藝術視窗：“德國攝影的另類”

Thomas Ruff, Cassini 32, 2009

Thomas Ruff, Haus 7II, 1988

Thomas Ruff, 6B Interior, 1980

托馬斯·魯夫（Thomas Ruff）在訪談中提出他的同學們為什麽在攝影領域中沒有了創新？讓自己處於一個狹窄的領域呢？他持續了二十多年的攝影創作在德國攝影史難以歸類，德國攝影史的發展脈絡是非常清晰的，很多德國藝術家藝術風格統一。魯夫的作品不是這樣子，他使用了藍曬法、立體照片、罪犯的合成照片、物影成像、柏林達達主義和蘇聯先鋒派的攝影蒙太奇、新客觀主義和類型學美學。

他對攝影術的歷史考古興趣也是重要的創作方向之一，規避了對過時技術的懷戀。他對攝影在藝術領域之外的製造傳播也是他另外一個創作立足點，使他的攝影有更多的可能性。他創作的範圍非常之廣，如肖像、風景、人體、抽象影像、被分解的影像。魯夫最近說過我感興趣的更多是影像而非技術。

Thomas Ruff, Portrait (A. Kachold), 1987

Thomas Ruff, Portrait, 2001

Thomas Ruff, Portrait (S. Weirauch), 1988

在魯夫年輕的時候也喜歡拍一些華而不實的照片，之後進入了德國當時藝術院校殿堂杜塞爾多夫藝術學院跟著貝歇夫婦學習攝影。室內系列作品（1973～1983）依然凸顯杜塞爾多夫學派美學理念，1986年你開始他創作了最為大家熟知的作品《肖像》，引發了大家疑問為什麽這種證件照是大師之作，讓我們更有興趣深入了解魯夫作品。在《肖像》創作的同時期還創作了《房屋》系列，和他當時同學一樣拿著大畫幅相機去拍一些房屋，這些照片和很多德國當代攝影師作品非常類似。從1989年開始，魯夫開始了他的“反叛”之路，如《群星》系列、報紙照片的挪用再現。從90年代開始魯夫開始嘗試影像的來源和捕捉的方法。

Thomas Ruff, Stern 09h 58m / -30°, 1992

Thomas Ruff, Substrate 8 II, 2002

Thomas Ruff, Untitled, 2004

提到魯夫那我們自然要說到杜塞爾多夫學派老師，貝歇夫婦。他們的水塔系列備受關注，有人說它是觀念攝影，有人說它是紀實攝影。攝影，最真實是直接複製，其實永遠只是相對而言，所以不管什麽樣的主題，不管什麽樣的方式，是永遠是要先進行選擇，所以在攝影創作創作的時候，對於這個拍攝距離，角度，光線景深，其實這個構圖光圈的方式都是有必然的決定，包括這個，起床，相機鏡頭，感光材料，濾光鏡，甚至包括照片最後的發布形式，展覽出版等等，這都是之所以對這個真實性的一些理由。

The show, subtitled 'not abstract', explores abstraction in the photographic medium through themes of mass industry. Pictured: Les Mées, 2016. ? Andreas Gursky

Mediamarkt, 2016. ? Andreas Gursky

In one image, an Amazon warehouse springs to life as a mecca of modern industry, a sea of packages swarming the frame. ? Andreas Gursky

托馬斯·斯特魯斯（Thomas Struth）延續了導師貝歇夫婦冷靜、疏離、精確、類型話的延續，比如他對博物館美術館觀眾記錄照片，對不同國家家庭的紀錄、對不同國家城市太空、景觀的紀錄，斯特魯斯是典型的杜塞爾多夫學派代表。安德烈·古斯基特（Andreas Gursky）點之一延續了杜塞爾多夫學派大尺寸的特點，古斯基很多作品有大量的後期合成，我們並不知道他怎麽和為什麽合成。

Thomas Struth, Corso Vittorio Emanuele, Naples, 1989

Thomas Struth, Drydock, DSME Shipyard, Geoje Island, 2007

坎迪達·霍夫（Candida H?fer）拍攝了很多建築太空，她的攝影從形式（端正對角線構圖）和功能更加精確了解建築內部太空。魯夫在學校裡談論的攝影少，談的藝術多，和他關係好的同學都是學繪畫和雕塑的，他當時的榜樣更多是一些觀念藝術家。如極簡主義藝術家卡爾·安德烈、勞倫斯維納和美國觀念藝術家索爾萊維特。

Candida H?fer, IES Otero Pedrayo Ourense II, 2010

Candida H?fer, San Martino Napoli II, 2009

Candida H?fer, Museu de Arte Contempor?nea da Funda??o de Serralves Porto I, 2006

魯夫的作品脈絡更多是圍繞著攝影語言的探索，而對於當代的一些藝術家包括他的同學們，更多是二三十歲有了一個很棒的想法，之後的幾十年圍繞著中國想法開始創作，形成了一種個人的風格，而魯夫的作品則和他們不一樣。你永遠不知道他下一個作品是什麽樣子的。

Thomas Ruff, Nudes c02, 2000