作為又一部由好萊塢導演執導的中國電影，《沉默的證人》在上映後並沒有取得預期的票房成績，兩周時間僅累積了1.7億的票房，口碑也持續下滑，儘管一部電影的好壞與
否與電影製作的各個環節都緊密相關，但是作為影片故事、風格走向的決策者，導演雷尼·哈林卻難辭其咎，這不是好萊塢導演第一次執導中國電影，也不是好萊塢導演第一次在中國市場碰壁，實際上，在看到了中國電影市場的巨大潛力後，近些年不少國際導演開始進軍中國，在這一過程中，儘管也出現了一些可圈可點之作，絕大多數國際導演都曾因“水土不服”，拍出的作品飽受市場詬病。
好萊塢導演失靈，《沉默的證人》口碑票房雙雙失利
提起導演雷尼·哈林的名字，相信不少鍾意好萊塢R級電影的觀眾一定不會陌生，儘管算不上好萊塢的頂級導演，但雷尼·哈林卻也在上世紀九十年代執導過《虎膽龍威2》《絕嶺雄風》等一系列頗具娛樂性的商業大片，而與史泰龍、布魯斯·威利斯等大牌演員合作的經歷，也為雷尼·哈林的履歷增添了一抹亮色。
經歷了90年代的巔峰期後，雷尼·哈林卻再也沒有拍出過類似《虎膽龍威》的商業動作片，相反，進入21世紀後雷尼·哈林拍攝的多是一些中小型製作，影片星光也大不如前，面對口碑平平和票房不賣座的尷尬處境，或許是意識到在好萊塢發展無望，雷尼·哈林開始將眼光投向中國市場，接連拍攝了《絕地逃亡》和《古劍奇譚之流月昭明》兩部戲，也許是得益於前作商業上的成功，在這之後，雷尼·哈林又開始挑戰犯罪題材，於是才有了這部《沉默的證人》。
與上一部由其執導的古裝題材電影《古劍奇譚之流月昭明》一樣，《沉默的證人》雖然也有張家輝、楊紫等明星坐鎮，但影片在上映後口碑大幅度跳水，而以雷尼·哈林為首的幕後班底，也理所當然成為眾矢之的，“劇作上漏洞頻出”，“動作戲單調乏味”，成為《沉默的證人》被觀眾吐槽最多的地方，而受口碑持續下滑的影響，影片票房也沒能達到片方預期，上映兩周時間僅取得了1.7億的成績。
可以說，本擅長呈現好萊塢動作場面的雷尼·哈林，在面對本土故事和中國市場時卻表現得手足無措，在不少熟悉好萊塢動作電影和雷尼·哈林電影風格的觀眾看來，他只不過將曾經拍攝過的《絕嶺雄風》的故事搬到了另一個舞台——中國香港的停屍房而已，本質上仍然是一種停滯不前，雷尼·哈林在套用好萊塢故事的同時卻沒有注意到本土觀眾觀影口味的改變，尤其是在近年內地觀眾觀影水準不斷提升、不再一昧滿足於觀看大場面和反轉套路戲碼的當下，《沉默的證人》的敘事風格仍然停留在上世紀八九十年代，由此釀成了其在中國市場慘敗的一役。
國際導演在中國市場屢屢碰壁
實際上，雷尼·哈林並非是唯一一位在中國市場碰壁的國際導演，近些年來，隨著中國電影市場的向好發展，歐美導演前往中國拍片的頻次隻增不減，但大多數最終都面臨著與雷尼·哈林類似的命運。
曾參與《諜影重重》《惡靈古堡》《X戰警》等賣座好萊塢電影的導演尼克·鮑威爾，在2014年進軍中國，由其執導的《白幽靈傳奇之絕命逃亡》於2015年正式上映，本片雖然集合了尼古拉斯·凱奇、劉亦菲等一批中外影星，最終卻只在內地收獲了2020萬元的票房成績，豆瓣評分僅有4.2分，可謂是“大撲特撲”；在這之後，另一部由好萊塢導演蒂姆·肯德爾執導，趙薇、黃曉明、佟大為等主演的《橫衝直撞好萊塢》也在2015年上映，劇組不惜重金遠赴好萊塢取景，而最終被寄予厚望的《橫衝直撞好萊塢》以1.2億的投資總額僅拿下了3.2億的票房，口碑更是跌到谷底。
無獨有偶，2017年上映的《三生三世十裡桃花》也邀來了一位好萊塢導演安東尼·拉默裡納拉坐鎮，安東尼·拉默裡納的名字在好萊塢也是一塊“金字招牌”，此前他曾擔任過《蜘蛛人》系列、《透明人》的視覺總監，更憑借《蜘蛛人2》獲得奧斯卡最佳視覺效果獎，本以為有這樣一位奧斯卡級別的導演加入，可以讓《三生三世十裡桃花》的成片效果如虎添翼，但實際上影片最終僅取得5.3億的票房，豆瓣評分也只有3.9分。
在好萊塢導演叩響中國電影大門的同時，不少來自日韓的導演也開始尋求與中國電影的合作，2013年，由韓國導演吳基煥執導，中國演員白百合、彭於晏主演的《分手合約》上映；2014年，曾拍出《假如愛有天意》《我的野蠻女友》的韓國知名導演郭在容執導的《我的早更女友》上映；2016年，由韓國導演張哲洙執導，中國演員張靜初、何潤東主演的《蜜月酒店殺人事件》上映…
但是這批由中方主控、韓國導演操刀的電影不僅沒能達到票房預期，也顯現出了好萊塢導演們曾遇到的“水土不服”的問題，以《我的早更女友》為例，儘管郭在容此前曾拍攝出《我的野蠻女友》《假如愛有天意》等多部膾炙人口的愛情電影，也捧出了全智賢、孫藝珍等韓流明星，在韓國影視界享有盛譽，但在這部與周迅、佟大為兩位中國演員合作的電影中，郭在容卻狠狠摔了一次跟頭，被觀眾批為“《我的野蠻女友》的失敗移植”，最終豆瓣近收獲5.5分，內地票房也僅有1.6億。
2018年，由日本知名導演岩井俊二執導的電影《你好，之華》上映，在此之前，岩井俊二曾憑借《情書》《四月物語》《花與愛麗絲》等愛情片在中日兩國積累了大量的人氣，其執導的《關於莉莉周的一切》還曾在2002年上海電影節上斬獲獎項，而岩井俊二也多次獲得日本電影界獎項認可。
然而，岩井俊二的加盟並沒能讓《你好，之華》走得更遠，最終影片僅收獲8000萬的票房，兩極分化的口碑也讓《你好，之華》成為其至今最具爭議電影，在觀眾看來，岩井俊二顯然沒有意識到中國觀眾並不滿足於看到另一個《情書》式的愛情故事，除此之外，《你好，之華》的對白和攝影均有著濃重的日式風格，這些都成為影片的主要爭議點，也讓市場和觀眾再一次意識到了外來導演和本土故事間的難以調和。
國際導演在中國拍片的成功案例
國際導演在中國市場碰壁似乎已經成為一種常態，無論是口碑票房雙雙撲街的《沉默的證人》，還是坐擁大投資和大明星卻“血本無歸”的《白幽靈傳奇之絕命逃亡》，抑或是像郭在容、岩井俊二這樣口碑上佳的國際導演拍出的作品，無一例外都在中國市場遭到挫敗，而在這其中成功的例子少之又少，在這些成功作品中最為觀眾稱道的，當屬2015年上映的《狼圖騰》。
由知名導演讓-雅克·阿諾執導的《狼圖騰》，是歐美導演執導的第一部真正意義上取得成功的本土電影，《狼圖騰》不僅是春節檔同期電影中口碑最好的一部，還被中國選送參加當年的奧斯卡最佳外語片的爭奪，最終7億的票房總成績也位居年度票房榜前列，可以說是取得了票房和口碑的雙豐收，尤其是對於外籍導演讓-雅克·阿諾來講，能夠拍出一部由中國投資、以中國為背景、講述中國故事的電影，並且獲得了大部分觀眾的認可，實屬難能可貴。
《狼圖騰》的成功，當然與讓-雅克·阿諾出色的導演功底和履歷密不可分，其執導的處女作《高歌勝利》就曾一鳴驚人，獲奧斯卡最佳外語片獎，而其後拍攝的《情人》《兵臨城下》等影片也都獲得了中外觀眾的認可，向來擅長以不同文化為背景講述故事的讓-雅克·阿諾，能夠拍攝出深受中國觀眾喜愛的《狼圖騰》便不足為奇了。
除了《狼圖騰》外，在這些由國際導演拍攝的作品中，《絕地逃亡》算得上是一個特殊的例子，影片2016年暑期上映，由北京唐德國際電影公司主投，是雷尼·哈林執導的首部中國電影，本片籠絡了成龍、范冰冰等國內一線演員，最終於暑期檔斬獲了8.8億的票房成績，在近年由國際導演執導的本土電影中，《絕地逃亡》高居票房榜榜首，也幸而避免了與《橫衝直撞好萊塢》等影片相似的命運，但是，在高票房的背後，《絕地逃亡》卻也收獲了一系列差評，票房大捷、口碑不佳，而來自好萊塢的雷尼·哈林，此後也再沒能超越自己。
結語
隨著中國電影市場的蓬勃發展和票房總量的持續提升，近年也吸引了不少國際導演來到中國拍攝電影，他們帶著自己的十八般武器，意欲將來自好萊塢和日韓國家的先進經驗融於本土電影之中，但文化隔閡卻像一座無形的大山，讓這些國際導演無力招架，而只有正視不同地域間的文化差異，努力講好一個本土故事，才能在面對瞬息萬變的電影市場和觀眾日益提升的觀影水準時不至於手足無措。
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作者 | 邁克李
編輯 | 楊倪
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