“我是國博平面設計師” | 國博人·五一特輯

博物館是追求美的殿堂，在這裡，設計師的重要性不言而喻，小到一個桌簽、一張海報、一條橫幅，大到新聞發布會背景牆、一本書、一個展覽，都需經由他們才變得更具品質。

孫鳳群，中央美院研究生畢業，2010年來到中國國家博物館工作，是一位隨和而較真，且追求完美的設計師。如果誰說在博物館工作很清閑，那麽孫鳳群會用實際行動告訴你，絕不是想象的那樣……

編導/王川 許炎 李秀娜　拍攝/康岩 仇正 石靜濤

製作/石靜濤　旁白/劉玥彤　字幕/丁萌 趙巾曼

國博人 ｜ 五一特輯

【好的設計是有溫度的】

文/孫鳳群

“沒有簡單設計下這回事兒”

在博物館做設計師，我們的工作主要是圍繞展覽開展的，展覽的請柬、海報、圖錄，開幕式橫幅、背景板、臨時工作證、新聞發布會背景板、導向牌等等，還有館裡的各種證書甚至小到桌簽、名片……

有時候手頭工作太多，其他部門來交接活的時候會說“簡單的設計一下就行”之類的話，對我來說沒有“簡單設計下”這回事，真的做不到啊，如果做得不好，自己這關就過不去，每一個小設計都經過細致的推敲才會發出去，哪怕只是一張小小的開幕式流程表。

二十幾天做一本書

每一天都分秒必爭

配合“戴澤藝術展”，出版了圖錄《戴澤藝術》，從接到任務，到展覽開幕，只有一個月的時間。

首先要和展方、策展人溝通，確認圖錄的內容和架構，然後開始構思，封面啊，版式啊，紙張啊……在這個過程中，還要向出版社申請書號，協調印刷廠。真是越到後面越緊急，恨不能每天都是按分鐘來計算時間的。

在展覽開幕前夕，要確保圖錄按時出版真是太難了。對展方來說，他們當然希望展覽開幕時能夠有一本完美的圖錄上架，但是現實是展覽的籌備、布展和開幕式細節已經花去他們的大部分精力，留給圖錄的時間很有限，順利的情況下離開幕十來天，資料全部到位。但大部分時候都沒這麽順利，通常是差幾天開幕了，藍紙也出了，又有圖片的調整或者錯誤的資訊更正(尺寸或年代)甚至還有文章的增補。圖錄是展覽結束以後留下來的最重要的見證，如果有錯誤或者有文章沒有上都是遺憾，所以有時候我會說服展方留給圖錄的時間再多一些。戴澤先生90多歲了，這次的展覽是他從藝80多年以來最重要的一次個展，集中了他最優秀的作品，但是因為展覽太空的關係，還有很多非常優秀的作品不能展出，這部分作品就放到圖錄裡了，這對我來說就有更多的細節資料要去追問，作品的章節順序、尺寸常常要追著展方問。

圖錄第一稿設計完成後，按照正常流程需要提供紙質檔案給出版社，快遞最快也要花掉一兩天，我們沒有這個時間，只能電子版傳給編輯，他們自己列印出來，校對修改，然後再把修改的地方手機拍照發過來，我是一邊翻著手機上的百十來張圖，一邊修改，一邊還要跟策展人確認 ……

“時間最能夠檢驗一本書的好壞”

時間最能夠檢驗一本書的好壞，是愈久彌新還是一時的嘩眾取寵浪費資源。我一直都相信，好的設計是有溫度的，圖片品質不行我們就重拍，節奏不好要一遍遍調整，一條線是0.15毫米還是0.2毫米都細心考量…… 雖然時間緊迫，但你留給它的時間越多，打磨的越仔細，它自然會更完美，時間流逝，當你再次見到它時仍然可以很坦然地面對它，欣賞它，而不是羞愧。

在設計這本書的時候，遇到許多難題。比如，圖錄封面，一般要抽濕，要得急的話，印廠就來不及抽濕，北方地區乾燥，封面很容易翹。為了解決這個問題，這次我就採用了裸脊包布，開合硬精裝的形式，希望可以解決來不及抽濕導致封面翹的問題。再說說正文頁，章節頁我選用了筒子折印銀工藝。當時選了三種紙進行打樣，一種是手感非常好的宣紙，一種是字典紙，一種是普通塗布紙，打樣後發現銀色在宣紙上，手感好但是光澤度最差，普通塗布紙光澤度最高但最輕克重的紙，筒子折後還是太厚，手感差，最後折中選擇了字典紙，上面再過一層亮油，提高光澤度。展覽是以自述的方式推進的，其中有戴澤先生的自述還有其他藝術家的補充，章節裡又套著小標題，結構稍微有些複雜，在將結構捋清楚後，圖錄的設計上通過字體的變化，字號的大小，位置的選擇，控制好整本書的節奏，相信帶給讀者的體驗應該是舒服的。

做一本書，經常要在印廠奮戰通宵，特別是器物類的作品，調色非常重要，通常要一直在印廠盯著，要不然心就一直懸著。做一本書，真是直到看到成書，心才能徹底放下。這就是我日常的工作。

作為工作在一線的員工，這次真的很榮幸在“五一”勞動節之際能夠通過鏡頭談談自己的體會和感受，其實與我一起並肩奮戰的策展人、布展的同事們沒日沒夜地為展覽加班，他們更辛苦！

我是國家博物館平面設計師孫鳳群，勞動最美，但在國家博物館辛苦忙碌的不止我一個，值此“五一”勞動節之際，祝福每一位勞動者節日快樂！

“

後記

在博物館做設計師，每一個工作日，不是在去博物館的路上，就是在去印廠的路上。

累並快樂著，他們用自己的智慧和雙手讓世界更美好！