花鳥畫寫生的意義和目的

藝術來源於生活，但生活的豐富多彩大多數人熟視無睹，因此我們要善於在日常生活中學會發現、挖掘其他人沒有發現過、表現過的東西。具有鮮明的藝術風格是所有藝術家傾盡畢生精力所追求的。個人風格的形成與你所表現的題材有著直接關係。那麽，在選擇表現對象的時候，要看你在表現物象的角度、方法、形式等方面是否與他人雷同。一定要用不平常的手段來表現平常的對象，方能出類拔萃。

一、認識生活，搜集創作素材

在最初的表現自然花鳥本身的生動美之後，更為高級的是把花和鳥作為抒發和表現作者情感的媒介。在這一點上，寫生的含義又一步得到提升。花鳥可以怡情，鮮活的自然生命為深情的畫家提供了無比豐富的寫生資源和感悟媒體，生命的每次感動都能引發畫家的創作靈感，其中也包含了畫家對自然生命的心靈體驗和對社會生活的深層認知。

中國花鳥畫是一個人造的理想化的精神世界，畫家一方面表現自然物象的生意，而另一方面恰恰是透過物象的生意反過來表現人的生命精神。寫生的意義由此而升華上去，最終展現為宇宙的生生精神。

二、鍛煉造型能力和表現技巧

中國畫的表現原則是“以形傳神”、“神”自“形”來，那麽“形”的訓練就是中國畫的基礎功課。而“造型能力”則是塑造藝術形象的手段，要把你眼中的形象（即客觀形象）變成心中的形象後再現為藝術形象，需要很好的形象重塑能力，這就是造型能力。

單憑造型能力還不能完成從客觀物象到藝術形象的表達，在這個過程中需要一些特殊的方法來輔助方可完成——這就是技巧。技巧要從實踐中得來，僅靠師傳是遠遠不夠的，所以要做“海量”的練習才行。

三、培養構成意識，即畫面意識

傳統教學中對於畫面意識的培養鮮有提及，筆者以為培養畫面意識才是寫生的主要目的，其他皆為輔助。

所謂寫生，寫什麽、怎樣寫才是主要的，寫生的過程就是創作的過程。當你面對紛繁複雜的大千世界，如果沒有適合你的表現方法，你會手足無措。所以，寫生要從局部開始，力求形象完整、畫面飽滿。局部形象的表達基本上能讓人一目了然，即一看就知道你畫的是什麽乃至什麽形象、什麽部位。之後，再從一個小局部到多個局部的組合，這種組合不違背傳統構圖法則。在這種反覆的組合寫生訓練過程中養成的思維習慣就是畫面構成意識。因此，寫生的正確方法是從局部入手到多個局部的組合。把多個小局部組合起來，基本符合傳統審美法則就是畫面了。

赫濤花鳥畫作品

來源：汴梁晚報