當然，票房不是衡量一部電影價值的唯一判斷標準。但是對於處於起步狀態的跨界導演而言，失敗的余地並不多。其他職業跨界導演也有不少優秀代表，比如韓寒、餃子等，他們的導演功力也得到了市場認可。

未來的中國電影市場上，還將有許多跨界導演作品出現。比如，春節檔影片《你好，李煥英》的導演，賈玲師從馮鞏，專業是相聲表演。這些跨界與科班導演及相關從業者，共同構成了中國電影市場的繁榮。不以創作者出身論高低，而是用內容質量判優劣，是市場經濟環境下影視作品的生存法則。

正如張藝謀所言“現在的市場是新導演、年輕導演的天堂，最後還是看能耐，看本事，看機會。”