2019年7月18日，日本京都動畫（Kyoto Animation，昵稱Kyoani=京阿尼）遭到惡意縱火，導致36位員工死亡、33人受傷。你不一定了解這家動畫公司，但或許仍對這條新聞留有印象。
這場災難引起了世界各地動漫迷的關注，京阿尼也從全世界收到了總計超過33億日元的捐款。這些捐款全部用於治療受傷員工及撫恤遇難者家屬，至於公司重建，京阿尼想要依靠自己的力量走出困難重新站起來。
為什麽這家小公司如此堅強，而且能匯集到全世界那麽多的愛與支持？現在正好有個機會，可以通過他們的作品尋找答案。
京阿尼最新作品《紫羅蘭永恆花園外傳》在火災發生前已基本完成並且幸運地保存完好，該片已於本周五在中國內地上映，讓中國觀眾有機會繼《聲之形》之後再度在大銀幕上領略京阿尼動畫的美好。
誠然，這絕非京阿尼最好的作品，但它依然非常重要，不僅因為它是許多優秀動畫人最後參與的作品，還在於這部作品體現出了京阿尼的精神。
在這部外傳之前，2018年已經出了一個季度的TV動畫和一集番外，外傳承接TV動畫的劇情。如果沒看過前面的動畫，看片時難免有些細節會get不到點。今天就帶大家了解下《紫羅蘭永恆花園》究竟是部怎樣的作品。
《紫羅蘭永恆花園》改編自京都動畫旗下KAESUMA文庫的同名輕小說，作者是曉佳奈。原著獲得了評選出了名嚴苛的京都動畫大獎小說部門大獎，而且是從2010年的首屆至今唯一獲此大獎的著作，其余8屆（不算停辦的兩屆）的小說大獎都是空缺，偶有小說獲鼓勵獎。
原著小說封面
作品的外文原名是“Violet Evergarden”，也就是女主角薇爾莉特·伊芙加登的名字，這個標題有著一語雙關的意味，因為薇爾莉特被賦予了“人如其名”的期許。而用主角名作為作品名，就昭示了我們將從她的視角出發去經歷整段旅程，觀察這個世界。
故事講述在架空的特爾西斯大陸有一家C·H郵政公司，從軍隊退役的少女薇爾莉特來到這兒擔任“自動書記人偶”，這個職位從事代人寫信的工作，“如果客人有求的話，不論何處都會驅身前往。”
薇爾莉特之所以願意轉行做這個，最重要的原因是她在戰場上失去了至親的人——基爾伯特少佐。為了理解少佐最後說的“我愛你”的含義，她接下了這份與人接觸、寫信傳情的工作。
基爾伯特少佐
“我愛你”這句話在現代人看來似乎司空見慣，但“愛”這個字究竟包含怎樣的情感，恐怕很少有人能一下說得清楚。
薇爾莉特從小就是被撿到的孤兒，沒什麽自我意識，對自己和他人的情感都沒有認知。她被當作“武器”投入到戰爭中，因為恪守軍令且戰鬥力強大，令敵人聞風喪膽。只有基爾伯特少佐不同，把她真正當作人來對待，賦予她名字，傳授她知識，並且送了她一枚綠寶石胸針（這成了她日後睹物思人的信物），希望她可以成為人如其名的人。
薇爾莉特有著一頭天鵝絨似的秀發，姣好的面容，而且接近於“三無”（無口、無心、無表情）角色，就像娃娃一樣精致漂亮。加上她身上根深蒂固的軍人般的紀律性，還有因戰爭失去雙手而裝上的機械臂，使她天然地像個真正的“人偶”，也讓她具有成為優秀的“自動書記人偶”的潛質。
《紫羅蘭永恆花園》的故事主線並不複雜，就講述薇爾莉特在工作和生活中與形形色色的人相遇，見證他們的親情、友情、愛情，用書信給他人帶來美好，內心不知不覺充盈起自己的情感。曾經只會一味服從命令的她，不僅成長為一名優秀的“自動書記人偶”，更逐漸成為一個真正意義上的“人”。
動畫基本上以單元劇的形式展開，外傳電影相當於一個支線任務，講述了在TV動畫的劇情後她如何幫助一對天各一方的姐妹重新建立起聯繫的故事，還提及了主角們和一些久未出場的角色的後續。
獲大獎肯定的原作+精致華美的人設+宏大嚴謹的世界觀，讓《紫羅蘭永恆花園》的TV動畫開播前就備受期待。更重要的是，京阿尼發布的幾支超高質量預告展現了極其美麗的畫面，讓很多動漫迷在還不了解故事的情況下，就紛紛表態吹爆。
預告中的華麗作畫
除了在日本國內播出，京阿尼還與Netflix達成合作，《紫羅蘭永恆花園》通過Netflix向全世界（環中國大陸，B站拿下內地獨播）發行。據粉絲考察，本作在Netflix上至少提供31種不同語言（或類型）的官方字幕和8種不同語言（或類型）的配音版本。
而京阿尼官方發布的紫羅蘭預告，就有日、中、英、法、韓五種語言文字的版本，每個版本還曝光了各自語言的主題歌《Violet Snow》，可以說一開始就走的是高大上的國際化路線。
無怪乎，動畫未播先火，“宇宙霸權”“人類聖經”的稱號早已作為國內動漫圈的一種梗而刷開了。當時甚至有人猜想，2018年將是“京紫元年”！
18年1月份開播之後，神秘面紗揭下，大家見識到了本作在製作層面的強大。如果說京阿尼在作畫精細程度上可以稱得上日本動畫公司中的扛把子，那麽這一部則是將TV動畫往電影級別的水準靠攏，某些方面甚至令人感到“炫技”。
如過硬的攝影技術、光影明暗的處理以及對水的質感描繪如此細膩逼真，讓“啊，這光，啊，這水”成為了人們追這部番時常刷的彈幕。
用大量作畫張數來平滑表現晝夜更替等時間變化，模仿現實的延時攝影效果，這在動畫裡是相當罕見的表現手法。
還有一些美到令人窒息的運動鏡頭，實力展現動畫這種形式的美感。
然而，許多觀眾慢慢反應過來有點不對勁兒，這部作品似乎和想象中的“霸權番”不太一樣。宏大架空的背景和如此系統精細的設定，最後講述的居然是一名少女和一群小人物的故事，還是最波瀾不驚的那種：戰爭只是人物的背景和前史，主線居然是用打字機寫信的老派故事。
同一季度開播的動畫中，有湯淺政明為Netflix打造的暗黑大作《惡魔人Crybaby》，有感人至深的原創青春番《比宇宙更遠的地方》，甚至還有顛覆傳統動畫、百無禁忌的cult作《pop子和pipi美的日常》，這個“神仙打架”的季度很快讓《紫羅蘭永恆花園》的聲音漸弱並且棄番率頗高。
如果接受了設定並有堅持追番，最後肯定會發現這確實是一部佳作，只不過一開始它遭遇了“人類聖經”這樣的捧殺，導致人們錯誤的預期與作品本身產生某種錯位。雖然《紫羅蘭永恆花園》想表現具有普世性的主題，但趣味上是偏文藝的，會比較挑觀眾，不是一部能輕易征服大眾的主流作品。
京阿尼為什麽“殺雞用牛刀”，投入這麽多去製作這部動畫？下功夫找專人做“世界觀考證”，創造一套完整的文化體系包括新的文字，還有無需多論的超豪華作畫。反過來想，答案或許會更加清楚——除了京阿尼，還有哪家動畫公司會這樣去處理這個故事？
當《紫羅蘭永恆花園》的原著在2014年摘得京都動畫大獎的小說大獎時，會被改編成動畫就已是板上釘釘的事，也很自然會被當作一個重點項目來運作。畢竟京阿尼自家文庫的輕小說，一直都是他們製作動畫重要的故事素材來源，《中二病也要談戀愛！》《Free!》等的原著都出自京都動畫旗下文庫，而小說《紫羅蘭永恆花園》又是其中最受肯定的。
其次，這個故事最適合由京阿尼來做。並非因為京阿尼有著睥睨業界的精良作畫，而在於京阿尼一直在做的就是自動書記人偶所做的事：於瑣碎平實的日常中，拾取精煉動人的言語，傳達人心最細膩深摯的情感。感受愛，理解愛，表達愛。
熟悉京阿尼以往作品的人，肯定會對這家公司自始至終熱衷於描繪這個世界的真善美而印象深刻。在京阿尼的世界裡，你幾乎很難看到一個真正意義上的惡人。而且他們尤其喜歡表現溫柔而又堅強的人。
一切盡失，背負傷痛，仍然要為他人帶來幸福的薇爾莉特身上，體現了真正的“京阿尼精神”。
在這個早已遠離“從前慢”的年代，岩井俊二借《你好，之華》講述書信故事都要被嘲跟不上時代，京阿尼卻還是大膽地選擇了用打字機、書信和言語去講述一個複古的故事，用各方面最高超的技藝使觀眾沉浸到嶄新的情境中，去體會最樸素的感情。
《紫羅蘭永恆花園》系列中，“沒有哪封信是不需要被送到的”這句話曾多次出現，背後蘊含著“沒有哪一份情感不應被珍視”的意味。
這樣的理念滲透在京阿尼的藝術創作中，體現在他們的作品細節裡。京阿尼的動畫哪怕是在日常化的敘事裡，也有很多必須認真留意、思考、感受的細節。人物再微小的舉動中也可能包含重要情感，毋需台詞驅動，眼神、手勢、腿部等等都能成為表意的媒介。對“人”本身細致入微的體察和毫無保留的關懷信任是京阿尼動畫真正的偉大之處。
因此，《紫羅蘭永恆花園》是只有京阿尼才會那麽做的動畫，是可以代表京阿尼的作品，是他們致世界的關於“愛”的信。
就像在去年火災事件後，社長八田英明致世界各地關懷京阿尼的朋友們的信，共發布日、簡中、繁中、英、德、韓六種文字的官方版本。京阿尼始終將愛獻給全世界，才會在浩劫無端降臨之後，在世界範圍內收到愛的回應。
災後推出的首部新作《紫羅蘭永恆花園外傳》，雖然展現了世間的不公與命運的捉弄，卻依然沒有半點怨天尤人的表達，而是將主題落在努力傳遞幸福上。
根據以往，京阿尼動畫電影的片尾工作人員名單只會放出工作1年以上員工的名字，但在《紫羅蘭永恆花園外傳》的最後，所有參與創作的員工都列出了姓名。
其中雖然有許多火災遇難者，但京阿尼沒有為他們的名字加上黑框或做任何特殊標記。
如果去影院觀看這部作品，希望你能待到片尾名單放完，許多內心溫暖又才華橫溢的動畫人的名字是最後一次出現在大銀幕上，這是他們“曾存在於世的證明”。
現在，劫後餘生的員工們基本都已自發地回到職場，開始了外傳之後的新作《紫羅蘭永恆花園 劇場版》的製作，該片定檔4月24日在日本上映。這一部將回歸主線，很可能會涉及薇爾莉特一直掛念的基爾伯特少佐真正的下落。
借八田社長的話說：“京都動畫，今後仍然會一如既往的為世上所有的人們創作出編織夢想、美好、希望和感動的作品。”
—End—
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