高髻青衣的少女們款款而行
在熱鬧的央視春晚舞台
吹來一股清新之風
舞蹈詩劇《隻此青綠》選段
今夜引來網友刷屏
“太美了！”
事實上
央視春晚展示的僅是《隻此青綠》
眾多令人屏息場面的幾個瞬間
“無名無款，隻此一卷；青綠千載，山河無垠”，《隻此青綠》採用時空交錯式的敘事結構，回顧名畫《千里江山圖》，重現大宋美學，開啟沉浸式“賞畫”體驗。
劇情發生時間設定為現實中《千里江山圖》即將展出之際、也是千年之前少年畫家希孟即將完稿之時，展卷人因對《千里江山圖》的潛心鑽研，走入希孟的內心，與這位只有寥寥數字記載的“天才少年”心心相印，探尋出《千里江山圖》“獨步千載”的偶然與必然。一輪明月朗照千年，展卷人在月光下與希孟四目相對；兢兢業業的故宮博物院文博工作者與勤勉不輟的古代工匠，共同繪成一幅情景交融的人文畫卷。
《隻此青綠》去年全國巡演時，所到劇場，一票難求。以上海為例，《隻此青綠》去年9月在上海大劇院首演結束，原定3場演出立刻加為4場，並商洽2022年檔期。今年它將再次在上海大劇院與觀眾見面。
《隻此青綠》總編導周莉亞、韓真都是央視春晚老朋友。她們曾聯手執導上海出品的爆款舞劇《永不消逝的電波》，2020年央視春晚《永不消逝的電波》片段《晨光曲》給觀眾留下深刻印象。
比較“青綠”與“電波”差異時，兩位編導說，“我們規避‘電波’痕跡，不想重複過去。《隻此青綠》故事性不是那麽強，有更多留白與寫意。它與‘電波’共通處在於找到情感邏輯閉環，最後都要達到情感共鳴。”《隻此青綠》元素基調回歸中國傳統美學，目之所及，粉黛青綠，“舞美及多媒體更為中國化，每一幀畫面都像古畫。”
央視春晚由於時間所限，只能展示《隻此青綠》群舞。而整個舞蹈詩劇記述了名畫從誕生到保存、研究中種種難忘的記憶。它以“詩劇”為體裁，以“展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫”等篇章為綱目，觀眾跟隨一位故宮博物院研究員——展卷人的視角，徜徉在富有傳奇色彩的中國傳統美學意趣之中。
《隻此青綠》編導團隊深入采風，與文物專家促膝談心，才有舞台上美輪美奐的畫面。希孟所繪《千里江山圖》，材料來自北宋宮廷，禦賜的高品質材料為畫作誕生提供重要的物質基礎，也是中國傳統工藝的智慧凝結。北宋織絹、製筆、製墨等工藝均發展到高峰，設色所用石青和石綠也是造價成本極高的礦物質顏料。當這些頂級工藝的成果匯集在《千里江山圖》，將青綠山水繪畫推向巔峰。
韓真記得，《隻此青綠》在創作準備階段，與故宮工作人員近距離接觸，“他們拍攝《千里江山圖》，關掉燈，整幅畫泛著寶石般的光芒。工作人員手把手教我們如何執筆。可能觀眾看不見這些細節，但我們的道具都尊重原物大小。老專家說起古畫與掌故，言語輕描淡寫，然而一出手技驚四座，一下讓我們找到創作的情感維度，他們像宋代藝術家一樣保留著傳統匠人精神。”
近年，知名舞蹈作品片段頻頻出現在電視熒屏上和網絡上，收獲高關注度，其中包括周莉亞、韓真的不少創作。
周莉亞認為，新媒體傳播舞蹈藝術，迅速擴張影響力，要求編導和舞者堅守初心，同時與時俱進，用好新的傳播介質，“舞蹈走出劇場，亮相新媒體，雙方需要融合了解，相互尊重，比如更好的鏡頭處理。我們設計一個大跳動作，側面看是最好的，在劇場裡，觀眾能看到舞者全方位動作，但到了新媒體，如果鏡頭隻截取舞者正面，看不到前腿，就錯失最好畫面。”正因如此，編導團隊與央視春晚導演組反覆推敲，將最美的《隻此青綠》展現在電視觀眾面前。
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作者：諸葛漪
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