擺事實講道理！爛尾的《迷霧》其實是韓劇常態

韓劇《迷霧》海報

《太陽的後裔》劇照

《藍色大海的傳說》海報

　　在韓劇各類題材看似“百花齊放”的行業現狀下，其實精品仍然是少數。而韓劇“爛尾”成常態，也應該給國產劇創作者一些啟示——不管是韓劇依靠前幾集的“高能”抓人眼球，還是國產劇重流量、輕編劇的現狀，都不足以成就經典。一部足以反覆品咂的好劇，最重要的永遠要依靠反覆打磨的劇本，和能精準表達情緒的演員。

　　擺事實

　　韓劇往往“精彩不過5集”

　　剛剛完結的爆款韓劇《迷霧misty》再次刷屏朋友圈，隻不過這次都是關於爛尾的差評和吐槽，它在豆瓣的評分也在不斷下跳，截至14集豆瓣的評分還維持在9.2分，結局後則瞬間跌至8.5分，隔天又降到8.3。但恐怕下跌的趨勢並不會就此止住。

　　不過，我倒覺得觀眾是大驚小怪了。因為高開低走幾乎就是韓劇的規律。去年大熱的三部韓劇《孤單又燦爛的神：鬼怪》《藍色大海的傳說》《舉重妖精金福珠》，也就最後一部口碑沒有明顯下降。《鬼怪》在豆瓣的最終評分是距離一開始跌得最厲害的，但儘管如此，至少編劇已經把故事說完整了，之前所有的鋪墊、暗梗也都交代清楚。甚至連核心的思路也貫徹到最終——善惡有報，但犯錯的人可以自我救贖。

　　但今年的《迷霧》的崩壞相較於《鬼怪》，可以說是前所未有——或者僅次於《奶酪陷阱》。一是“大女主”突變瑪麗蘇，堅稱有公明公正、聲明要實現正義社會理想的女主播、從來都選擇困境中正面突破、殺伐決斷的女主角，突然卸掉了盔甲、擁抱家庭與愛情，去追問：“你幸福嗎？”而她的裙下之臣則各自以愛她的名義，犧牲自己來保護她、成全她。

　　二是說好的激情愛情懸疑片，結局邏輯上漏洞頻出，前面14集裡埋下的線索與伏筆全部晾在那裡，應該偵破案件的警察隻完成了逼死男主角的任務，而對政壇、社會等現實批判的維度、對幻日鋼鐵等大資本集團的線索更是戛然而止。總之，挖的坑不去填、立的人設不去貫徹，最後兩集扼殺了觀眾所有的期待。

　　而前述的另一部爛尾韓劇《奶酪陷阱》，16集的容量，“體貼”地從第9集開始跑偏，讓觀眾棄劇時間前移，不至於最後像看《迷霧》的結局那樣憤怒。同樣，2016年的韓劇《W-兩個世界》剛開播就以腦洞大吸引不少觀眾——“相同的太空、不同的次元，漫畫男主人公與現實女主角在現實與虛幻中交錯展開的懸疑浪漫愛情故事”。但最後幾集就被指為了懸疑而懸疑，邏輯崩壞圓不回來。現象級的韓劇《太陽的後裔》《來自星星的你》同樣是在劇情接近尾聲的時候口碑下降。

　　講道理

　　邊拍邊播模式更容易爛尾

　　問題在哪兒？

　　首先要說到韓劇的製播模式。通常情況下，編劇會先寫四五集，送到演員手中從而敲定下合適的演員。比如《太陽的後裔》，前面理想的三四位男演員都沒定下來，於是最後選擇了宋仲基。編劇會根據他的個人氣質對角色性格、背景等設定做微調，但一般不會改動太多。

　　由於大多數韓劇是邊拍邊播，所以會根據閱聽人反饋進行調整——如果受歡迎會增加集數，甚至會根據觀眾的喜好調整CP、主角番位。

　　邊拍邊播的模式相對拍完再播，會增加編劇壓力。為了一開始的收視率，高設定、精彩的情節全被滿當地塞進前面5集的故事中。而很多編劇寫前幾集的時候，根本沒想好該怎麽收尾，尤其越往後時間越倉促。如果是偶像劇、生活劇，還能用一些套路糊弄過去，不至於崩得太慘。但如果是一開始就讓觀眾感覺“野心很大”的懸疑劇，最後往往只好稀裡糊塗潦草結尾。《W-兩個世界》《迷霧》皆屬於這種情況。

　　另一方面，儘管韓國編劇群體相對國內地位較高，整個行業也較為成熟，但近年來韓劇“美劇化”明顯，一些之前擅長寫生活劇、言情劇的優秀編劇開始致力於行業劇、懸疑劇。這固然是韓劇題材越來越廣泛並且精細劃分的好現象，但是相比容量較小的韓國電影，十幾集電視劇且邊拍邊播，對許多對題材本身並不夠熟悉的編劇來說，仍是不小的挑戰。

　　印象中，非現實題材的韓國偶像劇，大概只有《仁顯王后的男人》反而到後期口碑不降反升，大概也是因為劇情前期觀眾對男女主角的顏值不滿意，但穩扎穩打的劇情漸漸地蓋過了這一小瑕疵。現實題材裡，後期口碑沒有陷入谷底的恐怕只有被樹為經典的《請回答》系列和前一陣的《機智的監獄生活》了。

　　而和韓劇容易高開低走直至“爛尾”的常態相比，國產劇這一問題並不突出。最近一部可以算得上“爛尾”的桂冠可以給《那年花開月正圓》。雖然評價刻薄，但《那年花開》遠不是爛劇，只能說前幾集的水準遠勝接下來的劇情走向。而大多數國產劇，尤其是有流量演員的劇裡，從第一集就爛得很明顯了。

　　而近年來的國產優質劇集，反而是到了劇情發展的小高潮，口碑還會往上走。古裝有《大軍師司馬懿》系列、《琅琊榜2》，現實題材比如《雞毛飛上天》《情滿四合院》，口碑、劇情都比較穩當。可見，國產劇的製播模式對於劇集的品質穩定是有一定保障的。

　　□殺馬特小阿姨（媒體人）

(責編：得得)