1905電影網專稿 “重新學習拍電影。”當鄭大聖導演拋出這句話時，我們不免驚歎並重複到他的原話。誠然，眼前這位導演對於不少觀眾而言，些許陌生，即便他此前拍過10余部電影作品，但《1921》是他第一部參與導演工作，並真正在大銀幕上和全國觀眾見面的作品。
細看他過往作品，口碑和榮譽齊飛，甚至多部影片曾獲得金雞獎的認可和表彰。不僅如此，在鄭大聖身上還有著部分中國電影史的投射，外公是戲劇電影大師黃佐臨，外婆是舞台銀幕雙棲明星丹尼，母親則是著名的第四代導演黃蜀芹，父親鄭長符也是影壇屈指可數的頂級美工師。
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| 鄭大聖和母親黃蜀芹 |
有著這些背景的他，說出這句話的時候，平靜，淡定，謙遜，甚至當我們拋出過往電影評論界對他各種定義時，他均把題目都慢慢打回。
“學習”、“跟隨黃建新導演”……成為了我們這次採訪中，不斷出現的關鍵話語。作為一個入行20余年的導演，第一次把自己變成了一位“學徒”。如今，電影票房破3億，他在《1921》的故事裡，又是如何實現“學習”這件事情呢？
“歷史”
在過往討論或者研究鄭大聖的文章中，都繞不開一句他曾說過的話，“中國最好的遺產都在歷史裡”，這句話用在《1921》身上同樣精準。
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| 鄭大聖接受1905電影網專訪 |
2019年9月，黃建新監製導演，寧海強共同導演的電影《決勝時刻》上映，影片作為慶祝新中國成立70周年的獻禮之作。而這也是黃建新導演繼2011年的《建黨偉業》之後，重回導演之席。《決勝時刻》是對10年前《建國大業》的一次平移，相對此前的“編年體”，後者則是一次“以小見大”，用歷史橫截面去講述故事。
同年秋天，《1921》項目啟動，同樣是黃建新導演監製，同樣是對曾經10年前作品的一次折射。此時，導演鄭大聖被作為聯合導演，邀請加入到這個項目。
黃建新從開始主旋律電影創作時，就主張“大事不虛，小事不拘”，尤其是到了《決勝時刻》的時候，他更是對電影的一些細節做了藝術加工。這種創作模式，自然被再次應用在了《1921》上。
鄭大聖是上海人，身上天生帶著那種地域獨特的嚴謹。這種嚴謹完全投射在了劇本創作之中，尤其是對待各種史學的態度。黃建新時常希望從歷史中跳出來，鄭大聖則會持不同意見。正是這種精神，也讓團隊挖掘到了一些過去從未見過的史料。
在歷史題材的創作中，鄭大聖一直堅持“回到歷史現場，盡可能地去感同身受他們的處境”。畢竟在《1921》中，這些年輕知識分子要改造中國、改造世界，但這種思想放在當時，其實只是芸芸眾生裡的極小一部分。他們相信自己可以行，這種相信在鄭大聖看來，本身就極具力量，也讓他震撼，以及好奇，這股力量從何而來。
整個創作過程中，黃建新希望對方能給他提供更多的事實，他不希望電影還要進入一個考證的狀態，一旦進入這種狀態，那電影就“死”了。尤其是《1921》這種未來會面臨向其他國家發行的商業電影，黃建新渴望成片能激活不同觀眾的觀影欲望。
鄭大聖自小就喜歡讀歷史，尤其是說喜歡搜集歷史背景中被淹沒在宏大敘事中的小故事，這些都被他稱為“私歷史”。
創作故事的時候，團隊翻看了不少回憶錄，找到了不少黃建新在創作《建黨偉業》時期都沒發現的新資料。鄭大聖發現，這些第一手資料裡的信息非常生動，尤其是當事人對別人的描述特別有意思。
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| 鄭大聖接受1905電影網專訪 |
譬如一位一大代表在回憶錄中說，有位來自湖南的高個青年，為人靜穆，在會上不說話，但在宿舍裡很活躍，還好與人爭辯，“這讓我們對這個‘高個青年’的想象更具體了些。所以，電影中‘一大’開會時，我們留了一些鏡頭在毛澤東身上，你能看到這位書記員在非常用心地傾聽，並不輕易表態。”
不僅如此，在其他歷史細節方面，鄭大聖的“較真”，加上對上海本土地域文化的精準把控，都為電影提供了極強的真實感，讓觀眾回到現場。
電影中，有一場特務跟蹤共產黨的戲份。其中就涉及了當時上海法租界的交通規則，比如汽車右行到公共租界後變成左行，得掛兩塊車牌，要不然過不去，連黃包車都得掛兩塊，一邊是英美管，一邊是法國管，法國找的越南人，英美找的印度人。
這種細節對於電影而言，表現出來就是真實，更是起到了錦上添花的效果。
“減齡”
鄭大聖拍過電視劇，合作多有陳道明、夏雨之類的實力派演員，包括這次在《1921》中飾演董必武的祖峰，他們之前就曾合作過諜戰劇《代號》，雖然許久沒有合作，重新相遇依舊有當初的默契。
但其他演員，多是他過往從未合作過的，畢竟在他之前的電影作品中，多是啟用知名度較低的演員，甚至是非職業演員。好在，劇組裡有黃建新這位經驗豐富的導演坐鎮。
從《1921》籌備開始，黃建新導演都全心投入，找各個經紀公司“借人”。到了拍攝期，更是從未掉過隊。對於角色人物，黃建新不止一次和鄭大聖強調，“這些人物在當時都是年輕人，一百年前他們平均28歲，電影《1921》是要拍給今天的年輕人看的。”
為了讓演員能更好和角色產生情緒共振，鄭大聖讓演員拿到角色之後，自動減去100歲。這種方式讓演員們紛紛發出感歎，這些人物和自己當下是同齡人。所謂讓演員成為角色，或者靠近他們，與此同時，借助人物生平的支撐，演員們也逐漸懂得一百年前的他們。
有的演員最終在電影中只有短短幾秒鐘，但都付出了十足的努力。鄭大聖看來，不管是過往合作的素人演員，還是如今的明星演員，鏡頭之下，皆體現出了演員的專業。在他的心中，已經有了一份名單，成為其後續做大製作影片中的人選。
“大製作”
上海2020年宣布的《“建黨百年”“全面小康”主題首批重點文藝創作項目》中，鄭大聖參與編劇的項目《密檔》名列其中。如果不出意外，這會成為他第一部獨立執導的大製作影片。
《1921》的經驗與他而言，更為重要。
鄭大聖過往拍電影，從來不會過多考慮休息時間，狀態好的時候，一氣呵成把內容拍完。但黃建新導演則是非常重視排期表。在黃建新看來，只有把排期表保證到位，尤其這種多位演員同框的時候，考慮他們的檔期、行程，甚至他們來片場的時間，這樣才能把效率實現最大公約數。
《1921》最終整體拍攝時期和計劃的90天一樣，甚至相對最初劇本，還加了不少的內容，均如期完成。
除此之外，黃建新破天荒地給他在現場做了很多的指導。在黃建新看來，一部電影到後期剪輯的時候，電影才真正開始創作，而此前的劇本和拍攝階段，都只是草稿階段。
寧海強在和黃建新合作《決勝時刻》之後，曾感歎黃建新在類型片創作上的經驗，讓他受益匪淺，對電影創作有了新的認識。《1921》之後，這種“認識”同樣平移在了鄭大聖身上。
在我們和他的對話中，曾經試圖用“搭檔”去梳理他和黃建新在《1921》中的工作關係，但很快，他就糾正了這個用詞，“跟隨”。
或許這次，他真的把整個《1921》的經驗，變成了自己的新體驗，成為自己下一個階段的新開始，至少如他所說，“我為黃導做基礎的準備工作。”
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