最近，我給小夥伴們推薦了不少獵奇刺激的影視作品，今天就來換個口味，聊一檔輕鬆愉快的下飯節目——《脫口秀大會》。
這個節目堪稱“國內段子手的廝殺現場”，目前已經播到第二季。
上一季的話題度雖然一般，但讓很多人見識到了脫口秀這種舶來文化的魅力，和優秀草根演員那種野蠻生長的感染力量。
同時，也給我們貢獻了不少刷屏的金句段子，比如著名的“把夫妻關係處成兄弟”當時就紅出了圈，強勢衝上熱搜榜，這段表演視頻也在社交網絡被瘋狂轉發。
究其原因，大概是我們通過這個節目發現：把生活過成段子以後，很多難題居然都迎刃而解了。
比如把老公當成兄弟後，剖腹產算什麽？不就是為兄弟兩肋插刀嘛。
這種有趣又有態度的呈現方式，自然吸引了一批忠實的粉絲。
而第二季開播後，或許是因為已經積攢了兩年經驗，節目的口碑質量都有了明顯的提升。
這回，除了靈魂人物李誕以外，節目組還找了“德雲皇后”於謙和總是莫名其妙上熱搜的吳昕來做常駐嘉賓，倒是一個畫風清奇的組合。
眾所周知，脫口秀演員們狠起來連自己都坑，上這種節目，不被涮一下是不可能的。
果然，第一期上來，吳昕就被問起她在二手交易平台上賣掉鍾漢良送的禮物的故事。
這事前幾個月在熱搜榜掛了兩天，我看著都替她尷尬。
加上吳昕一直以來沒什麽代表作，李誕就在節目裡調侃她：賣娃娃那個事，是不是你最近最有存在感的事了？
吳昕順勢也自嘲了一波：別說最近了，估計是整個演藝生涯裡最有存在感的一件事。
看到這裡你會發現，這節目似乎有種神奇的魔力，像是互相吐槽揭底、自黑自嘲、人設崩塌這些在其他節目裡會尬場的事，到了這裡都變得非常自然。
有時候嘉賓甚至主動“獻身”，比如於謙在第三期開場就提了自己抽煙喝酒燙頭的“老三樣”，開玩笑說自己的人設已經“崩無可崩”了：
比如於小彤上台，略顯局促地回應了之前跟女友吵架被網友罵渣男的事：
比如Ella在鏡頭前說出了自己的生產後遺症，態度坦然大方：
比如最新一期，網紅女主播馮提莫上台，還把自己被黑的言論一條條拎出來說了一遍：
不過，上面提到的這些例子，只能算是節目中的小插曲。
因為明星網紅們，在這個舞台上都是配角。
《脫口秀大會》跟它的姊妹檔《吐槽大會》不同，摒棄了以流量明星做主角的套路，把舞台交給一群知名度不高的脫口秀演員和剛涉獵這一行的素人，誰說得好誰上，憑實力說話。
自黑固然是每個選手的保留節目，除此以外就是八仙過海、各顯神通。
比如有的人看起來高大威猛，模仿起美妝博主來卻惟妙惟肖：
有的人上來就無差別掃射全場，讓螢幕外的“老爺們”紛紛表示扎心：
這節目，怎麽淨瞎說大實話呢？
還有人從實用性角度出發，教大家怎麽反擊催婚：
這個教科書般的反駁金句，在節目播出後迅速收割了一波網絡轉發，深得網友厚愛：
不過別忘了，雖然看起來像個表演節目，但實際上，這可是一場貨真價實的脫口秀競技比賽。
舞台上這些看似slay全場的表演者們，都是抱著晉級的目標來的。
節目的賽製也很簡單粗暴，參賽者們現場演出的效果如何，都會直觀體現在觀眾投票裡，這個票數直接關係到比賽結果。
除了觀眾投票，嘉賓們也會及時做出點評，給出調整的建議。
萬一演得太砸，李誕還會帶頭挖苦：有沒有那種扣分的燈，我想拍一個。
所以看節目的時候，隔著螢幕都能感受到選手們的壓力與焦慮。
競技元素的加入，讓整個節目在幽默調侃之餘，帶上了點熱血的味道。
而這一季新人輩出、屢次挑戰老手票數的情況不斷出現，也給節目增加了不少看點。
其中讓我印象最深刻的新人，就是第五期開場的豆豆。
熟悉脫口秀表演的小夥伴知道，第一個上來的演員，即開場，通常都很難發揮出平時的水準，表演效果也會比正常情況下差一點。
但初生牛犢不怕虎的豆豆完全沒受到“開場魔咒”的影響，全程發揮自如。
他選擇了共鳴度極高的話題，跟大家聊長輩們的迷惑行為，還現場cos自己外婆，演得活靈活現。
密集的包袱笑點，強大的肢體表現力，使得整個表演如行雲流水般自然，台下的老選手們看到一半就忍不住感歎“他簡直是我見過最好的開場”。
毫不誇張地說，看他這段表演，我起碼笑噴了三次。
不過不知道是不是比賽壓力太大的緣故，我看了這麽多期，像豆豆這樣精彩又好笑的片段，在這季節目裡其實並不多。
《脫口秀大會》要從好笑程度來講，其實只能打個及格分。
然而，我依然想把這檔節目推薦給小夥伴們，因為它遠不止“搞笑”這麽簡單。
在我看來，一檔優秀的綜藝節目，不該僅僅為了單純娛樂大眾而存在，除了能帶動觀眾的情緒以外，還應有能力啟發觀眾更多的思考。理想情況下，甚至可以通過傳播推動社會意識的進步。
從這個角度來說，《脫口秀大會》真的給了我很多意料之外的驚喜。
有的選手，把老媽上當受騙的故事編成段子講出來，警醒大家少貪便宜，還喜提來自網絡違法舉報中心的點讚：
有的選手，從自身的婚姻家庭出發，談論了對於男女平等和兩性關係的思考：
順帶一提，這位就是“兄弟夫妻”段子中的老公
還有人講了自己從小生活在離異家庭的經歷，雖然說得詼諧有趣，但卻讓很多人在笑過之後，重新反思了教育問題：
其中我尤其喜歡的一段，是龐博在第四期裡的表演。
他在這一期裡通過自己逛動物園的經歷，影射如今職場中的“社畜”現象，用動物們被飼養、圍觀的生活，講述很多人苦苦追尋KPI的悲慘和不得不996的無奈。
這一段表演的文字版本要是寫下來，簡直就是一個當代寓言，文學性和思想深度兼具，看起來措辭溫和，其實想表達的內核鋒利無比，句句直擊肺腑，蕩氣回腸。
這樣的表演，好笑嗎？不一定。
但是，這跟單純搞笑的段子比起來，更讓人願意看下去，還可以反覆看上好幾遍，總能看出新的東西來。
而看完這些選手的表演，我只想說：別老管脫口秀演員叫段子手了，有些優秀的表演者，那完全就是文學家啊。
有人說，喜劇就是在生活的荒謬中尋找有趣，這是對平淡生活的一種拯救方式。
看脫口秀表演的時候，我尤為感受到這一點。
原本，脫口秀在國內的發展環境並不友好，畢竟是起源於西方的喜劇形式，與中國文化結合起來，勢必要經歷水土不服的階段，才能漸漸找到自己的道路。
在《脫口秀大會》播出後，這種喜劇的表現形式在國內逐漸有了生長的空間，也吸引了更多人去學習和接觸脫口秀。
雖然目前，脫口秀表演在國內還處在摸索推廣的階段，但看完這個節目，相信所有人都會得出一個共同的結論——中國的脫口秀，未來可期。
同時，更讓我高興的是，這些年有越來越多的小眾文化、舶來文化通過國產綜藝的形式得到發展，受到更多人的關注。
這從另一方面說明，國產綜藝的影響力和質量都在穩步提升，相信繼國產動漫、國產科幻之後，很快又要有一個值得我們挺起胸脯的“中國產品”崛起了。
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