《歌手·當打之年》已是《歌手》持續做到如今的第八季。都說好綜藝難以再續經典，最經典當屬《跑男》與《極限挑戰》，從膾炙人口的國民綜藝稱號做到令人食之無味棄之可惜的“恰飯”綜藝，不過只需要3-4季的節目。更何況已經做了七季的《歌手》，觀眾除了會有審美疲勞，還會有更高的要求。為此不難理解，為何《歌手·當打之年》豆瓣開分會過低，口碑會出現下滑。
口碑下滑的客觀原因有：
一、請了有資歷輩分的歌手，不敢得罪淘汰，所以往季常出現第一輪投票排倒數，第二輪直接越到第一第二，避免淘汰的局面，真一下子差這麽多麽？反正這事偶爾來一次我還能接受，多來兩次就懷疑做假了。
二、感覺這一季的投票方式過於限制在了現場一百位聽眾的設計上了，雖說都是經過甄選，誰能保證他們公平客觀？既然投票結果不能做到實時公開，僅憑導演一張手卡，還不如像當年超女那樣，做個線上實時投票呢，將決定權交由每個在觀看節目的人。
口碑下滑的主觀原因：黑粉集中針對華晨宇
《歌手2020》截止目前豆瓣評分被打了44%的差評，眾多差評多，為何熱評幾乎都是針對華晨宇。
原因只有一個，他太紅了！
華晨宇這幾年的流量絕對可以稱得上90後的華語樂壇扛把子。撇開他的各種獎項與各種榜單，最能體現人氣的當屬微博了吧，華晨宇微博的評論與點讚動輒就上百萬，這數據是非常肉眼可見的紅。
如今內娛雖也有不少火了很多年的藝人，但大部分還是出道即巔峰，或者大爆後逐漸衰落，明星想一直保持人氣真的很不容易，而華晨宇卻是在很高人氣的情況下每年還能穩步上升的，更何況是在多年沒發專輯、無宣傳、飯圈粉絲飽和、業內競爭又如此大的情況下。
這就是他容易招黑的關鍵所在，人紅是非多嘛！
但黑粉們能黑他的說辭大概也就只有這一個。
即花花好膩害，基本所有的歌都一個模板？
眾所周知，華晨宇的歌以及舞台演出風格近些年來是比較偏向live，即現場演唱都是高亢。於是黑粉們就揪著這一點不放，每次都以此為由進行黑。
對此，我只能說黑粉們，你們太沒文化了。
華晨宇唱歌的風格雖不大眾，但也絕對不小眾，且幾乎沒有情歌，大部分歌曲適合現場演唱且難度較高，喜歡他會很喜歡，get不到就是get不到。他是live型歌手，live非常能打，是非常能打！歌迷黏度很高，對演唱會，音樂節需求量很大。對於他的歌迷來說，他不需要一定得有什麽傳唱度很高的歌，但他一定不能敷衍做質量差的歌。
縱觀華晨宇在《歌手：當打之年》裡八期節目所演出的曲目與成績：
第一期： 《寒鴉少年》 第一名；第二期《鬥牛》第一名；第三期《你要相信這不是最後一天》第二名；第四期《荒野魂斗羅》第三名；第五期《我們》第一名；第六期《神樹》第五名；第七期《降臨》第六名；第八期《新世界》第三名。
也並非像黑粉所說的場場嘶吼都拿第一呀！
反倒是，華晨宇每一場的演唱曲目都能給到觀眾不同的震撼。當中，最值得一提的是曾“血洗”全網的《鬥牛》。
對這首歌華晨宇的理解是：
“這個歌我還原了鬥牛的現場，因為我是親眼看過鬥牛的。起碼我作為觀眾，我覺得看這個鬥牛的表演，不是很熱血的，不是很興奮的，而是很矛盾。這個人和這隻牛，有一方勝利了，那另一方可能就面臨著死亡。它是一個悲傷的事情。
我最終這首歌一直在表達，這個人和這隻牛，他們都是戰士。這一刻這兩個生命，是對等的。”
為此，我們看到的整個演唱過程以及舞台其實就是整個鬥牛的過程，包括引逗、長矛穿刺、上花鏢及正式鬥殺四個部分。以下是粉絲的理解：
前面是在鋪墊鬥牛場的氛圍，準備工作，之後就是鬥牛的過程，花鏢手插上金鉤，血管爆破，前面這兩段都是以牛和鬥牛士的角度來寫的。後面高潮之後的悲哀，悲憫，是花花作為觀眾，作為監視者，第三者的角度，他看到的不是人類的勝利，而是悲憫。花花也說過，在鬥牛場上，牛和人都是平等的，都是戰士，而野蠻的牛，靈魂卻如此純粹（野性袒露著靈魂純粹），進化到如此文明的人類卻喜歡看如此野蠻的東西，這是反思人類自身。
後面那一段就是表現了花花的反思，悲憫，最後一段的rap，越來越快，似乎是對人類如此野蠻行為的控訴，最後一句，卒章顯志，性向善，才是人類最後的驕傲和勝算。看完之後不禁令人想到董卿在主持人大賽決賽中的金句，是關於人和動物的，“槍響之後，沒有贏家。”
真不愧是你花花，做到了用音樂演繹了一場鬥牛！
除了《鬥牛》外，他在節目裡的作品都令人有種很複古的感覺，關於教堂，人性，救贖，罪惡這些東西，如果拿看小說來說，他的歌跟讀百年孤獨這種書一樣，而其他流行歌曲，可能就是網絡上的溫情小說。
總之，音樂沒有界限，就像華晨宇的台風一樣雖屬於比較特立獨行，但不管周圍的人怎麽說他都堅持做自己，活出了自己的性格來。
（圖片來源網絡）
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室