演而優則唱，唱而優則演，是中國娛樂圈的慣性。華語樂壇已經登上山頂上的周杰倫，自然就會收到不計其數的演戲邀約，因為無論他演得好不好，都能額外帶來流量。
但這不代表他就能任性發揮了，萬一演了爛片，可能就會有損好不容易累積的名聲。
2003年，24歲的周杰倫開啟了自己的大銀幕歷程。此前他發行的4張個人專輯用兩個字來形容就是——無敵。無數人好奇並期待著這位才華炸裂的超新星在電影領域的表現，他會書寫怎樣的一段個人電影史呢？
初出茅廬
流行歌手演戲其實是可以不虛的，因為如今的MV很多都開始走劇情向，不再是單純地對嘴型。在第一次參演電影之前，已經習慣在MV鏡頭前耍酷的周杰倫還曾在2002年主演過一集“偽電視劇”。那是由多位歌手分別出演的《星情花園》，周杰倫在裡面打打籃球撩撩妹，和其他多數歌手一樣是本色演出。
2003年2月，周杰倫登上時代雜誌亞洲版封面，出道3年時間，他就紅透了半邊天。一部圍繞周杰倫而拍的電影應運而生，《尋找周杰倫》，當年不知道把多少“傑迷”騙進了電影院。
實際上周杰倫只不過是客串，在電影的最後幾分鐘，女主角終於成功“尋找”到了周杰倫本人。他在片中扮演失戀的自己，台詞能夠清楚地數出來，一共只有5句。
電影的評價非常一般，不過傑迷們應該不會怎麽在意。周杰倫不是主演不背鍋，他更主要任務的是配合電影發行新歌，歌迷們享受多了一首經典的《軌跡》，有什麽不好呢。
兩年後，周杰倫人氣有增無減，電影公司可不能錯過這棵搖錢樹。這次寰亞影視把握住了機會，祭出電影版《頭文字D》。電影以周杰倫為核心，拍出《無間道》的劉偉強和麥兆輝執導，外加陳冠希、余文樂、陳小春等一線明星組隊，是毋庸置疑的港產巨製。
片中的藤原拓海被改編成了專門為周杰倫所設置的角色，這使得第一次當電影主角的周杰倫輕鬆不少。比較難處理的是感情戲，拓海的羞澀正好能讓周杰倫能按自己的方式來，可後面與女友鬧掰後的心碎戲就需要演技支撐了。
這時周杰倫面對著車窗前的特寫鏡頭，真的哭出了眼淚，觀眾看到了一個小夥子感情受挫的模樣。
雖然電影在當時多多少少有些許爭議，但無礙在金馬和金像獎上獲得多個獎項提名，黃秋生雙殺最佳男配，周杰倫雙殺最佳新演員。票房上的6300萬人民幣排名年度第六位。
就這樣，周杰倫證明了自己進軍影壇的實力，《頭文字D》在多年以後，成為了一代人的青春代名詞。當看著一眾主演陸續成為中年大叔的時候，青春，真的一去不複返了。
勇攀高峰
表現出色的周杰倫很快被大導演張藝謀相中，出演古裝大作《滿城盡帶黃金甲》。
二王子元傑仍舊是一個為他量身打造的角色，他不需要經常在宮廷裡和周潤發、鞏俐這種演技派對戲，避免了被演技碾壓的尷尬。不過這不代表他就能輕鬆完成任務。
張藝謀此番採用大規模的實景拍攝，打鬥場面能來真的就來真的。作為武戲擔當，周杰倫要應對大量動作場面，這對他來說是前所未有的。他畢竟只是個歌手，要像成龍甄子丹一樣要求他實在是有些勉強。
他完全可以用替身，但是沒有。99%的打戲親自完成，砍折了上千杆大刀，演員，也不過如此。
《滿城盡帶黃金甲》在院線取得了2.91億人民幣，系2006年內地年度票房冠軍。口碑上呈現東西方兩極分化，中國觀眾並不是很喜歡，但西方媒體卻給出了不錯評價，“時代周刊”更把影片評為年度十大最佳電影之一。
擁有周杰倫的電影還有一個好處，那就是不用擔心主題曲的問題。他給張藝謀帶來了兩首金曲，其中《菊花台》獲得了非常高的傳唱度。老年人能聽周杰倫，年輕人能看張藝謀，可謂互惠互利。同年給李連傑寫的《霍元甲》主題曲也給電影帶來了一定的關注度。
在劉偉強、麥兆輝以及張藝謀的手下拍戲，周杰倫累積了不少電影經驗值。第四次演電影，他就要當導演了。
這時候肯定會有人懷疑他的腳步會不會太快了，其實一點也不會。心高氣傲並且勤奮過人的周杰倫相信自己可以做到。於是他拿出自己大概一年前就寫好的劇本，自編自導自演《不能說的秘密》，並且還自己搞定了電影的原聲配樂。如此全能的表現，哪怕放到世界電影史也是絕無僅有的。
電影的票房不出意料地高，3670萬人民幣票房看似不高，但已經排在內地年度第11位，是排名第五高的華語片。
出乎意料的是，《不能說的秘密》口碑不錯，其劇本極具創意，不失為一部高能反轉電影。很難說周杰倫的演技有所突破，但他已經完成了一個電影人該做的事。
曾幫助王家衛、侯孝賢、許鞍華等大導演拍出經典作品的攝影師李屏賓想必給他提供了很大的幫助。有這位經驗豐富的電影人協助，攝影機怎麽放他可不用怎麽操心了。確實電影出來的畫面相當優美，配合周氏音樂，音畫美妙度滿分。
《不能說的秘密》的成功掀起了歌手當導演的潮流，之後王力宏、阿牛等歌手也紛紛嘗試當導演，一開始的幾位還能hold住，可是時間越往後，歌手拍電影就成了爛片的常見模式。
2007年周杰倫無疑達到了事業的巔峰狀態。除了電影，他還繼續出專輯，開巡回演唱會，出席各種頒獎典禮，還成立自己的傑威爾公司，變身“周董”，應了當年專輯的名稱，“我很忙”。
虎落平陽
周董愛上電影了。
這可能是一件好事，也可能是壞事。他曾說過每年都要給歌迷出一張音樂專輯，只是拍電影並不是兩三天就能搞定的事，真正要做好電影，無論是導演還是演員，要拍好作品，就必須足夠專注。又要玩音樂又要拍電影，很難兩邊都顧及好。
2008年，他還能一邊拿出具有突破性的專輯，一邊拍自己喜歡的電影。和以往一樣，《大灌籃》同樣給周董量身定做角色，一個愛裝酷的籃球天才方世傑。電影票房突破1億人民幣，排名內地年度第九位，周董的票房號召力“依然范特西”。
可惜導演朱延平未能打造出籃球版的《少林足球》，無厘頭變成了邏輯崩壞，親情故事線難以打動人。周董則還是停留在自己的世界，他沒有表現出角色的張力，可能他真的沒時間像全職演員那樣鑽研角色，這很大程度上限制了他作為演員的水準提升。
2009年的周董開始分身乏術。他沒能堅守每年出專輯的承諾，而電影方面還是堅持每年一部。只是，《刺陵》的失敗給了他一個警告。
這次導演朱延平徹底玩崩了，拿著近億人民幣的投資，他拍了一部標準的爛片。口碑極差，票房撲街，成功打破了周董拍電影隻賺不賠的不敗金身。
可以說，和朱延平的兩次合作，是周杰倫個人電影史上的一大敗筆。
2010年周董繼續接戲，出演袁和平的《蘇乞兒》。他的戲份不多，真正的主角趙文卓未能撐起全片，（有傳）片方怒虧了一個億。
與此同時，他導演並出演的電視劇《熊貓人》也碰了壁。和兄弟們的夢想未能換來觀眾的肯定，熊貓人不但沒能成為中國的超級英雄，而且被罵得狗血淋頭，有內地電視台還因收視低下而強行刪減，提前送走這部千萬投資的“巨製”。
不甘示弱
影視作品的品質越來越差，音樂專輯水準也大不如前。關於周董的質疑聲音越發強烈。周董有苦說不出，只能寫一首《超人不會飛》來訴說自己的心聲。
就在周董“虎落平陽”之時，一個消息重新振奮傑迷們計程車氣。原本是周星馳導演並主演的新版《青蜂俠》，現在主演變成了周杰倫。
“我拍青蜂俠不需要替身”這句歌詞透露出周董對自己的要求。他雖然沒有突破自己的個人風格，但絕對是一位足夠敬業的演員。
《青蜂俠》的口碑票房不算成功，卻為周董打開了好萊塢的大門。不甘示弱的他，試圖要在大銀幕找回自己的節奏。
2012年，他參演林超賢導演的《逆戰》。這次他不寫歌也不耍酷，而是全身心
投入到角色，他把痛失愛人的正義警察萬飛塑造地有模有樣，和謝霆鋒和組合擦出了別樣的火花，終於，他把自己的電影作品重新拉回了及格線。
如果要選一個周杰倫演戲以來的最佳角色，《逆戰》裡的萬飛不是第一就是第二。因為他突破了個人的一貫形象，（暫時）撕掉了“類型演員”的標簽。
眼看狀態回升，周董的導演癮就來了。一年後他個人第二部導演作品《天台愛情》上映，在音樂上尋求創新的他也渴望在電影上成為變革者。他瞄準華語影壇稀缺的歌舞類型片，要拍，就要拍出類型片當中的歷史最佳。
很難說這是中國影史上的最佳歌舞片，但這是國內首部票房破億的歌舞片不假。周董的想象力和創意仍未枯竭，至少在傑迷眼中，《天台愛情》是一部佳作。
只可惜，1.1億人民幣的收入放到2013年的年度票房榜單，那是要排到40名開外的，當年的郭敬明的《小時代》都有4.88億，可想而知，周董的票房號召力在電影市場迅速發展的大環境下已經大大減弱。觀眾能看的電影多了，市場競爭激烈了，周董必須拿出《不能說的秘密》之上的水準，才能吸引到更多的觀眾。
然而，他累了。
他接受採訪時曾說，電影導演是一項很累人的工作，以後可能都不乾這事了。強直性脊柱炎一直讓他備受煎熬，音樂上也已經開始掉鏈子，現在，他必須做出選擇，不能再這樣“多線操作”了。
晉升監製
《天台愛情》的平庸表現直接促使34歲的周杰倫暫別影壇，重新把工作重心放到音樂上面。
等他在3年後通過好萊塢暑期大片《驚天魔盜團2》回歸大銀幕的時候，他已經和昆凌成婚，成為了一位父親。
嚴格來說他的回歸之作應該是《一萬公里的約定》。他不但客串演出，而且還擔任監製，給予了新銳導演洪昇揚全力支持。
不當導演，可以當個製片人，繼續電影事業，這是一個不錯的選擇。
不過當製片也不是出錢就行了。2017年原本要拍的《靠譜兄弟》就慘遭停擺，周董在製片人的道路上也不乏難關。
周杰倫是熱愛電影的，只要還有精力，他一定會續寫屬於自己的電影史。未來，他還確定了監製《叱吒風雲》，參演《極限特工4》兩個項目。
至今，周杰倫已經出演了12部電影，從台前都幕後的工作都參與過，是已經不折不扣的電影人了。
與很多電影巨星相比，他的影壇地位稍遜一籌。但他的勤勞敬業以及才華創意是不可否認的，這絕對足夠讓他成為華語電影史上的一段炫酷插曲。
年輕人要多聽音樂，才不會胡思亂想。——《不能說的秘密》
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