古代四藝琴棋書畫的中國意味

琴棋書畫

琴棋書畫，在我國古時被稱為“四藝”，是文人雅士修身所必須掌握的技能，常以此來表示個人的文化素養。其中，琴指古琴，代表民族傳統音樂；棋，特指圍棋；書，指書法，而非書籍；畫即繪畫，特指國畫，即水墨丹青。

琴

中國古代推崇正音雅樂，以“清幽平淡”為上，不以繁聲熱鬧為趣。琴瑟、簫笛、胡琴，都音色柔和，恬淡而音韻綿長，如此幽婉清雅的音樂背後是豐厚的文化底蘊。

文人逸士，以琴會友，覓知音，不競不求，不炫技，不賣弄，遠離名利紛擾，清修自娛。對琴藝的體悟之深，要求之高，令人歎服。“身手皆靜方能與妙道相融，與神靈相通。”，“故清者，大雅之原本……兩手如鸞鳳和鳴，不染纖毫濁氣……必以貞靜宏遠為度……從容婉轉”。

“神閑氣靜，雪其躁氣，釋其競心，指下掃盡炎囂，弦上恰存貞潔。”“心骨俱冷，體氣欲仙。”“專精注神，感動鬼神。”這簡直是修煉的境界。

棋

“古松流水間，唯聞棋聲”，“閑敲棋子落燈花”,“勝固欣然，敗亦可喜”，古人弈棋的樂趣可見一斑。閑暇時，下棋交友，益智增慧。

棋盤雖小，卻玄妙多變，見仁見智。如：天地陰陽，王政、兵法韜略等等。棋局如戰場，黑白雙方運兵布陣，攻佔禦守，鬥智比勇。東漢文士應瑒說：“博弈之道，貴乎嚴謹。”既要有出世之大略，又要有入世之細謀。

歷史上，儒釋道代表人物及政治家、軍事家、文學家、數學家、哲學家等，都對圍棋頌揚備至，認為從中收益匪淺。

書

書法是中國古代極為普及的、雅俗共賞的藝術形式，習書法能調神修心、健康長壽。

雖然字的造形是在紙上，但它的神情意趣，卻在紙墨之外，自然環境中的一切動態自有相契合之處。誠如老子的“道法自然”。釋家所謂“一沙一世界，一葉一春秋。”天文、地文、人文，象中有道。

古代書論普遍關注品德與書法的關係，即有“書如其人”之說。清代的朱和羹在《臨池心解》中寫道：“書學不過一技耳，然立品是第一關頭。品高者，一點一畫，自有清剛雅正之氣；品下者，雖激昂頓挫，儼然可觀，而縱橫剛暴，未免流露楮外。”

畫

古代文人畫講究全面的文化修養，提倡“讀萬卷書，行萬裡路”，必須詩、書、畫、印相得益彰，人品、才情、學問、思想缺一不可。在題材上多為山水、花鳥以及梅蘭竹菊一類，象徵淡泊寧靜的隱逸生活，純正敦厚的君子之風，清高堅貞的人格精神。

文人畫注重氣韻和筆情墨趣，意境雋永，耐人尋味。畫格有四，逸格、神格、妙格、能格。“蓋能不及妙，妙不及神，神不及逸。”

以逸品為至高境界，超越一般的藝術水準，進入更高的審美創造天地，飄逸出塵。看似平淡天真，卻格高無與倫比。簡潔生動，得之自然，無可仿效。

一幅好畫，能讓人雜念頓消，洗塵淨心，漸入佳境。可見書畫家的人品、才藝、修煉的功力非同尋常，古代書畫專著所講的“定神”、“通神”、“神品”、“逸品”就是這個道理。