《瘟疫傳說：無罪》評測：屍山鼠海裡的少年童話

我扮演一名青澀少女，牽著走起路來還跌跌撞撞的弟弟，踩過一片死人堆，隔著螢幕，仿佛都能聞見腐爛的味道。

這裡曾發生過一場大戰，從滿地破碎的盾牌看來，我腳下踩著的正是英國和法國士兵的屍體。1348 年，法國邊境，在黑死病的陰霾下，百年戰爭的硝煙已經彌漫。

「姐姐快看，我也是一名戰士了！」我弟弟不知道什麽時候跑到一旁，扶起了比自己身子還高的盾牌，站都站不穩。弟弟的天真無邪，映襯著無邊屍海，這是《瘟疫傳說：無罪（A Plague Tale：Innocence）》裡讓我最印象深刻的一幕。

現在想起這一幕，我依然有一種鼻酸的感覺。遊戲中有無數這樣反差鮮明的時刻 —— 幾位活力的少年，卻被迫在死氣沉沉的亂世中求生；他們相依為命，但又不總能相互理解；主角殺人後，心境混沌，時而向上帝懺悔，時而又覺得泄了憤。

雖然遊戲故事帶了相當多的奇幻色彩，但也基於史實。中世紀席卷整片歐洲大陸的黑死病，的確殺死了近三分之二的人口，那麽當中必定有像弟弟一樣的孩子。

「玩法主導」和「敘事主導」是兩個對立的遊戲學派。在重視機制的玩家眼裡，《瘟疫傳說：無罪》應該是一部相當差勁的作品。在看重劇情的玩家眼裡，有頑皮狗家的幾部標杆作品在前，這部作品講故事的能力，也很難說足夠優秀。

但這十多個小時的故事的確打動了我。遊戲在 17 個章節裡，以講故事為目標，將一段冒險娓娓道來。

如果你被故事的題材吸引，看著黑壓壓的耗子不會密集恐懼症發作，甚至還能獲得一些視覺快感，這部作品就值得你一試。我也將在本文中圍繞「講故事」來談一談遊戲的優缺點。

屍山、鼠海、少年

《瘟疫傳說：無罪》最大的亮點，是它的背景設定和場景設計。

開發商 Asobo Studio 曾表示，遊戲的靈感來自於吉卜力動畫。吉卜力動畫裡的主角通常是少年，他們的天真與現實的殘酷，總能形成鮮明的對比。

在 Asobo 的遊戲中也一樣，遊戲講述了一對涉世未深的姐弟，卻必須在屍山鼠海裡亡命天涯。

故事的背景設定在中世紀法國，鼠疫肆虐，英法戰火紛飛，宗教審判所根據「原罪 - 贖罪 - 審判」的信仰體系，佔領道德高地，四處屠殺那些「被上帝降罪的」黑死病患者。

故事始於法國鄉村，病毒已經殺死了不少人，小鎮上活著的人閉門不出，全家都死掉的屋子，門被村民用木條釘死，再用紅色油漆畫上幾個大叉。

屍體在這部作品裡，是沒有盡頭的。走出小鎮，我們看到大片荒廢的農場和成堆的家畜屍體，血液浸入土地，走上去有沼澤一般的質感。到了遊戲中後期，死人會變得越來越多。

除了無盡的屍體，當然還有無盡的耗子。

遊戲裡的黑色大耗子，毛髮油亮，開發者著重刻畫它們發亮的眼珠、又粗又長的尾巴，以及相當逼真的「吱吱」聲。

這些耗子動起來有一些喜感，仿佛是某種低空飛行的飛船。雖然個體的建模和動畫經不起細看，但是耗子通常成群出現，所以依舊能給人帶來豐富的感官刺激。我雖然不怕老鼠，但是到了遊戲後期，看到耗子海像海水一樣，漲過了城堡四周的河道，汗毛還是豎了好一陣。

玩家將扮演一戶貴族的長女 Amicia de Rune。宗教審判所以「審判罪人」為理由，血洗了 Amicia 全家，最後只有她和弟弟 Hugo 逃了出來。然而出於邪門的原因，宗教審判所的目標就是 Hugo，所以姐弟一路不僅要對抗凶殘的耗子，還有瘋狂的教徒。

7 歲的 Hugo 從小就得了怪病，常年被媽媽關在屋子裡接受治療，所以 Amicia 和 Hugo 在災難來臨前，幾乎沒有見過彼此。跟新《戰神》中的父子一樣，姐弟兩起初很難理解彼此，姐姐覺得弟弟不懂事，弟弟也時常對姐姐的行為感到失望。

玩家在陪伴姐弟倆冒險的過程中，也將見證兩人關係的成長。

真的不算潛行遊戲

《瘟疫傳說：無罪》乍看起來是一部潛行遊戲，但認真你就輸了，而且還會對這款遊戲很失望。

整部作品共有 17 章，每一章都是一張小地圖，大部分為帶有潛行要素的線性關卡。遊戲更像是一部披著潛行和解謎皮的「步行模擬器」。

這些潛行要素設計得非常基礎，主要是利用物品聲東擊西，要不然就是根據敵人的走位打個時間差，鑽小洞、藏桌底、躲草叢 ...... 但是！這些潛行行為，真的讓人緊張不起來，也不需要人多思考。這也是為什麽，在這部遊戲裡玩潛行，真的和玩步行模擬器沒啥區別 —— 只要順著線性的路線走，看故事就完事兒了！

為什麽讓人緊張不起來呢？因為潛行路線永遠只有一條，AI 還很傻，簡直就是癡呆的「小聾瞎」。給大家列幾句 AI 最喜歡說的話：

「我聽到了一些聲音 ...... 沒什麽可以匯報的。跟我想的一樣。」

「我看見人了，趕緊搜！...... 算了吧，短時間內我們不會看到他們了。」

「什麽？...... 沒什麽，是我自己太神經質了。」

一位士兵在走廊上來回走動，我在他腳旁屈身，抬頭望著他癡癡的側面，他就這麽盯著空氣，啥也不乾，過了好一陣子，才轉身去望另一頭的空氣，我也就可以繼續休閑「潛行」了。

玩家不用擔心卡關，因為遊戲似乎生怕我們和 AI 一樣，也是個「小聾瞎」。所以需要主角聲東擊西的時刻，手邊必出石頭；需要主角點亮黑暗的時候，腳旁必出木棍 ...... 所有過關的關鍵道具還通通高亮 ...... 最厲害的是，我的主角一定會在行動前，在嘴裡絮絮叨叨出解題思路。

主角在遊戲裡還相當無敵，兜裡裝一彈弓，拿石頭往人腦門上一彈，基本就爆頭了，連最終 BOSS，也逃不出主角彈弓的致命三擊。

遊戲也會想方設法給主角更多道具。士兵帶了頭盔？同行 NPC 立馬把一個能溶蝕頭盔的道具塞你手上。剛從監獄裡跑出來，不知如何突圍？同行的牢犯從兜裡掏出一個新道具，說「給，這是我從壞人那裡偷來的強力道具喲」。

此外，主角一路上還會遇到小夥伴，有的小夥伴會開鎖，有的小夥伴會用蠻力撞門，他們都會一路助你通關。遊戲中僅有一處含空間解謎的關卡，但是難度很低，主角和 NPC 也會很快說出提示。

所以《瘟疫傳說：無罪》雖然看起來有潛行要素，但對比一下 20 年前的潛行遊戲《駭客入侵》，本作甚至算不上是一部「複古」的潛行作品。

遊戲的體驗非常線性和順暢，潛行要素更像是開發者用來控制玩家遊戲節奏的手段，以此來達成敘事目的。

光線對抗耗子玩法還算有趣

除了潛行要素外，遊戲中最常見的玩法就是光與耗子的對決了。這套玩法的核心機制是：耗子怕光，所以只要主角擁有光源，耗子就無法靠近。

這個核心機制衍生出了眾多道具和謎題，但是思路都比較簡單，例如用彈弓投擲點火劑，點亮遠處的火把進行移動；製作限時光源進行移動，等等。最複雜的組合也不過是，吸引士兵走出穩定光源，再投擲滅火劑熄滅他們手上的火把，讓耗子攻擊士兵，再點燃火焰進行移動。

儘管遊戲「玩」起來輕鬆，「感覺」上依舊有一股緊張感。看著黑壓壓的耗子在光的邊角處蠢蠢欲動，無數雙黑溜溜的小眼睛盯著你，主角有時候不小心一腳走歪了，發出一聲慘叫，若乾耗子開始啃噬她的身體，這場面還是看得讓人心驚肉跳。

然而這套玩法實在經不起推敲。設計者為了講出一個好故事，讓機制完全服務於劇情，導致遊戲的玩法顯得過於隨意。

貫穿整個故事，主角總能因為各種原因，收獲新技能，點亮新科技，而之前已經熟悉的道具，主角卻立馬用得少了。好不容易策略性開始疊加的玩法，也就這樣戛然而止。

舉一個例子，在遊戲的前半部分，投擲「石頭」和「點火劑」是我最常用的過關道具，關卡也會要求主角加深對這兩項道具的靈活運用和組合。但到了遊戲中後期，主角從反派那突然獲得了一個吸引耗子的道具，關卡空間內也開始頻繁出現以往從未有過的「探照燈」，接下來的關卡中，前期學到的大部分道具退居二線，大多是專為新道具設立了定製挑戰。

只在淺層變換花樣 —— 例如道具的變化 —— 而未能加強玩法深度 —— 例如通過關卡設計，加強基礎道具間組合的豐富度和操作難度，這種設計導致《瘟疫傳說：無罪》的遊戲性較為薄弱，玩家難有學習和挑戰的成就感，有的只是故事和題材給予的情感和視覺刺激。

「潛行」是優秀的敘事工具

不少劇情神作都是「步行模擬器」，比如《艾迪芬奇的記憶》、《回家》、《看火人》等等。在這類遊戲中，玩家以體驗精彩的線性故事為主，在遊戲世界中移動，進行簡單互動。

《瘟疫傳說：無罪》之所以給我「步行模擬器」的感覺，是因為雖然本作中有大量「潛行」和「解謎」要素，但是因為設置得太過簡單和線性，所以玩家的順暢體驗與「行走」無異。

不過「潛行」這層皮，也讓遊戲把故事講得更好了 —— 在主角大量潛行、等待、偷窺的間隙裡，遊戲得以展示豐富的故事細節和刻畫人物的心理狀態。

因為 Amicia 大部分都處於隱蔽狀態，所以她窺視到的人間地獄，顯得愈發飽滿。無論是呢喃著「我不想死」的將死之人、想在亂世中撈一筆橫財計程車兵、同樣討厭耗子的守衛，煉金術士口中的秘聞，還是談論著宗教審判所真實面目的教徒，讓這個世界更鮮活了。

Amicia 在潛行的時候，總喜歡自言自語，給自己打氣，或為自己的罪行懺悔，無論如何，玩家也因此了解到主角的心理變化。

姐弟二人總喜歡牽手，在潛行的時候聊天，這些天真的時刻，與他們所處的背景形成強烈反差，讓人心疼。弟弟也有拒絕牽手的時候，那也正是二人無法理解彼此的難過時刻。當手再次拉上，他們也成長了。

主角和夥伴人是弱勢的一方，躡手躡腳潛行的樣子與血腥的場景形成強烈反差。在潛行的過程中，玩家也有大量時間與角色們相處，體會他們的成長和情感變化。

所以對《瘟疫傳說：無罪》來說，「潛行」雖然不好玩，卻是相當優秀的敘事工具。

一切為劇情服務

如上文所說，設計者為了講出一個好故事，讓機制完全服務於劇情，導致《瘟疫傳說：無罪》的玩法顯得過於隨意。

另一方面來說，遊戲構建的關卡和謎題，又著實敘述了一場精彩冒險。

比如遊戲花了不少筆墨把 Hugo 刻畫成一個熱愛動物的小男孩， 他喜歡和豬圈裡的豬說話，會在河邊追青蛙，笑得停不下來。而因為這些鋪墊，當 Amicia 需要殺死一隻豬來過關的時候，姐弟二人的衝突，才會如此深入人心。

此外，《瘟疫傳說：無罪》的配音和配樂也非常優秀。Amicia 還未長大卻要承擔照顧弟弟的責任，她的聲音裡時常帶著哭腔和無奈。Hugo 的配音更是厲害，他聲音裡的天真無邪，真是讓玩家聽了就揪心。

遊戲的配樂以豎琴和魯特琴為主，風格古典，幾乎總能恰到好處地渲染故事氣氛。我最喜歡鼠潮來臨時，旋律也變得激昂的配樂，耗子在光線邊緣起起伏伏的身影，在音樂的渲染下，甚至有了幾分美感。

不過我有時也會對過分渲染的音樂場景感到反感，比如每當 Amicia 要殺人的時候，配樂會變得低沉，暗示我即將做一件「不好」的事情，配樂就這麽給我加了一條「道德枷鎖」。然而在亂世之中，沒有什麽對錯，中立的道德觀，也許會讓遊戲故事的立意更高一些。

總結來說，《瘟疫傳說：無罪》是一部有著優秀的劇本和場景設計。遊戲的玩法完全服務於劇情，雖然裡的「潛行」和「解謎」要素設計得過於簡單，邏輯難以自洽，但達成了動人的敘事效果。如果你喜歡中世紀黑死病這一題材，能在海浪般的耗子動畫裡找到些許視覺快感，那麽這部劇情優秀的作品，就值得你嘗試。