武科維奇接了個新活，做一個富翁的保鏢。
富翁答應給他兩樣東西，一個全新的軀體，一個他一直在找的人。
他的意識剛剛從另一個星球傳輸到這具軀體，他顫抖著拔出插進嘴裡的導管，爬出睡眠艙。
上一個軀體死前的記憶刺痛著他，被人從後面開槍，洞穿了胸口。
剛剛更換軀體的不適侵蝕著他，喘不上氣，大腦缺氧，眼前有一具染血的屍體，不知道是不是幻覺。
他急需找到一面鏡子，確認自己的新面孔，完成更換軀體最後一步。顫顫巍巍地走到一面鏡子前，看見的是一個歌女的臉，上一具軀體的面孔。
突然，頭被人抓住用力往前撞，啪啦一聲，鏡子破碎。
等他再次醒來，胸口插著鏡片碎片。
幾具屍體橫七豎八地躺著，胸口一片血漬，然後他看見那個雇傭他的富翁，死了——
副本 第二季
Altered Carbon Season 2
未來世界，人類經過數字技術完成了一個終極目標——永生。
人在1歲的時候就會被植入一個芯片，裡面是一個人意識的備份。軀體會衰老，死亡，但意識永存。
只要把意識重新植入另一具軀體中，就可以一直生存下去。而人的軀體，也可以製作，甚至可以定製。
武科維奇還沒從富翁的死緩過來，就發現了另一件讓他意想不到的事。
他走到窗前，玻璃渣子碎了一地，應該是搏鬥打碎的。
該死的
他看著窗外的景象不禁爆了句粗口，外面高樓閃爍著炫目的燈光，天邊可以看見兩個巨大的星球，還有雲層中不時閃現的藍色閃電。
他打開了隨身攜帶的AI，一個穿著禮服，面目修得一絲不苟的男人出現了。看著窗外的景象，也露出了笑容，但看著天空閃現的幽靈之光，他收斂了笑容。
天使之火
我們是在哈倫星球？
武科維奇又回到了自己的母星，哈倫星球。在外飄蕩了30年，這次回來是命中注定還是陰謀，他不知道，他只想找到自己的愛人。
而那個聲稱知道愛人下落的富翁，已經躺在了地上變成一具冰冷的屍體。
富翁預見到了自己會被人謀殺，特意找武科維奇來保護自己，可他沒想到刺客來得那麽快。
憑富翁的權勢，他能知道有人會來殺自己，那麽他說的知道武科維奇愛人的下落恐怕也是真的。
無論如何，武科維奇都脫不了乾系，而他也不想躲。
《副本》是根據英國科幻小說作家理查德·K·摩根的同名小說改編，18年在網飛上線了第一季。
一部包裝在賽博朋克科幻外衣下的懸疑偵探劇。
經常聽人說賽博朋克，那到底啥是賽博朋克。肉叔先給大家做一個並不權威的科普。
維基給出的解釋是這樣的：
賽博朋克（英語：Cyberpunk），是模控學 (Cybernetics)與朋克(Punk)的結合詞，為以計算機或信息技術作主題的科幻故事分支。故事情節通常關於社會秩序在受高度控制下出現弱點而被主角利用。
賽博朋克一個很重要的概念就是“賽博格”（cyborg），也就是半人半機器。身體經過機器改造無限增強，就像《攻殼機動隊》裡的角色。
身體是真正的身外之物，只有意識才是無可替代的靈魂。
賽博朋克之父威廉·吉布森對賽博朋克有個精妙簡潔的概括——高端科技，低質生活。
回到影視，說到賽博朋克必然會被提及的一部科幻片《銀翼殺手》，也就是這部電影基本奠定了賽博朋克的影視美學。
無所不在的霓虹燈、電子看板、數位影像、陰鬱冰冷的色調，擁擠破敗的貧民窟，營造出極度壓抑的氛圍。
有沒有發現，賽博朋克特別矛盾。
按照正常的發展，高科技應該會帶來更好的生活，未來世界也應該是簡潔明亮的，而賽博朋克的世界恰恰相反。
於是，這要說到賽博朋克另一個核心——反抗，也就是朋克精神。
還是以《銀翼殺手》為例。
賽博朋克對科技充滿警惕。在賽博朋克的世界，高科技成為上層對底層壓榨的最有力的工具。而故事的主人公往往是底層的代表，反抗強權。
就像銀翼殺手德卡，他受命抓捕反抗的複製人，最後卻愛上了複製人，幫助複製人逃跑。而電影也隱隱暗示，德卡也是複製人。這模糊了人與複製人的界限，是對科技的質疑，也是對強權的反抗。
說回《副本》。
《副本》的設定太賽博朋克了。人的意識被電子化，可以隨意儲存，軀體可以隨意更換。這是賽博格最終極的形態。
當人擺脫了身體的束縛，軀體的死亡也就變得無足輕重。
武科維奇一出場就死了一次。
富翁雇傭了一個賞金獵人，找到武科維奇，說明來意。
武科維奇當場就拒絕了她，為瑪士（上層）工作，給多少錢都不乾，說完就走，乾脆。
沒想到賞金獵人更乾脆。對著他就是一槍，既然自己說服不了他，那就讓老闆出面，讓兩人在意識空間做個深入交流。
隨後，老闆給了武科維奇一具新的身體，軍事級別的定製款，受傷後的愈合時間更快，反應更敏捷，還有隱藏技能，槍在特定距離內可以自動飛到手裡。
這裡，真正意義上的死亡是打爛意識備份。
《副本2》在賽博格即身體改造上做到了賽博朋克的極致，但在影像層面卻多少有點欠缺。雖然仍然可以看到各種高科技。
比如在武科維奇回到以前的人工智能酒店，放上AI程序，荒涼破壞的酒店就像被施了魔法，煥然一新變成複古風。
還有為科維奇被抓的時候，一直跟著他的AI找來朋友想黑進飛船系統救他出來。全息數位影像投影，展示飛船的內外結構。
這些夠高科技，但不夠賽博朋克。
賽博朋克的科技影像不是展示高科技就行了，更重要的是展示出科技對人的壓迫感。
就像《銀翼殺手2049》的AI投影挑逗男主一樣，表面上是廣告吸引用戶，但畫面上巨大的影像和男主的身形一對比，你就可以感受到那種壓迫。不是男主在使用AI，而是AI已經俘獲了男主。
這種科技和強權對人的壓迫除了用無所不在的數位影像表現外，還有就是逼仄破敗的貧民窟。擁擠的人群在高樓下摩肩擦踵，陰暗的街道光源是霓虹燈和數位投影。這是另一種壓抑。
為什麽說被拆毀的香港九龍城寨最適合賽博朋克，不就是逼仄的空間對人的那種擠壓嘛。
《副本2》裡很少讓人有這種喘不過氣來的壓迫感，大量戲份被安排在室內。而室內，是在武科維奇的人工智能酒店，太空曠全無逼仄感；要麽在上層光鮮明亮的辦公室。
少有這種霓虹燈下擁擠的街道， 屬於賽博朋克壓抑昏暗的場景。
同樣以一場凶殺開始，把男主從一個世界拖入另一個世界。如果說第一季還有對貧富差距，階層固化等主題的涉及，那麽第二季實在太不朋克。
在賽博朋克皮下，是動作片和愛情片。
一直如幽靈一般糾纏著武科維奇的愛人終於變成實體現身，於是武科維奇就在尋找與失去愛人之間不斷徘徊。
他以身體記憶為切入點，把刀刺進醒來時被人刺殺的胸口，終於回憶起殺死富翁，打暈自己的人就是自己的愛人，而在那具軀體裡的靈魂到底是誰？
整部劇的主線也就圍繞武科維奇找回失去的愛人。
在其中免不了穿插動作戲，打鬥設計得不能說差，但也實在不出彩。
比如武科維奇回到以前住的地方，看見裡面被一群賣毒品的黑道佔了，雙方大打出手，並沒有超出一般動作片的範疇。
唯一有點新意的恐怕就是幾個軍人利用徒手吸槍（武科維奇也有）的技能，KO了調查富翁死亡的警察。
《副本2》有點可惜。
它無意探討任何可深入的話題，以最炫的設定講最簡單的故事。
比如，人的自我認定。劇裡更換身體完成的最後一步，是找到一面鏡子確認現軀體的面貌。在武科維奇照鏡子的時候，他看見的還是上一個軀體的樣子。
只有當他完成了自我認定以後，他看見的才是現在軀體的臉。而他的方式是大吼一聲。就完成了從一個女人到男人的轉變。心理性別和生理性別的差距，就在吼聲下被抹平。
但其實它可探討的主題要多深就能有多深。當意識和身體分離，人類依據什麽來認定自己的身份。
《銀翼殺手》《攻殼機動隊》《黑客帝國》都在這個主題上進行過更深入的探討，對人類本質孜孜不倦地追求和探討，是它們能成為經典的原因之一，也是科技和藝術的共通點。
在這一點上，《副本2》還不夠賽博朋克。
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