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把電子樂推進主流大門的艾維奇遺作發布,夢回輝煌年代

在4月11日首支遺作單曲《S.O.S》釋出後,經過兩個月漫長的等待,全球電子音樂愛好者終於迎來了傳奇DJ艾維奇(Avicii)的第三張全長專輯《TIM》——以他的名字命名的遺作(原名提姆·柏格林Tim Bergling)。

以艾維奇原名命名的最後一張專輯《TIM》封面。

艾維奇(Avicii)是本世紀初電子音樂商業化浪潮中,最有創造力的DJ製作人之一。他擁有極其優秀的旋律寫作能力,這使得他的電子音樂作品更易於大眾接受。而優秀的音色審美能力,則能讓音樂愛好者們領略到電子音樂的魅力。

2013年,他大膽地將藍草音樂(Blue Grass)融合到了Progressive House(一種電子音樂類型),製作出了火爆全球的熱門單曲《Wake Me Up》——這首歌是流媒體軟體Spotify2013年有史以來播放量最高的歌曲,艾維奇將電子舞曲的主流化進程推向了一個新的高度。他本人也成為了潮流符號,連熱門單曲都以他作為符號,如美國歌手Mike Posner的歌曲《I Took A Pill In Ibiza》中就有一句歌詞是“To show Avicii I was cool”(只是為了讓Avicii以為我超酷)。此後,熱帶浩室(Tropical House)、未來浩室(Future House)、未來貝斯(Future Bass)等流派輪番上場,電子音樂成為本世紀通俗音樂的主流樂種。

根據電子音樂年度報告(IMS Business Report )2019年度數據,電子音樂舞曲在全球收聽類型中位列第三,僅次於流行樂和搖滾樂。在電子舞曲主流化的過程中,艾維奇的作品曾經受到一些傳統舞曲音樂製作人的過於市場化的指責,但是誰也不能否認他的創造力。電子音樂界第一噴子Deadmau5多次批評艾維奇,但他也不得不承認,“除了戲謔之外,沒有人能否認他所取得的有關於現代舞曲的成就,我為他感到自豪。”

艾維奇在演出中。圖/視覺中國

然而,當電子舞曲在主流舞台上大放異彩時,艾維奇卻在商業上受挫——第二張全長專輯沒有達到預期的商業成績。此時,人們對電子音樂的喜愛已經轉到熱帶浩室(Tropical House)。就連Brostep(一種音樂風格)的領軍人物Skrillex都轉型製作熱帶浩室(Tropical House),為賈斯汀·比伯製作了熱門單曲《Sorry》。而艾維奇依然在各種眼花繚亂的電子音樂流派中堅持著自己的探索。這種探索,在他的遺作《TIM》中清晰可見。

《TIM》並非艾維奇獨自完成,而是由他之前的demo(樣稿)、音軌、郵件、短信、相關手稿提供素材,由其他音樂人整理完成。4月11日發行的單曲《S.O.S》只有燃點(Drop,指歌曲中最炸的段落)和人聲是艾維奇已經製作好,5月9日發行的單曲《Tough love》完成了80%,專輯中《Heaven》已經做好了demo……由於各個音樂來源和完成度不同,給專輯的統一性帶來了不小的難度。為了專輯的一致性,之前大受好評的未發行單曲《We Burn》並沒有收錄到新專輯中。

即便如此,我們也可以從艾維奇的音樂碎片中看出他音樂生涯後期的演變。專輯中歌曲速度的減緩,原聲樂器佔了重要位置,這是從迷你專輯《AV?CI (01)》開始延續下來的。很多人戲稱此張鴿味少了許多(艾維奇外號”鴿王”),只是因為在職業生涯後期,他的轉變並沒有得到廣泛傳播。

迷你專輯《AV?CI (01)》封面。

《TIM》中Vargas & Lagola樂隊參與製作了三首歌曲,《Piece Of Mind》《Tough Love》《Excuse Me Sir》,無論是《Tough Love》中的小提琴,還是另外兩首中的吉他,延續了《AV?CI (01)》中,《Friend of Mine》原聲樂器主導的思路。《Friend of Mine》是由未發表單曲的電子舞曲《Unbreakable》的燃點(Drop)改編而成。專輯的另外三首歌《Heart Upon My Sleeve》《Heaven》《Hold the Line》分別由搖滾樂隊夢龍(Imagine Dragons)、酷玩樂隊(Coldplay)、 ARIZONA參與製作,也體現了艾維奇受到搖滾樂的影響——酷玩樂隊是他年少時最喜歡的樂隊。

整張專輯圍繞著生命與愛這個主題進行構造。無論是《S.O.S》中的”I get robbed of all my sleep/As my thoughts begin to bleed/I’d let go but I don't know how”,還是《Heaven》中的”I think I just died/And went to heaven”都是圍繞著生命與愛這一主題進行探討。音樂的調式從早期歡樂的大調,變成了混合了各種調式的音樂,也是為了契合生命與愛這一主題。由於這張專輯參與者眾多,主題的確立和統一相當有必要,這可以讓所有參與者的創作有了相同的目標,更好地發揮創造力。遺作所得全部捐贈給自殺預防組織、精神疾病患者救助與生態環境保護組織,表明了合作者不忘初心的態度。

如今,同質化的製作讓電子舞曲的風潮早早衰退,這令我們更加懷念這位幫這種音樂流派踢開主流臨門一腳的天才,艾維奇這張遺作帶我們回到了10年前那創意噴薄的年代。

森森子(樂評人)

新京報編輯 吳龍珍 校對 柳寶慶

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