清初名家惲壽平，畫出最美的沒骨花鳥！

公開日: 2020-02-17

惲壽平像

惲壽平(1633—1690)，初名格，字壽平，以字行，又字正叔，別號南田，一號白雲外史、雲溪史、東園客、巢楓客、草衣生、橫山樵者。江蘇武進人。清代著名畫家。創常州派，為清朝“一代之冠”。特點是以瀟灑秀逸的用筆直接點蘸顏色敷染成畫，講究形似，但又不以形似為滿足，有文人畫的情調、韻味。其山水畫亦有很高成就，以神韻、情趣取勝，與“四王”、吳歷並稱“清初六大家”。他又善詩文和書法，詩被譽為“毗陵六逸之冠”。書法主要學褚遂良，被稱為“惲體”。

1688年作，秋水芙蓉

惲壽平早年學畫山水，中年以後轉為以畫花卉禽蟲為主。他以徐崇嗣為宗，兼取各家之長，創造“仿北宋徐崇嗣”的沒骨花卉畫法，極大的發展了沒骨畫。沒骨畫法源於宋元，即不用勾勒，多以暈染造型寫意。初時多為水墨，後來墨色並用，到惲壽平則是以色為主了。惲氏用色，堪稱一絕，重而不俗，豔而不妖，淡則不覺寡淡，輕則不顯輕薄，配搭協調，恰到好處。

1689年作，秋豔圖

惲壽平的花卉，多為沒骨畫法，很少勾勒，以水墨著色渲染，用筆含蓄，畫法工整，設色明麗高潔，形神兼備，天趣盎然；用筆清勁秀逸而不見筆墨痕跡，醇厚而不板滯，鮮麗而不輕浮，形象真實而綽約多姿，來自於自然而又高於自然，真正達到了他所追求的色、光、態、韻俱佳的藝術境界。

春風圖

惲壽平43歲創作的《山水花鳥冊》，技法靈活多變，此時他的藝術已日趨成熟，他運筆飄逸瀟灑，達到了“維能極似，乃稱與花傳神”的形神皆備境界，反映出他成熟後的風格的高超技藝，晚年的花卉比較蒼勁放逸，但又不失規矩和秀潤之美。57歲的《牡丹扇面》為去世前一年所作，筆墨簡率蒼勁。近似陳淳，具有更多文人畫的墨戲意趣。他強調人品與畫品的關係，要求畫家“出入風雨，卷舒蒼翠”，然後“走向造化於筆端”。他同時也強調畫家主觀情思對繪畫對象的溶鑄。

丹台紫氣

惲壽平傳世作品極多，主要有《紅梅山茶圖》、《梅竹圖》、《玉堂富貴圖》、《桃花圖》、《三友圖》、《梧軒圖》、《蓼汀漁藻圖》、《林居高士圖》等，筆墨潤秀，神完氣足。其沒骨花卉畫柔美秀雅，開創了一代新風，時人爭相仿效。除了繪畫，惲壽平的書法也非常精妙，被稱為“惲體”。他還精於詩文，被譽為“毗陵六逸之冠”，王嗣衍、孫讜編有《南田詩鈔》五卷，蔣光煦又增輯南田詩稿，題《甌香館集》凡十卷，流傳甚廣。還有《南田詩草》、《歐香館集》、《南田畫真本》、《南田集》著述多種。