杏花雨、楊柳風，是春天特有的，也是春天的象徵。在我國古代詩歌的長河中，有一首詩將杏花雨和楊柳風都寫了進去，詩句是：“沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風。” 那麽這首詩是誰寫的呢？這首詩妙在哪裡呢？
眾所周知，在鑒賞詩歌、閱讀文章時，了解作者是很重要的。“知其人，論其詩”可以更好地去理解詩人在創作詩歌時的思想。雖然“詩無達詁”，但是我們在了解了詩歌的創作者後，可以無限的接近詩歌本身，這也是詩歌鑒賞詩歌時的一個好方法，所以還是先從了解這首詩的作者開始吧。
詩歌的創作者是誰
“沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風”，這兩句出自於一首叫做《絕句》的詩歌裡。原詩題目就是《絕句》，共四句，是一首七言絕句，選自於清代文學家厲鶚編纂的《宋詩紀事·卷九三》。原詩如下：
古木陰中系短篷，杖藜扶我過橋東。
沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風。
《宋詩紀事》總共100卷，收錄宋代詩人3812人，書中對宋詩的作者列有小傳，用“以事存詩，以詩存人”的方式記錄宋代詩人和他們的生平軼事。
有關詩人傳記的事情，列於作者小傳之後、詩之前；有關詩的本事，列於詩後。可以說這是一本研究宋代詩人和詩歌的重要文獻。根據《宋詩紀事》的記載：這首詩的作者是一位僧人，宋代人，志南是他的法號。
關於志南的生平，《宋詩紀事》一書中沒有更詳細的記載，而且書中也僅僅記載了志南的這一首詩。
眾所周知，研究古代文學是建立在大量佔有古典文獻資料的基礎上的。所幸的是，南宋趙與虤在《娛書堂詩話》卷上中記載了一件事情，可以對志南的資料做一個補充。
據《娛書堂詩話》記載：“僧志南能詩，朱文公嘗跋其卷雲：' 南（志南）詩清麗有余，格力閑暇， 無蔬筍氣’。如雲：‘沾衣欲濕杏花雨， 吹面不寒楊柳風’。予深愛之。'”
這段引文中的“朱文公”就是南宋朱熹。“蔬筍氣”是宋代詩學理論探討的一個術語，也就是“書生氣”的意思。朱熹欣賞志南的詩，所使用的標準是有無“書生氣”。用現在的話來說，就是志南的這首詩自然，很接地氣。
從以上資料文獻記載可知：《絕句》這首詩的作者是志南，志南是一位僧人，生活在宋代，是善於作詩的，也可以說是一位詩僧。
志南的詩很有特點，既有清新的一面，又有流暢自然的一面。朱熹很欣賞志南的詩，並讚賞他的詩沒有書生氣，尤其是朱熹很喜歡志南的“沾衣欲濕杏花雨， 吹面不寒楊柳風”這兩句。
根據現有的文獻資料，志南的生平狀態已不可詳考，他也僅有這一首詩存世，但就是這短短的一首詩，把詩人的名字載入了宋代詩史，所以說這是一首非常有名的詩。
詩中詞語的注釋
志南的這首詩自然流暢，字義也沒有太生僻的地方，為了更好的解讀詩歌，有必要對詩中出現的一些名詞做一個解釋（原詩中字體加黑的詞語要解釋的）。
（一）短篷
就是指一種帶有帆的小船。篷是指船帆。短篷也是船的代稱。唐代詩人陳翊寫過一首《短蓬》的詩，詩中有描繪這種小船的詩句，如：“水屋入花嶼，春山來畫圖。片帆齊遠樹，落日半平蕪。”這可以與志南詩中的“短蓬”相佐證。
（二）杖藜（lí）
杖藜其實就是藜杖的倒裝形式，詩人為了格律和音韻的和諧而採用的一種形式，意思就是用藜做成的手杖。
宋代詞人秦觀在《寧浦書事》一詩中有“身與杖藜為二，對月和影成三”的句子。藜是一年生草本植物，莖直立，嫩葉可吃，長老了可做拐杖，是全國各地都很常見的一種植物，我的家鄉把這種植物的嫩葉叫“灰菜”。
（三）杏花雨
清明前後杏花盛開時節的春雨，叫杏花雨。杏花和春雨這兩樣春天物候現象在我國古代的詩歌中就經常出現。
如唐代詩人杜牧的《清明》：“清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂，借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。”再如宋代詩人陸遊的《臨安春雨初霽》中就有“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花”。
可以說“杏花雨”是清明時節的代稱了。
（四）楊柳風
就是花信風，古人把應花期而來的風，稱為花信風。我國古代以五日為一候，三候為一個節氣，從小寒到谷雨的八個節氣共二十四候。
人們挑選一種花期最準確的花為代表，叫做這一節氣中的花信風，意思就是能帶來開花音訊的風候。每候應一種花信，總稱“二十四花信風”。其中清明節尾期的花信是柳花，或稱楊柳風。
如宋代程大昌《演繁露·六帖》就寫道“三月花開時，風各花信風”；陸遊的《遊前山》中也有“屐聲驚雉起，風信報梅開”的句子，都是我國古代詩歌中關於花信風的描繪。
這首詩妙在何處？
通過對作者志南的介紹和對詩中詞語的注釋，我們已經對詩歌有了一個初步的了解，那就是這首詩是志南在清明時節寫的一首詩，是對早春二月的細膩感受和真切描寫。
這首小詩，寫詩人在微風細雨中拄著拐杖春遊，春風和煦，詩人的心情也是非常愜意的。據《宋詩紀事》記載，這首詩沒有實質性的題目，只是借詩的形式題了“絕句”這樣一個題目。
更令人感到驚喜的就是：志南唯一的這首詩詩句短小、簡潔，詩的意境高遠，詩風恬淡自然，讀來很有清新明快的感覺。這首詩的妙也體現在以下三個方面。
第一個妙處：寫法上的特點
這首詩在寫法上是很有特點的，首句“古木陰中系短篷”，用白描的手法呈現了一個風景優美的去處：有參天的大樹，樹木已然濃蔭，而林中的小河邊，一隻小船停泊在河邊。“系”是唯一一個動詞，說的是這隻小船用纜繩拴在河岸邊的一棵樹上，畫面反而呈現出一種靜態美。
“杖藜扶我過橋東”這一句明顯用了擬人的修辭手法，將藜杖人格化了，把藜杖寫成是一位和詩人同來春遊的朋友，一位值得依賴的心思細膩的朋友。“杖藜”攙扶著詩人一路賞春遊春，這使得畫面出現了親切自然的感覺。
詩人興致勃勃地通過小橋，悠閑自在地向東邊前行，迎面而來的是和煦的春風，春風在古詩文中還可以成為“東風”，如朱熹的《春日》裡有“等閑識得東風面，萬紫千紅總是春”。“東風”代表的是生機，是活力，是春意盎然。
最為傳神寫意的就是詩的後兩句：“杏花雨”和“楊柳風”的出現，是浪漫的，是詩情又是畫意。詩人沐浴在春風裡，杏花也沐浴在春風裡，大自然的一切都沐浴在春風裡。
“沾衣欲濕杏花雨”一句，用衣裳似濕未濕來形容初春細雨似有若無，更見詩人體察的精微，描摹的細膩。
詩人扶杖東行，映入眼簾的是綻放的杏花，微風中搖曳的楊柳，春天的美景盡收眼底；詩人感覺到的是細雨沾衣，似乎沾濕了衣服又沒有沾濕衣服的感覺，拂面而來的春風，是和煦的、輕柔的，沒有一絲寒意的。
“吹面不寒楊柳風”又加入了詩人對春風的感受，和風迎面吹來，不覺有一絲兒寒意，楊柳枝在春風的吹佛下搖曳著身姿，這又是詩人的視覺體驗。
這次遊春的主題情感和視覺體現都出來了，這是詩人對這次春遊的評價，這是一次另人身心愉悅的春遊。這是本詩在寫法上的妙不可言的地方。
第二個妙處：人與景的契合，抒發詩人的思想情感。
這首詩的第二個妙處，也是全詩最為傳神的地方。通過前面的介紹，我們知道志南不光是一位詩人，他還有一名僧人，僧人對事物的認識更多了一份參禪悟道：如果將詩中的場景用畫面展現出來的話，這就是一幅典型的中國繪畫中強調人的主題情感的繪畫，也可以說是詩人對生活的感悟。
在詩人的畫筆下，“杏花雨”似乎具有了靈性，“沾衣欲濕杏花雨”這一句就將雨的靈性與詩人的思想感情結合了起來，詩人的感覺是一種“似與不似之間”的感覺。
沾衣欲濕的杏花雨，是這樣輕微，是這樣細膩，一個“欲”則體現出了雨的靈性，若有若無，若隱若現；吹面不寒的楊柳風，是這樣和煦，是這樣輕柔。
詩人的體驗則是感同身受，這是人與景的契合，這是自我靈性與“杏花雨”、“楊柳風”靈性的結合，這是詩人的真真切切的感受。
詩人抒發的感情是他對自然界的感悟：天人合一，也就是人與自然和諧相處的道理。這其實就是參禪悟道的境界。
沾衣欲濕的杏花雨，吹面不寒的楊柳風。在“似與不似之間”，在“要”和“將要”之間達到了某種高度的平衡，自然界和詩人的審美意識完美的結合了起來，賞心悅目的春景和詩人的主體情感結合了起來。
“沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風”，杏花雨是似濕未濕，濕而不沾，這就是在“似與不似之間”之間的一種狀態。
生活中也是這樣，參禪悟道也是這樣，傳統繪畫中也是這樣，這正是杏花雨帶給人輕夢一般的愜意和融洽。
再加上那吹在臉上輕柔愜意的春風，真正構成了一個如詩如夢的境界，如詩如畫的境界，是充滿詩情畫意的。詩人置身在這樣的春景裡，人與景高度契合，是人與大自然的高度契合，是詩人對大自然的特殊感情。
第三個妙處，詩本身的自然風格
從前文引用的文獻資料可知，朱熹對志南的這首詩是非常欣賞的，他使用的評判標準是有無“書生氣”，這實際上是宋代詩學理論探討的問題之一。
比如蘇軾在《贈詩僧道通詩》中說：“語帶煙霞從古少，氣含蔬筍到公無。”蘇軾還在詩中還做了注解：“謂無酸餡氣也。”“書生氣”三字的含義在前文已經解釋過，就是指詩作不自然，不接地氣的意思。
再如南宋葉夢得在《石林詩話》中說：“近世僧學詩者極多，皆無超然自得之氣，往往反拾掇摹效士大夫所殘棄。又自作一種僧體，格律尤凡俗，世謂之酸餡氣。”
綜合朱熹、蘇軾、葉夢得的話語，從中可以看出，宋代的僧人是有作詩的風氣的，但是很多僧人在學作詩的時候落入了“書生氣”的窠臼。蘇軾就明確表達了對僧詩書生氣的反對。
宋人論僧詩，“無蔬筍氣”、“無書生氣”似乎是最高境界。他們認為志南的這首詩符合標準，也贏得凡事講究標準的朱熹的稱讚。
拋開宋代的評判標準，從詩本身去看的話，志南的這首詩風格自然，在極平常的景物中寫出了一種詩趣：杏花雨、楊柳風的柔美清麗，既是平常的，又是飽含詩味的，詩的風格是清新的、恬淡自然的。
總結
宋代僧人志南的這首詩清新自然，是一首很有意境的詩歌。再看一下詩歌本身要展現了什麽：詩人乘小船沿溪水而來，將小船系在岸邊的樹下，拄著拐杖來到了一個景色宜人的地方。
這正是遊春賞春的理想之處，他沿著小橋向東緩步前行，映入眼簾的是一幅美麗的畫卷，“杏花雨”和“楊柳風”讓詩人多了一份對自然的感悟。
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