禪僧畫家牧溪：無緣者無緣，有緣者緣漸

藝術啟迪人心，禪宗講究明心見性，禪畫是佛教藝術的一種，修禪者用筆墨借此表達對佛法的深刻理解。禪畫筆簡意足，意境空闊，在簡單的筆墨中，體現著禪宗不立文字，直指本心的思想。

牧溪是南宋時期著名的禪畫家，在中國畫史上曾一度備受冷落，評價不多且常為負面。如《畫鑒》中說：“近世牧溪僧法常作墨竹，粗惡無古法。” 《圖繪寶鑒》中說：“粗惡無古法，誠非雅玩。”《畫繼補遺》甚至評價：“誠非雅玩，僅可僧房道舍，以助清幽耳。”唯明代吳門沈周崇讚牧溪，認為牧溪潑墨的高逸品格在黃筌、錢選之上。他曾在傳為牧溪作《水墨寫生圖卷》後題跋讚歎：“不施彩色，任意潑墨瀋，儼然若生，回視黃荃、舜舉之流，風斯下矣。”

《水墨寫生圖》@故宮博物院

在日本，牧溪卻備受推崇，被認為是“日本畫道的大恩人”。日本室町幕府時代，幕府的藝術監督“阿彌眾”，將收藏的中國畫按時代歸類，並評定上、中、下三等，其中牧溪的名字上方記錄著“上上”二字，被視為上上品。

牧溪，俗姓李，法名法常，號牧溪。因抨擊當時的權貴賈似道而遭到追捕，後逃至杭州徑山寺，拜於高僧無準師范門下。牧溪是一位全能畫家，人物、山水、畜禽、花鳥皆精。

《漁村夕照圖》

牧溪的山水畫的主觀表達性強，畫面通常是景色迷離，縹緲空靈。山水之間留有大片的空白，好似物象都融入了廣闊的虛空之中，暗藏無限禪機，讓人有無邊的冥想。

《漁村夕照圖》@根津美術館

《漁村夕照圖》是牧溪的山水畫中代表作，紙本，水墨畫，縱33.1、橫115. 3厘米。中國古人畫山水，講究雖畫胸中之丘壑，卻能移步換景，可遊可觀。而在這幅畫中，凡是能夠讓人聯想起現實生活中特定的場景，均被刪除，僅是純粹的寫意。此畫原是《瀟湘八景圖》中的一部分，幕府將軍足利義滿不忍自己獨自欣賞，就命匠人將其裁開，分別裝裱，如今八幅只剩四幅，這一幅被日本認定為“國寶”。

《六柿圖》

牧溪的花鳥畫，皆為常見的自然之物，造型寫實，畫家以此寫實之筆來展現內心世界，猿、鶴、花，無論動物植物，都散發出天然的韻味，折射出“萬物皆有佛性”的思想。