《這就是街舞》是節目更是“推廣大使”

　　由易烊千璽、羅志祥、韓庚、黃子韜擔任隊長的街舞綜藝節目《這就是街舞》自在優酷開播以來，熱度持續高漲，專業性與娛樂性都獲得了廣大觀眾的好評。《這就是街舞》是胡海泉的巨匠文化產業基金投資的項目之一。前日，節目投資人、出品人之一的胡海泉接受新京報記者專訪，在他看來，《這就是街舞》不僅是一檔娛樂節目，更擔負著將街舞文化推廣到更大眾領域的使命，是一檔專業性極強的節目。

　　為什麽是《這就是街舞》？

　　九五後 | 潮流文化 | 普及 | 默契

　　記者：開始決定投資《這就是街舞》，主要看中了這個節目的什麽特點？

　　胡海泉：我個人對潮流文化特別感興趣，而且我認為未來很大的商業價值都在九五後的消費生態裡，潮流文化無論是音樂、視覺，還是街舞，都是未來年輕人的主流文化。通過一檔節目能夠讓原來的子文化成為普及的大眾文化，讓更多的人能夠了解、參與和關注，是這檔節目的使命。

　　記者：如何看待羅志祥、易烊千璽、黃子韜、韓庚“四代同堂”導師在節目中的角色定位？

　　胡海泉：所謂的“四代同堂”，這個說法我覺得不準確，隻不過是因為這四位隊長的年齡有差距。我覺得小豬（羅志祥）坐鎮節目是一個定海神針，首先（街舞）行業對他認可，而他對於綜藝節目的理解和經驗幫到我們很多。韓庚和（黃）子韜都是練習生出身，他們非常懂得在一個節目裡如何短時間內去磨煉、發掘這些舞者。（易烊）千璽因為太年輕，所以他不會把自己當成導師，他用很謙遜的態度去判斷，我覺得這個人設也非常成功。這四位隊長是非常好的差異化的一種默契。

　　這是一檔什麽樣的節目？

　　專業性 | 個性

　　記者：節目播出之後，看到成片滿意嗎？

　　胡海泉：我們對這檔節目的期望首先不僅僅是娛樂性，而是專業性，我們要回歸到尊重這個（街舞）行業的本質。所以在節目的初始創意階段，邀請了不少專業顧問，在行業裡資深的專家。我個人覺得成片非常不錯，我經常一個人看的時候會為那些精彩的表演鼓掌。這檔節目的口碑也非常好，一方面保留了我們希望的專業性，一方面也充分展示了幾位隊長和很多優質舞者的個性。我尤其喜歡黃子韜，他在這個節目裡呈現的性格是非常可愛的。

　　記者：巨匠目前是否有跟《這就是街舞》中的舞蹈達人或是舞社簽約？與已有的明星紅人相比，舞者和舞團的商業化運營的區別和重點是什麽？

　　胡海泉：這種合作意願很強，也取決於他們對我們的信賴度，不會強求。我們不會讓這些舞蹈達人跟節目的結果去捆綁。與傳統的歌手、演員，包括網紅藝人相比，舞者和舞團的商業化運營有比較大的差別，是很專業性的事情。比如說舞劇、短影片節目、線下的素人培訓，都是可以開發和運營的地方，包括他們所引領的潮流消費理念變成的衍生品。

　　節目播出後產業鏈如何延續？

　　街舞精神 | 舞者合作 | 大眾消費

　　記者：《這就是街舞》之後，對於街舞文化是否有進一步投資計劃，如何將產業鏈其他環節與節目做結合？

　　胡海泉：我們是本著對街舞這個潮流文化產業整體去考量的，節目是切入點。節目播出後的市場，比如說知名的達人、大眾對街舞的喜好、年輕朋友對街舞學習的熱情，都跟這個產業鏈相關。街舞除了是一種專業的能力之外，它更是一種大眾消費。比如街舞代表的精神，這些精神融匯到潮流的產品當中，包括舞蹈的培訓、全民的健身、街舞為主題的網劇、舞台劇和電影，都是這個產業裡未來一定會出現的產品。

　　記者：對這些舞者，人氣粉絲的商業轉化、持續性運營，會給出一些什麽方向性的建議嗎？

　　胡海泉：一個產業的商業化是有周期的，我們不可能要求它在一個初始的市場階段就變得非常商業化，不能急功近利。但是從最初的設計來講，我們要有這樣的商業思考。比如說這些舞蹈達人，他們的表達方式其實是肢體語言，他們要借助音樂和場景的烘托去表達，相對來講是一種含蓄的藝術，這種含蓄的藝術就不能像說唱那樣那麽清楚地表達自己的價值觀和態度，所以需要一個綜合的包裝或產品的打造。比如這些人去做巡回演出，絕不簡單就是把幾個舞者湊到一塊、每個人上去跳一段舞那麽簡單，這需要用產品的思維重新打造，但是我覺得前景巨大。

　　投資的信心來自於哪裡？

　　阿里大娛樂 | 眼光和戰略

　　記者：《這就是街舞》的總招商金額近6億，創網綜招商歷年來的最高紀錄，作為投資人如何看待品牌們對這檔節目的信心？

　　胡海泉：通過已經播出的內容，我們看到《這就是街舞》被大家討論最多的就是它的專業性，這也是我非常希望看到的現象。因為如果它只是一檔純搞笑、看流量的綜藝節目，就失去了我們想做這檔節目最初的意義。

　　記者：阿里大娛樂一直在打造一個泛娛樂的生態體系，巨匠跟阿里的未來合作以及合作的可能性，有可以透露的嗎？

　　胡海泉：阿里大娛樂有自己獨到的眼光和戰略，我個人包括我的投資公司和我們的文創公司，希望把自己專業的思考、投資的能力，還有一些資源的引入，輔助到不同的夥伴身上，當然也希望未來可以與阿里大娛樂有更深入的合作。

　　記者：從一名音樂人到投資人，自己的身份有什麽優勢和需要補充的地方嗎？

　　胡海泉：我覺得不能說我是從一名音樂人到投資人的轉變，而是說作為一名音樂人同時也是投資人的情況下，該如何平衡自己的精力，把自己理性和感性兩方面處理好。這件事情並不衝突，恰恰是因為同時在做相對感性的藝術創作和表演，又在做理性的資產投資管理，讓兩種不同的職業都多了更多元化的視角，也能夠嫁接不同行業的產業資源，是一個互助互利的事情。

　　采寫/新京報首席記者 劉瑋