不知道這一切是否都在 Virgil Abloh 的策劃之中——
當 Louis Vuitton 2020 秋冬男士成衣系列“人間天堂(The Heaven On Earth)”這一份“作業”在巴黎交到人們面前時，人們再次為他而喝彩了起來。
磅礴相信，絕大多數人喝彩的原因，都是來自他在對他前不久在《DAZED》雜誌的採訪中的驚人之語回應和負責…
“街頭服飾即將走向消亡。(Streetwear is gonna die)”
是的，這句甚至都不給人因為過度高深，而有過分解讀機會的大白話，正出自可能是當今把街頭服飾文化，與高端時尚奢侈品/時裝屋玩得最出彩的人之口。
Virgil自己難道都已經因為在時尚奢侈品牌中看到了太多的連帽衛衣、T恤、牛仔褲和球鞋而感到厭倦？
實際上，他應該更像是想要重新讓人們正視“街頭服飾”這個詞，讓大家意識到他終究會像“Norm-core”、“Oversized”等等這些在時尚風潮的演進中被接連淘汰的詞匯一樣，成為一段歷史。
Virgil Abloh的事業軌跡，無疑是整個 10 年代街頭服飾開始影響時裝領域之路的縮影。
從在 FENDI 的實習經歷讓他結識了Kanye West，隨即加入 Kanye 創立的創意機構 DONDA 開始，這一切就開始了。
2012年，他創立Pyrex Vision，把從外面買來的 Ralph Lauren 襯衫和 Champion 連帽衛衣加印上用來致敬喬丹和自己品牌名字的標識，並以 550 美元一件的價格賣了出去；
2013年，他暫時關閉了 Pyrex Vision 又重新推出了Off-White，把工藝全部上升到了意大利製造的層次，徹底開始製造 “奢侈街頭服飾”，在隨後的一年甚至還開始做起了女士成衣，後來還更被 LVMH 大獎提名；
2018年，他成為 Louis Vuitton 男裝藝術總監，成為了好友 Kim Jones 的“繼任”，完整而徹底地向人們展示了什麽才是真正的街頭服飾的高級一面，直到今天——
我們見證了這場“人間天堂”的誕生。
一如既往的，擅長把秀“做大”的 Virgil Abloh，從邀請函開始就沒有吝嗇於成本，改造了一塊 IKEA 掛表大小的鍾表，把 12 個數字全部換成LV Logo，還把指針做成了逆向運行的樣子，用違反常理的超現實臆想營造“天堂”的樣子。
這段關於“天堂”的想象，在秀場上被更加具體的呈現出來：
藍得純淨的天空，與白雲呼應著，讓人仿佛漂浮在了無邊際的半空，一切平緩祥和。
這是 Virgil 童年記憶中關於天堂的美好記憶。而現場被放大後的線團、錘子、剪刀、鑰匙等物件，同樣也是從逆向思維出發，仿佛能夠令在場賓客也置身純淨童年世界和當下他事業的反襯。
開頭提到的“答案”呼之欲出。Virgil在本季度中，用多套剪裁成熟顏色大氣的套裝紳士西服，正式地將自己的作品放在了與“街頭服飾”相對的，天平的另一邊。
代表成功男士的套裝西服本應該出現在哪裡？華爾街？來自你所處職場的著裝規則，最後是否會成為限制你身份定義的限制？
這一系列問題，Virgil在他的 Louis Vuitton 2020 秋冬男裝系列中皆做出了回應。
圍繞著西服、領帶、襯衫、風衣的紳士搭配成為了本場秀上最顯要的形象。
而與這些紳士形象搭配的，Virgil把這些具有商務感的包袋系列也再次進行了創新，創新的“拱形房子”提包、“拱形”Trunk、羊絨 Monogram 公文包、與此前外套採用的 Monogram 立體浮雕設計提包，都令人印象深刻。
多款不同 Mini 尺寸的手拎 Trunk 也讓人看到了“斜挎”這種傳統搭配街頭服飾手法上的突破。
而在這些略顯沉重的“少年紳士”之中，一抹亮桃紅色時不時的出現，也為這場秀本身帶來了和諧音中的華彩片段，高飽和度的遐想，是天堂夢境氛圍的最佳小插曲。
本季度中當然也不乏擁有先鋒設計手法的運用，包括用碎裁片之間恰到好處的距離營造出的“碎裂感”、外套上用定格的手法將襯衫極富動感地縫製之上、粗尼羊毛織物化為西服套裝的創新運用…
細節之處，依舊還是可以見到 Virgil 慣用的“建築結構式靈感”呈現。
難得一見的是，Virgil似乎真的是有意打破“街頭服飾”這個本身就帶有階級意味的詞匯，本系列中更是包含了不少精密的鏤空和花邊設計，分置於襯衫與西褲單品之中。
不出磅礴所料，在本系列最後的數個 Look 中，Virgil依舊像往常一樣進行了 “點題”。
出現在秀場中的藍天白雲圖案被大規模地運用在了西服套裝、長款風衣、羊毛針織衫、襯衫、鱷魚皮 Bomber 外套、包括各種尺寸 Trunk 在內的箱包單品、配件甚至鞋履之上。
藍天+白雲，這一對柔和而強烈的視覺組合在這些多層次的配搭之下，仿佛顯得更有超乎人類的神聖感。
他們仿佛一個個穿著“天堂迷彩”的天使落於凡間，讓人不禁遐想連篇——
我們從未見過真正的天使，是否因為他們就是這樣穿的？
而 Virgil 還特意用心地讓最後這幾位“天使”佩戴了具有鏡面效果的面飾做搭配，反射著布滿天堂景象的現場，令磅礴也不禁小小佩服了一下。
作為 Virgil 入駐 Louis Vuitton 後的一個重點項目，男裝鞋款的呈現在本季度依舊可圈可點。
為了依托這“脫離街頭服飾”的精神內核，Virgil直接將本季度的鞋款大體分為：來自街頭的球鞋、紳士著用的皮鞋/靴，和混合了二者的 “中間作品”。
經典的 Trainer 鞋型的數量顯然被大量減少，但卻並沒完全消失我們眼前，用經典 “老花” Monogram 設計配合側 Logo 呈現出新版本的特別，也出現了為了配合 “天堂” 主題的水鑽款式。
多款融合了尖與方頭設計的切爾西皮靴質感盡顯，而後跟部分也一如球鞋款式般，將經典的三連花朵設計放在後跟的位置。
最值得一提的，便是融合了球鞋魔術貼綁帶和穩定結構設計的系帶皮鞋款式了。Virgil 將街頭精神與紳士感進行了高度融合。
無論從哪個角度看上去，它都代表著或許今後的時尚男裝文化中，再也不會因為穿著時宜而再被人定義身份。
毫無疑問，在磅礴眼中，Virgil把這一季度的 Louis Vuitton 男裝當作了一場氛圍祥和的，在動作表現小心翼翼的改革、顛覆或者說挑戰。
看著這場秀上的一套套Look，人們開始不能再對某一套裝裝下定義，更多的是在面對這些此前鮮有出現的，盡可能體驗這些來自不同領域的靈感結合的產物。
而更加難得的是，Virgil盡量讓這場秀上的每一個環節，都能被最多人所理解。
他將他想要傳達的概念和精湛的工藝看作是他作品中的兩部分，將概念盡量做到通俗易懂，讓看到的人，充分能夠理解當代男裝應該如何從“街頭服飾”這樣具有指向性的概念中脫離；
隨後又用工藝和結構手法配合著演出，從而在人們的腦海中也完成從內到外的轉變。
當然，這也代表著 Virgil 個人心路歷程的轉變 —— 回想幾年前，與他說“街服即將逝去”有著極大對立感的，是他也說過，“Supreme(街頭服飾中的代表龍頭品牌)就是我的 Louis Vuitton。”
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本期文字助理：奶油燴飯俐
作者系網易新聞·網易號“各有態度”簽約作者
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