《哥斯拉2》接棒《複聯4》，國產怪獸電影為何缺席？

作者 | 如風

超英宇宙戰罷，怪獸宇宙接棒。

在《複聯4》首次無緣秘鑰延期之後，怪獸之王《哥斯拉2：怪獸之王》（以下簡稱“哥斯拉2”）即將登陸國內院線。影片宣發上，采取了提前點映的口碑前置策略。根據燈塔數據顯示，此片上周末點兩天映票房1712.6萬。燈塔、貓眼點映評分分別為8.9、9.0分，相對較好。在檔期競爭環境相對寬鬆、影片自身類型差異化明顯等因素作用下，影片將會掀起一股觀影熱潮。

在此之前，《金剛：骷髏島》、《狂暴巨獸》、《侏羅紀世界》等好萊塢怪獸電影，口碑與票房齊飛的“出圈者”不在少數。反觀國產怪獸片卻鮮少有同類優秀作品，但近年也有少數經典怪獸形象出現，讓觀眾耳目一新，比如《西遊降魔篇》裡的孫悟空、豬剛鬣、魚妖，《九層妖塔》裡的紅犼等。

國產院線怪獸電影在先天技術不足與後天高市場風險的雙重壓力之下，負重前行值得肯定。令人意外的是，網絡電影時代的線上怪獸片似乎迎來了春天。在《大蛇》將網大分账票房天花板抬升至5078.4萬後，怪獸類網大電影備案數量激增。

電影工業基礎差距不可忽視，東方怪獸形象尊重原著更易獲得認可

1933年，可謂是全球影史怪獸電影的啟蒙之年。

那一年，站在帝國大廈樓頂，對著戰鬥機咆哮的“金剛”，成為好萊塢黃金年代的經典形象。在此之後，一系列以怪獸為主角的影片相繼問世，正式宣告了怪獸電影類型的誕生。

作為此類電影的開山鼻祖，《金剛》依靠在當時相對先進的微縮模型特效、繪景技術、舒夫坦合成法等技術，取得了舉世矚目的成功。縱觀全局，怪獸電影的發展史，幾乎便是一部電影技術的演化史。隨著電影特效技術的逐步完善，怪獸也越來越真實，帶給觀眾更加強烈的感官刺激。

重視效已然成為此類影片的重要特徵之一。宏大怪獸打鬥場面的壓迫感、毛髮等細節的真實感、對於科技失控的焦慮感，逐漸成為爆款怪獸電影的標配“三件套”。其中，前兩項需要基於CG等特效技術的處理，對於電影工業基礎具有一定“硬體”要求。

據了解，根據怪獸電影超級IP改編的《金剛：骷髏島》特效方面，由曾經打造過《魔獸世界》、《侏羅紀公園》、《星際大戰》的全球視效“一哥”，工業光魔公司一手操刀打造。這部電影動用了超過300位動畫師，動態捕捉師與設計師共同完成，單是渲染金剛1900萬根毛髮就用了整一年時間。

近十餘年來中國電影工業水準進步有目共睹，逐漸向好萊塢標準看齊。國產電影中也出現了諸如《百萬巨鱷》（2012）、《食人蟲》（2014）、《蒸發太平洋》（2016）、《異獸來襲》（2017）等小成本怪獸電影的嘗試。雖然差距依然明顯，但能夠看出國內電影人的不斷嘗試與努力。

令人遺憾的是，在《捉妖記》、《長城》等包含怪獸元素的大製作中，具象的怪獸視覺呈現往往差強人意。前者中的胡巴形象純為賣萌而作，後者裡的饕餮被網友吐槽是介於異形與恐龍之間的“四不像”。

在混搭其他元素的怪獸電影《西遊降魔篇》與《九層妖塔》中，怪獸形象可圈可點。除了在線的視覺特效之外，尊重原始IP中的怪物形象成為關鍵所在。雖然《西遊降魔篇》中，黃渤飾演的孫悟空奇醜無比，但卻被公認為最符合原著描述的形象。有別於以往美猴王的視覺反差，讓觀眾過目不忘。

《九層妖塔》中的紅犼形象，也是較為接近原著質感，獲得觀眾一致認可。但是不少觀眾也表示，電影裡的怪獸特效雖好，但有被濫用的感覺。對於這些怪獸的行為動機，缺乏深層次的細節刻畫。

作為一種成熟的類型電影，怪獸片的興盛還有賴於既穩固又開放的類型化敘事系統。如何將本土化的怪物形象與經典的類型敘事模式有機融合，提高國產怪獸講述故事的能力也是當務之急。

怪獸電影線下高成本與高風險並存，線上備案暴增

由於需要大量特效技術，院線怪獸片的製作成本注定不菲。高成本與高風險並存，是怪獸電影的典型特徵之一。在沒有成熟文學IP背書的情況下，一部能夠達到好萊塢合格製作水準的原味國產怪獸片，將面臨著不小的市場風險。

某種程度而言，怪獸電影與科幻、奇幻電影像是一對同卵異父的雙胞胎。兩者的成長，都需建立在較高電影工業水準之上。這也注定了一部特效合格的怪獸片，前期投資成本較大。

根據公開數據來看，《哥斯拉2：》製作成本達到2億美金。這個身價比《哥斯拉1》多了4000萬美金，比《金剛：骷髏島》多了1500萬美金。當前已上映怪獸電影的“燒錢之王”，當屬成本高達2.6億美元的《侏羅紀世界2》。

除了物質成本高居不下之外，後期製作的時間成本更是一年起步。超出常規電影類型的金錢與精力投入，往往對應著高風險。

“《阿修羅》的視覺特效很好，但是故事講的太差，上了幾天就下架，實在太慘了。”來自霧都重慶的一名院線經理直言不諱。官方宣傳成本投入達7.5億的《阿修羅》，30%的資金都用在特效製作方面。上映三天票房不足5000萬，成為國產奇幻電影高投低產的經典反面教材。

倚重視效表達的怪獸電影，同樣面臨市場回報撲街的風險。相較《金剛》、《哥斯拉》等國外系列怪獸電影，國產怪獸IP乏善可陳，閱聽人基礎薄弱。對於一部高投入的商業大片而言，這無疑是致命缺點。

在政策方面，“建國後不許成精”並不能為國產怪獸電影發展滯後的“背鍋俠”。怪獸電影大概能夠垂直細分成四類：巨獸型、變異型、史前型、神話型。其中，《大白鯊》、《金剛》、《狂蟒之災》等屬於巨獸類；《狂暴巨獸》等屬於變異型；《哥斯拉》、《侏羅紀公園》屬於史前型，《長城》裡的饕餮屬於神話型。

按照時間來看，市面爆款怪獸片幾乎都屬於現代怪獸片，古裝怪獸片寥寥無幾。現代怪獸片多以現實生物為原型或者異塵餘生變異為背景展開，極少牽扯到神鬼論等迷信思想。因此，爆款國產怪獸片稀缺還是與高成本、高風險的後天市場環境有關。

此外，線下怪獸片多以大投資、強特效、高風險等面孔示人，往往是大導演的拍攝專利。因此，往往整體數量較少發展緩慢。與此形成鮮明對比，在《大蛇》突破網大分账票房五字頭後，各種線上怪獸類網絡電影備案激增，似乎迎來春天。

據統計，在2019年2月份、3月份備案的全國重點網絡電影中，涉及怪獸題材的科幻、傳奇類電影至少分別為11部與21部，數量上升趨勢明顯。在已播出怪獸網大中，《深海x異種2》以641.3萬分账票房位居愛奇藝4月月度分账票房季軍位置，吸金能力不容小覷。

不可否認，無論線上、線下，怪獸片始終是國產電影的短板之一。春節檔票房冠軍《流浪地球》開啟國產科幻電影元年之後，國產怪獸電影元年的突破也並非遙不可及。