從山水畫中，窺見廣闊的人生

俗話說，字如其人，意思是一個人的字和他的品性風骨是相近的，每個人的字有每個人自身的特點。其實這個原則，用在畫家身上，也毫不違和。

拿山水畫來說，元四家之一的倪瓚，畫風和他的潔癖一樣，簡單明了，除了必要的景物，多餘的一粒石子都不會往紙上畫，畫面乾淨明快，讓人一眼就能認出來這是倪瓚的手筆。

而鍾情於花鳥畫的書畫皇帝宋徽宗亦是如此，他筆下的花鳥，靈動有氣韻，工筆畫法和美觀的瘦金體題字無一不彰顯著宋徽宗的精致和細膩。

畫的題材到每一筆線條，其實都彰顯著畫家的品格和藝術追求。古代畫家如此，現代畫家也不外乎如是。愛畫山水畫的畫家，往往在品性上有一些相通之處。我們邀請到的海上畫派畫家王誠強先生，一生熱愛山水畫，並且有一個非常顯著的特點，就是喜畫山峰。

王誠強先生作品圖

山水畫裡有山峰自然是沒什麽特別的，但是隻畫山峰，就另有說道了。

王誠強先生說，他畫山峰，寓意著人要向上看的積極樂觀的人生態度。在許多小說中，高山險峻，多是艱難困苦的象徵，畫山峰也意味著，人要勇於面對和克服困難。

而王誠強先生本人，也是這樣踐行的。“人得向上看，”他說，“樂觀積極的態度就像雲霞上面的山峰，經過艱難困苦才能到達。”

王誠強先生作品圖

王誠強先生師從書畫大家李丁隴先生，老人家作畫風格和為人處世的態度深深影響了他。遍遊祖國名山大川，他四處寫生，站在真正的山水面前，體會山水的魅力，感悟人生的真諦，把那些或奇山峻嶺或秀麗溫婉的峰巒、或飛流直下的瀑布或蜿蜒曲折的溪水一一印在心中，成為他畫畫創作的素材。

素材積累好了，新的問題出現了。傳統的水墨山水畫發展到現在，在一定程度上已經少有人能欣賞得來，但是一昧學習西方畫，又少了點文人意趣。那麽如何面對傳統山水畫在現代遇到的“大山”呢？

很多人選擇了“中西結合”的方法對傳統書畫繼承發展，王誠強先生也是如此。但是與其他人不同之處在於，王誠強先生在用墨上保留了傳統山水畫的技法，通過用墨的濃淡變化來營造意境，而在設色上，則借鑒了西方畫中的色彩，比傳統的墨五色更加豐富，使得描繪的景物在色彩上更趨於真實。

王誠強先生作品圖

而這種繪畫技法也側面反映了王誠強先生為人處世的風格，骨子裡還保有著傳統文人對山水的意趣，見了諸多風景，最後落於紙上的還是心裡的山川流水，將山水寫意發揮地淋漓盡致，但是另一方面又積極入世，傳統山水畫無法適應當下普羅大眾的審美，就適時學習西方畫的一些技法，來展現傳統山水的美，這種迎難而上的精神也一直伴隨著畫家的創作。

字如其人，畫亦如其人。看一幅畫，不了解畫家生平經歷沒有關係，從一方山水天地，也能窺見畫家的品格風骨，豈非妙哉？

王誠強先生作品圖

王誠強先生作品圖

王誠強先生1943年生, 酷愛中國書畫藝術數十年，廣遊名川大山采風寫生，曾師從著名書畫家李丁隴、陳逸庵等先生。所作的山水畫注重傳統，師法自然，融合中西，章法嚴謹，空靈大氣，令人心曠神怡。

王誠強的山水畫作多次參加全國及上海展覽並獲獎，作品在《新民晚報》、《聯合時報》、《泰山報》、《廣西畫報》、《東方航空畫冊》、《人民畫報》、等20多家報刊雜誌上發表，上海電視台有專題採訪報導。

現為文化部華夏文化遺產中國畫院畫師；上海楊浦畫院畫師；上海美術家協會海墨書畫會畫師；上海現代水墨書畫院畫師；上海對外文化藝術交流協會會員等。