從華麗搖滾、迷幻嬉皮、千禧炸裂到時下的街頭文化,可以說,每個時代都不缺前仆後繼的潮流男孩。但與時代潮流緊緊依偎的他們,卻往往被下一個潮流措手不及地一把衝走。當街頭潮流不斷被搬上秀場展現強勁創造力時,光是製造爆款已是遠遠不夠。如何才能立於潮流不敗之地?答案是:要有文化。
於是,把街頭創意融入文化語境之中去呈現出更深刻的概念設計,自然成為了當代潮流人士研究的課題。
在 2019 春夏上海時裝周的秀場上,“國潮”代表 INXX 就把這個問題引向了另一個維度,帶來了一場充滿文化內容又散發玄學氣息的時裝秀——沒有一點文化,還真看不懂。
首先在一片黑暗之中,身穿 INXX 最新系列的模特手持缽盂鳴奏開場,也引出了以“INphase / 同相”為主題的概念系列。
INXX 2019 春夏系列
“同相”一詞頗具有哲學意味,旨在表達雖多義而互不相違的一種狀態——在設計上,也就表示一種可以向刻板印象和既定模式發起挑戰,同時又是保持先鋒嘗試的姿態。
而在這個看似複雜籠統的命題之中,INXX 把焦點聚焦於三個層次分明的系列中:容納了道家思想六度(Paramita)、哲學思想五行(Five Elements)和源於烏托邦建築的拓撲(Topology),借由秀場上這些突破邊際的不同服裝系列,來探究一番。
INXX 2019 春夏系列
—
六度:
從煩惱彼岸到覺悟彼岸
的六種方法
—
這一系列主要運用扎染與塗鴉,邀請到書法家陸一飛擔任藝術總顧問,從禪畫宗師園霖法師在世時精妙的作品吸收靈感,並結合當代高僧乘清長老與其子弟空一法師的書法與經文,經由設計師 COCO.K 糅合統一,呈現於服裝設計之中,讓這些潮流元素重新演繹傳統符號。
INXX 2019 春夏系列
這個跟隨 INXX 一同登上紐約時裝周的系列,也建立了獨特的設計語言:讓傳統與現代不再是涇渭分明的兩個體系,把經典的衛衣、夾克、丹寧重構形態後再度組合,讓中式圖騰與美式塗鴉元素融入服裝,也讓文化信仰被注入到現代感的設計之中。
—
五行:
萬事運動、萬物之宗
—
“五行”指的是自然呈現與持續運動,是傳統理念裡的萬物之宗。如果說“六度”是傳統與現代的交融,那麽“五行”則是讓這兩者之間更為隨機的聯結。在這個系列裡,服裝取歲星之延展、熒惑之炙熱、太白之內斂、鎮星之中和、辰星之柔潤這五種元素,更結合流行的 PVC 材料和拚接手法,讓它們在隨機組合下呈現更多超脫框架的即興感。
INXX 2019 春夏系列
—
拓撲:
包裹著身體的建築
—
最後亮相的“拓撲”系列,結合了解構思維,是一次建築思路與時裝設計的博弈與對話。這一系列從源於 60 年代的烏托邦建築歷史出發,把色彩、質地、外觀、結構等不同的建築語言,轉化在了服裝設計之中。也許設計師想要告訴我們:服裝即為一種“包裹著身體的建築”。
INXX 2019 春夏系列
值得一提的是,設計師把那些來自於現場的“街頭原料”放置於服裝之中,讓其變成了可以著用於身的“移動街道”。這個系列也試圖勾勒出烏托邦建築本身的厚重歷史以及其背後的生態,與“六度”、“五行”一同構建出“同相”的感覺形象。
最後,模特保持姿勢形成一種雕塑的建築感,為整場秀震撼收尾。
INXX 2019 春夏系列
INXX 2019 春夏 “INphase / 同相” 完整版
—
而在時裝發布之外,INXX 還以另外的方式,延伸了系列裡的深刻的概念,在 Arkham 帶來了一場氣氛熱烈的秀後派對。
派對現場,艾福傑尼、Young Queenz 與 Bohan Phoenix 結合不同文化背景,帶來了極其帶感的說唱表演。說唱合著迷幻光影,一起為“同相”這個概念帶來了另一種詮釋方式,讓潮流以另一種姿態融入進年輕人的生活之中。
INXX 2019 春夏系列現場
撰文 大俊 / 編輯 AY
圖片來自上海時裝周及品牌