去年十月，上海朋友們為搶到參觀Prada榮宅的名額，激動了大半夜。原本預計的公眾開放只有一個月，因為報名人數太多延長到了兩個月。儘管如此依舊有不少人沒能成功參觀。
Prada榮宅是清末民初中國企業家、“麵粉大王”榮宗敬於1918年購入的家宅，堪稱上海最為高雅的花園洋房之一。
自 2011 年，Prada攜手修繕專家建築師 Roberto Baciocchi啟動對榮宅的修繕後，這項工程可謂是人盡皆知。
人們翹首以待，終於才在去年等到了這天。
修繕後的百年建築，依然驚豔到了所有人。
層層色彩的交織，華麗和高雅從各個細節可見。甚至頗有些東方韋斯安德森的感覺，甚至是榮夫人盥洗室護牆板上，都有著精美的雕花。走廊的彩繪玻璃，天花板的金箔裝飾和那些琺琅牆面，隨處都彰顯了其品味。
Prada 有意要將這裡打造為一個展覽空間，但和普通展覽空間的白盒子不同，任何藝術品進入這裡恐怕都會不小心就被建築本身壓過了氣場。
一個月前，Prada 將中國畫家劉野的作品帶入了這座上海百年宅邸。展覽在Prada基金會的支持下，由烏多·蒂特曼（Udo Kittelmann）策展， 於2018年11月10日開幕，展至2019年1月20日。
藝術家劉野
劉野，當代藝術家，1964年出生於中國北京，現生活工作於北京。1986年至1989年就讀於中國北京中央美術學院，1994年獲得柏林藝術學院的藝術碩士學位。1998年，他曾在阿姆斯特丹皇家美術學院（Rijksakademie）擔任駐留藝術家（Artist in Residence）。
“寓言敘事”（Storytelling）是Prada榮宅經修繕後自2017年10月重新開放後的第二次藝術展，呈現了劉野自1992年至今的三十幅精選畫作。
劉野的作品展現出隱秘而感性的想象力，這種想象力以東西方文學、藝術史和大眾文化為來源，營造自省、純粹而具有懸浮感的氛圍。
劉野，《序幕》，2018布面丙烯
40 × 30 厘米 私人收藏，北京
攝影：曹勇
在他的作品中，標誌性的童話風格與幽默感和諧謔色彩並存。 談及藝術創作，劉野強調“每一幅作品都是我的自畫像”。
他的畫作融合不同元素與本源，在多種創造力的推動下產生：記憶，觀察，想象與藝術修養。劉野的所有作品都充盈著某種不明確性，似乎懸浮於兩個世界——現實與虛構之間。
劉野，《神女》，2018布面丙烯
60 × 45 厘米 私人收藏，北京
攝影：曹勇
在藝術發展過程中，他創造出可為他人觸及，但卻無法滲透的個人領域，被稱為“主觀現實”。
在劉野的初期藝術手法中，最顯著的特徵莫過於不同時代與背景的元素之間的碰撞，典型的例如將個體置於外來文化環境之中：現代藝術動機與大師經典援引的結合、西方文化借鑒與中國標誌性人物的結合。
劉野，《上鳥》，2011布面丙烯
22 × 28 厘米 王兵收藏，北京
九十年代後期，劉野從歐洲回到祖國，此後他作品中的自傳性質呈現出另外一種含義。
他以藝術創作和日常生活的相互影響作為背景，將藝術視為自我探索和發現的一種手段。正如他曾指出的那樣，“儘管我從來不是抽象藝術家，但我仍對剝離敘事和簡化很感興趣。”他的視覺敘事並非線性或邏輯上的漸進；而是以對比為基礎，構成不同形式和繪畫語言的組合。
劉野，《早晨的蒙德裡安》，2000布面丙烯
180 × 180 厘米 私人收藏，北京
攝影：曹勇
正如烏多·蒂特曼所強調：
“我曾見證他的畫作作為細膩的形象化資訊在兩個不同世界之間傳遞；而這兩個世界：西方文化與亞洲文化常被視為矛盾體。那時劉野的畫作已經讓我震驚，因為他的作品展現出辯證的思想，不僅通過多種方式與中國的多元文化發展交織在一起，也見證了畫家對歐洲文化和繪畫歷史的深刻理解。他的畫作同時植根於傳統東西方智慧和當代藝術潮流，將來自過去與未來的力量緊密結合。”
在煥然新生的Prada榮宅，劉野頗具神秘感的作品將獲得新的意義，它們將與這座源於二十世紀初、被視為歐洲與中國傳統邂逅的歷史名邸及其獨特氛圍開展對話。
此次個展將在Prada榮宅兩個主要樓層呈現，揭示劉野畫作與建築和裝飾元素之間的關聯與呼應。參觀者可以在不同展示空間自由觀賞，以回味影像、記憶以及由藝術家講述的全新故事。
這一場展覽，
再不預約就晚了！
展覽需預約
本文所有現場圖片攝影師Haoyue Jiang，由Prada提供
僅供學習交流，版權歸原作者所有
香港九龍灣馬來街興發大廈15樓D室