改革春風吹滿地，中國人民真爭氣。
因為某段剪輯，大家都回憶起來了：何慶魁老師給本山大叔寫的段子裡，他都愛念詩——打油詩。
其實不止於此。
就在念完這首詩後一會兒，本山大叔又來了一首：
九八九八不得了，糧食大豐收，洪水被趕跑，百姓安居樂業，齊誇黨的長官，尤其人民軍隊，更是天下難找，國外比較亂套，成天勾心鬥角，今天內閣下台，明天首相被炒，鬧完金融危機，又要彈劾長官，縱觀世界風雲，風景這邊更好，謝謝！
內容咱們不提，妙在用農民視角脫口說形式，一邊搞笑，把內容給傳遞了。
包括上頭一首，也是亦莊亦諧：
改革春風吹滿地，中國人民真爭氣。齊心合力跨世紀，一場大水沒怎地！
既傳達了精神，結尾又用一個“沒怎地”的口語，跟前面的官樣文章，引發反差，帶出笑料。絕妙。
實際上，何慶魁作品裡許多笑料流行語，都來自這種書面語與口語之間的情景反差。比如“手機中的戰鬥機”本是波導手機（誰還記得這牌子？李玟做的廣告）的詞，被宋丹丹一句“公雞中的戰鬥機歐耶”，紅了。
其實隻論語言包袱，何慶魁的作品裡，從來層出不窮。這方面，《拜年》堪稱偉大：
“地球非得圍你轉？你是太陽啊？！”
“老鼠給耗子當三陪你掙錢不要命了！”
“產房傳喜訊人家升了！”
可是何慶魁給本山大叔所寫作品的妙處，不止在此。
也不在於那些詩與脫口說。那是佐料，但不是靈魂。
更不在於忽悠。實際上賣拐系列二三部，已經很大程度靠段子撐了。所以公認還是第一部最出色。
“我叫白雲，我叫黑土。我七十一，我七十五。我屬雞，我屬虎。他是我老公，他是我老母……”
這個口誤的笑料最為典型。諧音口誤笑話誰都會。但如此三翻，最後抖包袱。押韻，最後口誤。妙在雖然是文字遊戲，卻融匯在情節中：本山大叔的緊張，全在這個段子裡體現了。
劣質的喜劇作品裡布滿了刻意的語言笑料，一副“我這個動作這句話，就是為了當流行語，你們還不記住”的嘴臉。
高級的喜劇作品，經典台詞，都融匯在作品情節矛盾裡。
比如，“你太有才咧”和“那是相當有名”。單這兩句話拆開看，沒啥意思。
但在小品裡一再重複，每次都融匯在情節之中，效果就出來了。
就像《心病》裡真正的精彩包袱，不是“母豬的產後護理”這種文字遊戲笑料，而是本山大叔死撐著連續的“談下一話題”，一次嗓音比一次纏鬥，終於他最後一次看范偉時，范偉主動跪倒：
“大哥我真抽了！！！”
實際上，哪怕是後期作品，《不差錢》的靈魂也不是姥爺身邊全是花兒這類文字遊戲，而是“這個可以有……這個真沒有”這個情節。
情節與矛盾，才是高級喜劇的靈魂。
以前流行過一種極狹隘的看法，認為本山大叔的小品，是通過醜化農民來搞笑——那真是沒看明白。
實際上，何慶魁+趙本山的表現手法，《紅高粱模特隊》和《昨天今天明天》最為典型：
“先描繪農民的淳樸到可笑的姿態，然後，用淳樸去反諷一切道貌岸然的家夥。”
《三鞭子》裡，趙本山作為車夫，矛盾對象是狐假虎威的范偉。說他個司機，也不過和車夫是同行。
《紅高粱模特隊》裡，他說勞動者是最美的人，質疑范偉作為服裝設計師，“你臭美啥？”
《牛大叔提乾》裡，他是個淳樸的農村人，諷刺范偉這種城裡人敷衍應付，“扯蛋！”
《賣拐》， 趙本山是個狡黠的農民，范偉是挨忽悠的那個城裡人。
《不差錢》，開場就調侃小沈陽的蘇格蘭花格裙，以及“蘇格蘭打鹵面”這種半中不洋的東西。
《策劃》，他用“你可以端走”諷刺了牛群這類策劃者。
白雲黑土系列後兩部，趙本山這種淳樸的農民黑土，最後贏了白雲那種“我好歹也是個名人，我是相當有名”的勁兒。
這種以鄉土視角為核心的，“還是我們家鄉好，你們都別裝了”，趙麗蓉老師早年作品也如此，“司馬光砸缸”、“這就是不讓人好好說話”，等等。陳佩斯的“沒想到啊沒想到，朱時茂你這個濃眉大眼的”，也是這個勁兒。
范偉被趙本山諷刺道貌岸然的時候，好幾次都戴了金絲眼鏡或者穿了很潮的奇裝異服。
周星馳的電影，其實也很喜歡站在草根立場，對付那些戴金絲眼鏡或者穿著衣冠楚楚的人。
更早，卓別林也經常對付那些大肚肥腸的資本家。
這其實和趙麗蓉老師每次都針對裝模作樣的鞏漢林、陳佩斯每次都調戲一臉正經的朱時茂，是一個道理。
念詩、脫口說、話佐料，都是點綴。為的是讓你把這個故事看下去，看到最後，矛盾到底了：
“嗯哼，嗨！”
“它就是一盤大蘿貝！”
“你白雲啥名人？你就是個人名！”
之前的一切念詩、唱曲、賣萌、插科打諢，流露出與世俗格格不入的淳樸，都是為了最後大實話抖包袱。
這就是高級喜劇的包袱：不靠文字遊戲，而靠持續積累的情節矛盾，讓人看到反差，笑將起來，最後，還往往能起到這個效果：你以為主角傻而弱？其實只為了：
“我總是瞎說大實話，才好戳穿你皇帝的新衣！”
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