最近，《演員的誕生》第二季《我就是演員》開播，影哥又看到了一個熟悉的身影— —任素汐。
她和左小青搭檔表演電影《1942》片段，飾演花枝。
饑荒年代，獨自帶著孩子走了一個月才走到這洛陽城，以為能活下去，以為能尋得一絲生機，結果依然逃脫不了絕境。
她又急又氣地扔下了包袱，一聲聲質問“憑啥讓我死，憑啥讓我死”，透著滿滿的絕望。
看孩子支撐不住，她割破手腕給孩子喂血。
可能是她自己也很久沒吃東西了，也可能是她已經給孩子喂了好幾次，血都流不出來，她不得不使勁拍打著手腕。
再到她賣了自己換來5斤小米，把孩子托付給別人。
那最後的交待、懇求，字字句句無一不是為人母的難，活下去的難。
整場下來，她和左小青一動一靜，拿捏著自己的節奏，感情真摯，看得影哥十分揪心。
完整的片段在此，感興趣的朋友可以點開看看?
這段表演，包括章子怡、吳秀波、徐崢、陳凱歌在內，都給予了很高的評價，甚至鄧超，還專門為任素汐發微博打call！
說實話，對於任素汐的優秀，影哥一點兒都不意外。
2016年上映的電影《驢得水》，我不知道多少人看過，但凡看過的人應該都記住片中的張一曼。
一個初見不怎麽漂亮，卻把漂亮變成了唯美動詞的女人。
跳起舞，別有浪漫。
明明在剝蒜皮，卻感覺是漫天雪花飛舞。
只是，這簡單率真在前面鋪墊得有多美好，後面也被摧毀得有多殘酷。
當她一頭漂亮的長髮被剪得不成樣子，雙手捂著眼睛不敢看鏡子時，這個女人太引人心疼。
這種心疼，大概就是不少觀眾情願放下自己的道德標準，為這麽一個偏愛“睡服”的女人感動落淚。
只是，這份真摯的感動背後，又有多少人知道她把這個角色從2012年演到2016年，從話劇舞台演到大銀幕。
僅僅是自扇巴掌的情節，她就扇了自己不下1500次。
這只是一個角色啊，就一個角色，她就交了命，試問這樣的演員能不能擔得起一個“好”字？
當然可以，所以她一出手就是不同凡響。
記得不久前，她剛剛參加過《幻樂之城》。
那一曲《兒時》，儘管中間多次走音，真摯、投入的感情卻深深地打動了很多人，緊接著“任素汐把我唱哭了”就登頂熱搜。
連天后王菲，也給她唱哭了。
結果隔了沒多久，她就出現在《我就是演員》的舞台上，又奉獻了一出“好采頭”。
優秀啊。
可優秀的同時，是她內心滿滿的急切，她這麽接二連三地上節目，實在是太想紅了。
她說：我看到很多好劇本，但他們不來找我，但是我在想我其實演得很好，我想告訴他們我演得很好，所以我要讓更多的人知道我。
一番話，聽的人有點心疼。
就像徐崢說的那樣，很多劇組不拿演技而是拿別的什麽東西來衡量一個演員，你就會有一種深深的無力感，似乎演得再好也沒什麽用。
因為不紅，因為不是很有名，所以很多時候就很容易被動，處於被選擇的狀態。
更慘的是，如果壓根沒有人知道你，你連被選擇的機會都沒有。
類似的話，辛芷蕾也說過。
當別人評價她是一個“把欲望和野心寫在臉上的女人”，她毫不諱言。
她就是想紅，因為只有這樣才能有更多的權利去選擇角色，而不是被一味安排著演一些壞人、女鬼這些重複的角色。
歸根結底，她們的野心，不過是想成為一名有選擇權的演員。
這有錯嗎？
沒有。
說實話，國內女演員的發展太空實在是太局限了。
若你年輕、正青春，那麽你能接演的，可能永遠都是戀愛劇，從校園演到社會，從古代演到現代。
若你過了這個年齡段，你就進入了瓶頸期，再出來就是演誰誰誰的媽。
所以我們不難發現，很多演員都很重視保養，為了延長自己的表演壽命，否則就會遭遇《如懿傳》周迅的窘境— —觀眾不給你老的權利。
前陣子因《延禧攻略》“富察皇后”翻紅的秦嵐，也提到過自己的尷尬：
這幾年來，我其實是意識到（找上來的戲越來越少）的，因為市場就是這樣，你發現大家越來越想看的是流量，小鮮花和小鮮肉。我其實在前幾年，基本就沒怎麽拍了，這個市場的現實性就是這樣的。而且你想，更新換代這麽快，這也是必然的趨勢。
可事實上，並不是所有處於這個年齡段的演員都能夠像她這般幸運，在這個年紀，遇到這麽一個適合的角色。
很多時候，我們不是沒有好演員，而是市場沒有給她們機會與我們見面。
即便她們已經很努力，有時結果卻還是不能如意。
徐崢安慰任素汐時，說了一句話：演員的春天來了。
的確，我們已經看到越來越多像任素汐、秦嵐、辛芷蕾這些被掩埋的寶藏又一次發光。
可是什麽時候，能讓這些演員不再心裡難過，那一天，才是演員真正的春天吧。
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