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史上最全書法常識大全,看完立馬變行家,趕緊收藏

書法作品格式

1.條幅:以長宣紙全開及對開(半截或半折),直書之作品為條幅。

2.楹聯:兩張對開條幅,分別書寫上下聯語者,亦稱對聯、對子或楹帖。

3.中堂:將料紙全開或比全開稍小而單獨或並掛於楹聯間之條幅。

4.鬥方:將宣紙裁成八開左右大小(約1尺見方) 之體裁。

5.匾額:又稱橫披,條幅橫書裝框或刻於木板懸掛於壁上。

6.條屏:以中堂、條幅等尺幅相類之料紙,寫成一組作品,依詩文長短。

7.扇面:尺寸如扇形,有紈扇與折扇,亦可裝裱或軸成冊。

8.冊頁:將小幅作品裝裱以便翻閱,合之成冊,展開成冊故名冊頁,其內容或相互連貫,或單獨成立。

9.手卷:亦成橫軸,不便懸掛,隻適合在書桌上舒展,觀後卷置之橫幅作品。

相關知識

楹聯

楹聯是刻在木柱上,古代房屋兩旁門柱上多有對聯,今之廟宇中最常見。作法,寫法皆相同,只是質料與位置不同而稱楹聯。

橫披

又稱橫幅。宋人米芾,又稱門楣,是因多懸於門上之空位。近代因不便於懸掛,皆改裝成鏡片式,可以防潮。

匾額

又稱匾頭。多刻在木板上,懸掛在門之正面,但亦可掛在牆上。

獨屏

可單獨成一系統,亦可單獨懸掛斷(成立軸)但內容上有先後次序,如寫四季春,夏,秋,冬,則應按次序懸掛之有寫四體亦可不按固定次序懸掛。

通屏

是不可分開懸掛,因第一幅到最後一幅是相連貫的,因之多稱通景,皆相通,必須依順序一幅接一幅的掛起,才算完整的一幅。

團扇

其種類很多,有圓形,橢圓形,長方圓角形及葫蘆形等。

摺扇

因便於收藏,攜帶方便,為文人雅士所喜愛,尤其面上可書可畫,為酬答最好工具,為古人留下不朽作品。

長卷

又稱手卷,書畫長幅,可以卷起,以便收藏或攜帶者。

冊頁

因卷軸或長卷閱讀不便。在唐時有人將長卷切割裝成單幅葉子,再將連接成冊頁,多為台萱四開以下,以八至十六開為多。

書法作品格式詳解

鬥方

中國書畫的一種式樣。呈正方形。通常用四尺宣紙對裁兩份,二尺高二尺寬,也可把四尺宣紙裁為八份,稱為“小品鬥方”,或“鬥方小品”。鬥方是豎行書寫的正方形的作品。書寫內容一般是四行至六行。因為行列多,篇章布局時應十分強調上下左右的大小、開合、呼應及節奏變化等。在創作時,要注意正文與落款的主次關係,款字一般小於正文,要自然生動。落款可寫在末行正文的下方,布局時應留出余地。款的底端一般不以正文平齊,以避免形式的死板。也可在正文後面另佔一行或兩行,上下均不能與正文平齊。印章要小於款字,需離開一字以上位置。

三開

中國書畫的一種式樣。呈長方形,尺寸不等。如用四尺宣紙分三份裁開,稱四尺三開。若用五尺宣紙分三份裁開,稱五尺三開。以此類推,同是三開,尺寸大小不同,四尺三開一般為三尺畫面(實際是二尺七寸,八平方市尺的三分之一)。五尺三開則是十二平方尺的三分之一,每開畫面的面積為四尺。

對幅

中國書畫裝裱的一種式樣。通常兩幅成對懸掛。如書法對幅,稱“字對”或 “對聯”。明清繪畫有“畫對”,是兩幅大小相等的屏條,成對懸掛。也有廳堂正中掛中堂立軸畫,兩邊分掛“字對”,或中間懸掛中常立軸書法,兩側懸掛“畫對”。

中堂

中堂是豎行書寫的長方形的作品。尺寸一般為一張整宣紙(分四尺、五尺、六尺、八尺等,其中小中堂為68CM×45CM)。因為尺幅比較大,所以需要創作者具有精熟的技法和整體把握作品布局的能力。在創作時,要注意正文與落款的主次關係,要使它們之間主次有別,相應生輝。落款切忌暄賓奪主。落款可寫在末行正文的下方,布局時應留出余地。款的底端一般不以正文平齊,以避免形式的死板。也可在正文後面另佔一行或數行,上下均不宜與正文平齊。印章要小於款字,蓋印一般需離開一字以上位置,蓋在款字的下方,也可蓋在款字左側。

中堂不能單獨懸掛,必定配有對聯,多懸於正廳中央,所以稱為中堂,在裱褙上它在下垂兩邊要加軸頭。

條幅

條幅是豎行書寫的長條作品。尺寸一般為一張整宣紙對裁。安排章法時,應能根據書體的特點,精心構思,立意要新。在創作時,要注意正文與落款的主次關係,。落款要錯落有致,自然生動。落款可寫在末行正文的下方,布局時應留出余地。款的底端一般不以正文平齊,以避免形式的死板。也可在正文後面另佔一行或兩行,上下均不宜與正文平齊。印章要小於款字,蓋印一般需離開一字以上位置,也可蓋在款字左側。

條幅常見的格式有兩種:

寫成兩行或三行的。兩行的格式。左右兩行均靠紙的左右兩邊寫,中間留出較多空白。注意上下字的聯繫節奏,以及兩行間的彼此呼應。落款通常寫在第二行的末尾,位置應略高於第一行末一個字。款字可寫一行或兩行。三行的格式,需注意三行之間的相互關係,穿插映帶及節奏變化。落款可在末行下端,底端略高於一、二兩行正文的位置;也可另行寫款,款字應短於正文,上下不宜與正文平行。

居中寫一行(少字數)的。書寫內容一般為格言、警句或一句詩詞等。字數較少,寫時要注意字的開合及節奏變化,以求生動。落款可分單款、雙款。單款一般寫在左側中間的位置。款字內容包括書寫時間、作者的名號,也可隻寫作者名或號。印章蓋在款字下方,一般以兩方為宜,印與印之間要適當拉開距離。落雙款,上款寫在作品的右側中間偏上的部分,一般寫創作作品的時間,若是贈送作品,則需寫明被贈者的名或號,稱謂及雅正、惠存,清賞等字樣。

補充:條幅 又稱條山,長條,直幅等,可以單獨懸掛,在裱褙時下垂兩邊是平齊,不加軸頭。比中堂小,窄,一般是使用四尺整張直疊對開。

對聯

對聯,又稱楹聯。分為上下兩聯,右邊的為上聯,左邊的為下聯。上下聯的尺寸可與條幅等同,也可大於或小於條幅。對聯的書寫內容規定極為嚴格,只能是對仗的句子(上下聯字數相等,平仄相對、一般字不重復出現),包括對偶句(俗稱對子)、律詩中的中間兩聯(頷聯、頸聯)。對偶句常見的有五言、七言,也有少到三字一聯,多到數十字、上百字一聯的。律詩則分為五言、七言兩種。五言、七言的對聯,在安排章法時,上下聯應單行居中豎寫。十字以上的對偶句,則宜寫成雙行或多行(注意書寫順序,上聯從右向左,下聯則從左向右。落雙款,分別於上下聯的未尾,款字略高於正文底端)。上下聯字的位置一般要基本平行。處理好一聯內上下字的大小、收放的變化,及上下兩聯間的呼應,令上下兩聯成為一個整體。

十字以下對聯的落款分為上下款和單款兩種。上下款,上款寫在上聯右邊,下款寫在下聯左邊。上款一般寫詩句的作者、篇名等內容,如“黃庭堅登快閣詩句”下款則寫書者的姓名、號,以及書寫地點、時間等內容。如“丙子閑堂書於北京”若是贈送作品,上聯需寫明被贈者的名或號、稱謂及雅正、惠存、清賞等字樣。如“文英女士惠存”若是別人請你寫的一幅作品,上聯則寫請你作書人的名或號,稱謂外加上“囑書”等字樣。單款一般寫在下聯左側中間偏上的位置。款字內容包括書寫時間、作者的名號,也可隻寫作者名或號。印章蓋在款字下方,一般以兩方為宜,印與印之間要適當拉開距離。

扇面

這裡專指折扇扇面,它是一種特殊的形式。由於扇面上寬下窄的形狀,使得折紋與拆紋之間也是上寬下窄。這種獨特的樣式,就要求我們在創作時,做出恰當地安排。

扇面常見的形式有三種。

(1)充分利用上端,下端不用。這種格式以每行寫兩字為宜,從右至左,依次安排。落款寫在正文的左側。款宜長些,款字寫一行至數行不等,印章宜小於正文。

(2)寫少數字,利用扇面的寬度由右向左,橫排書寫二至四字,要收放有度,落款可寫數行小字,與正文相映成趣。

(3)上端依次書寫,下端隔行書寫,形成長短錯落的格局。這樣則可避免上端疏朗,而下端擁擠的情形,達到通篇的和諧。這種格式,先寫長行,以五字左右為宜,短行以一、二字為宜。落款要精彩,一般寫在正文後面,一行或數行均可。即章宜小於落款的字。

書法傳統創作

樣式的落款與鈐印

落款源於“款識”。原本是青銅器上的銘文對澆鑄這一器皿原由的說明。後沿用為對書畫作品作者及內容的說明。落款內容為作者姓名(包括字、號)、時間、書寫內容甚至包括書寫地點、環境或氣候、心情等。落款有上款、下款之分。作者姓名稱為下款。書作贈送對象稱為上款。上款一般不寫姓隻寫名字,以示親切,如果是單名,姓名同寫。在姓名下還要寫上稱謂,一般稱“同志”、“先生”,再下面寫“正之”、“正書”、“指正”或“囑書”、“囑正”、“雅正”、“惠存”等。上款可寫在書作右上方或正文結束以後,但上款必須在下款的上方,以示尊敬。一般不與正文齊平,可略下些,字比正文小些。

在創作之前,首先要選擇所書寫的內容,內容要求健康、積極向上,也可寫古代或當代詩詞或名句。內容確定後可考慮書寫形式,是寫中堂、對聯、橫幅、條幅還是冊頁、鬥方;是寫大字還是小字,寫幾行,紙多大?還要留下落款的位置。正文內容不可齊邊頂頭書寫,四周要留有空白。中堂、對聯、條幅這些豎式書作上下留白(稱天頭、地頭)要大於兩側。一股上空又大於下空。譬如寫條幅,天頭留白十厘米,地頭可留白七厘米,兩側可各留白三五厘米。橫幅留空左右相當,但要大於天地,天地留白均等。鬥方、冊頁留白四周大致相同。四邊留白確定後,根據字數多少及紙的大小折行或疊格子。

創作時,大字寫完了換小筆寫落款,落款豎寫,可寫兩行,也可一行隻寫作者姓名(稱窮款)。根據留空多寡落款,可寫內容出處,還可寫年代,最後寫姓名,“某某人書”。一般落款字小於正文的字,書體可於正文相同或帶行意的楷書以示區別。

最後蓋章。

鈐印,指蓋印章。印章分朱文印和白文印兩種。朱文印又稱陽文,即字是凸出的,印在紙上字是紅色的;白文印又稱陰文,即字是凹陷的,印在紙上字是白色的。從印章的內容來分,又有姓名印、齋號印及閑章。一般在落款人名後蓋一姓名印,若嫌空還可再加蓋一齋號印,不可連蓋兩方同一內容的姓名印。可蓋一方姓印,一方名印,而往往又是一朱一白。為了使書作上下前後呼應,往往在書作右上方再蓋一起首印,又稱引首印,初學者閑章印的內容可選“學海”、“求索”、“學書”等。印章的大小與書作大小及所書字體大小相關。一般大幅書作落款字大,印亦大,小幅書作落款字小,印亦小。

用印的忌諱

書畫上落款蓋印,印比字大不可以。大幅蓋大印,小幅蓋小印,理所當然。

國畫直幅落款字下蓋印,直下底角,不可再蓋壓角閑章。如右上落款,左下角可蓋閑章,左上落款,右下角可蓋閑章。如上款字印接近下角,閑章就不需蓋了。

國畫棋幅落款,左右兩頭角邊,不可蓋閑章。右上落款,左下角可蓋方形閑章,左下落款,右下角可蓋方形閑章。此處如不需要蓋閑章,而勉強蓋上,反而弄巧成拙。

長方形,圓形,長圓形閑章,爾不可蓋在下角方形壓角閑章處之地位。

方形閑章,不可蓋在書畫上端空白處,就喧賓奪主了。

國畫直幅落款,字行末行末字,與他行字長短,不可整齊,蓋印亦如此。

蓋二印,一方形,一圓形,不可匹配。同形印可匹配。

蓋二印,一大一小,匚可匹配。同樣大小可匹配。

蓋二印,一長方形,一橢圓形,不可匹配。同形印可匹配。

蓋二印,上陽文,下陰文,不可匹配,。而上陰下陽可匹配。

蓋二印,上陽文,下陽文,不可匹配。而上陰下陽可匹配。

蓋二印,上陰文,下陰文,不可匹配。而上陰下陽可匹配。

落款蓋印之下,不可再題字,。印章上下有字掣肘,就失去自然現象。

已經落款蓋印字畫,款後不可再落上款贈人,就失敬了。

噱頭,鳥尾,樹枝,山頂上,不可落款蓋印。這是畫家最起碼的常識,不可不懂。

匠刻印章,不可用於書畫上,需用藝術篆刻家,所刻石章最佳。

普通印,不適用於書畫上,要用八寶印泥。

蓋二印,距離不可太遠太近,相隔一個印距離正好。

蓋二印,印文,章法,刀法各異,不可匹配。要用相同刀法所刻印章。

畫上不可題打油詩,一來識者奚,落二來作品就貶為低俗。

上款上端不可蓋閑章,壓在人名頭上,人家很忌諱。一來失禮,二來破壞了畫面。

蓋壓角閑章,不可太小,宣紙四開,用方形石印,大約叁公分,比較適中。

蓋壓角閑章,不可蓋二方上,一方正好。印與邊距離約一。五公分為適中。

落款字下不蓋印,而偏要蓋在款字左右,脫離字行,而成畫外物,特殊情形例外。

書畫上,不可蓋上劈頭大印,即成巨印炸彈,毀滅了美麗的畫面,令人看了很恐怖。

小畫不可題大字,大畫不可題小字。小空不可題字多,大空不可題字少。

書畫上姓名印,不可連蓋叁印以上,應蓋二印,或一印妥當。

書畫上下左右,不可任意蓋印。蓋多不當,不如少蓋,印章印泥不佳,倒不如不蓋好。

蓋二印,不可東倒西歪,如何蓋法,用力輕重,印章印泥保養,一切要潛心研究,是不可忽視的問題。

畫上不可題上粗俗字題,致影響畫面美感,就未能免俗了。

書法四聯首幅,右上可蓋印首小長形章,其餘不可蓋,如統統蓋上,行氣就破壞了。

常用落款用詞

一、稱謂

長輩:吾師、道長、學長、先生、女士(小姐);

平輩(或小一輩):兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、賢兄(弟)、學兄(弟)、道兄、道友、學友、方家、先生、小姐、法家(對書畫或某一方面有專長之稱);

關係較親密:學(仁)弟、吾兄(弟);

老師對學生:學(仁)弟、學(仁)棣、賢契、賢弟;

同學:學長、學兄、同窗、同硯、同席。

二、上款客套語或敬詞

雅賞、雅正、雅評、雅鑒、雅教、雅存、珍存、惠存、清鑒、清覽、清品、清屬、清賞、清正、清及、清教、清玩、鑒正、敲正、惠正、賜正、斧正、法正、法鑒、博鑒、尊鑒、腸鑒、法教、博教、大教、大雅、補壁、糊壁、是正、教正、講正、察正、請正、兩正、就正、即正、指正、鑒之、正之、哂正、笑正、教之、正腕、正舉、存念、屬粲、一粲、粲正、一笑、笑笑、笑存、笑鑒、屬、鑒、玩。

三、下款客套語或敬詞

書法題款用:

敬書、拜書、謹書、頓首、囑書、醉書、醉筆、漫筆、戲書、節臨、書、錄、題、筆、寫、臨、篆;

繪畫題款用:敬、敬贈、特贈、畫祝、寫祝、寫奉、頓首、題、並題、戲題、題識、題句、敬識、記、題記、謹記、並題、跋、題跋、拜觀、錄、並錄、讚、自讚、題讚、自嘲、手筆、隨筆、戲墨、漫塗、率題、畫、寫、謹寫、敬寫、仿;

篆刻邊款用:刻作、記、製、治石、篆刻。

四、書法作品落款時間的農歷傳統雅稱摘要

一月:孟春、初春、上春、端月、初陽、端春、孟陬、春陽、首陽、肇春;

二月:仲春、仲陽、仲鍾;

三月;季春、暮春、契月、花月、晚春、嘉月、蠶月;

四月:孟夏、初夏、首夏、維夏、槐夏、余月、清和月;

五月;仲夏、超夏、榴月、蒲月;

六月:季夏、晚夏、杪夏、暑月、荷月、極暑、且月;

七月:孟秋、初秋、少秋、新秋、肇秋、初商、蘭月、涼月、相月;

八月:仲秋、仲商、桂月、壯月;

九月:季秋、暮秋、晚秋、杪秋、杪商、季商、季白、菊月、詠月、玄月、窮秋;

十月:孟冬、初冬、上冬、陽月、坤月、吉月、良月;

十一月:仲冬、子月、葭月、暢月;

十二月:季冬、暮冬、杪冬、窮冬、嚴冬、嚴月、嘉平月、臘月、除月。

國書畫宣紙尺寸

一、三尺宣紙——規格為100×55(長×寬)(部門:CM)

三尺全開:100×55(標準三尺)

大三尺:100×70(標準三尺長度不變,寬度為二尺)

三尺加長:136×50

三尺橫批:100×55(標準三尺)

三尺單條(立軸):100×27(標準三尺長度不變,寬度1/2)

三尺對聯:100×27(標準三尺長度不變,寬度1/2)

三尺鬥方:50×55(標準三尺宣紙長度1/2,寬度不變)

二、四尺宣紙——規格為138×69(長×寬)(部門:CM)

四尺全開:138×69(標準四尺)

四尺橫批:138×69(標準四尺)

四尺單條(立軸):138×34(標準四尺宣紙長度不變,寬度1/2)

四尺對聯:138×34(標準四尺宣紙長度不變,寬度1/2)

四尺鬥方:69×68(標準四尺宣紙長度1/2,寬度不變)

四尺三開:69×46(標準四尺宣紙長度1/3,寬度不變)

四尺六開:46×34(標準四尺宣紙長度1/3,寬度1/2)

四尺四開:69×34(標準四尺宣紙長度1/2,寬度1/2)

四尺 八開:35×34(標準四尺宣紙長度1/4,寬度1/2)

三、五尺宣紙——規格為153×84(長×寬)(部門:CM)

五尺全開:153×84(標準五尺)

五尺橫批:153×84(標準五尺)

五尺單條:153×42(標準五尺宣紙長度不變,寬度1/2)

五尺對聯:153×42(標準五尺宣紙長度不變,寬度1/2)

五尺鬥方:77×84(標準五尺宣紙長度1/2,寬度不變)

四、六尺宣紙——規格為180×97(長×寬)(部門:CM)

六尺全開:180×97(標準六尺)

六尺三開:60×97(標準六尺宣紙長度1/3,寬度不變)

六尺對聯:180×49(標準六尺宣紙長度不變,寬度1/2)

六尺鬥方:90×97(標準六尺宣紙長度1/2,寬度不變)

五、七尺宣紙——規格為238×129(長×寬)(部門:CM)

七尺全開:238×129(標準七尺)

六、八尺宣紙——規格為248×129(長×寬)(部門:CM)

八尺全開:248×129(標準八尺)

八尺屏:234×53

八尺鬥方:124(cm)×124(cm)

七、一丈二尺宣紙——規格為367×144(長×寬)(部門:CM)

一丈二尺:367(cm)×144(cm)

大一丈二鬥方:180(cm)×142(cm)

小一丈二:360(cm)×96(cm)

八、一丈六尺宣紙——規格為503×193(長×寬)(部門:CM)

一丈六尺:503×193

九、一丈八尺宣紙——規格為600×248(長×寬)(部門:CM)

一丈八尺:600×248

中國字畫論尺賣

大中小這裡的說的“尺”是指平方尺,一尺等於33.3厘米。為什麽不叫平方尺而叫“尺”?這和宣紙的規格有關。宣紙的規格有三尺、四尺、五尺、六尺、八尺、丈二等。比如:四尺紙的規格是長四尺寬二尺,面積為八平方尺。把四尺紙對裁,就叫鬥方,是四平方尺。都知道買布賣布論尺,不知從何年何月始,賣字畫也這樣計算了。

雙羊京楂毛筆尺寸

大號京楂 筆頭直徑:33.0MM 筆頭出鋒:114.0MM

二號京楂 筆頭直徑:30.0MM 筆頭出鋒:109.0MM

三號京楂 筆頭直徑:27.2MM 筆頭出鋒:103.0MM

四號京楂 筆頭直徑:24.2MM 筆頭出鋒:97.00MM

五號京楂 筆頭直徑:22.0MM 筆頭出鋒:92.00MM

六號京楂 筆頭直徑:20.0MM 筆頭出鋒:87.00MM

怎樣保管家藏書畫

書畫的保管是書畫收藏中一個極為重要的環節,倘若我們不惜重金千辛萬苦收藏的名家書畫因為保管不當而使其價值大打折扣,那會造成很大的損失。故筆者建議收藏書畫的朋友需從如下幾個方面注意書畫的保管。

1、暫不裝裱的書畫片不可隨便折疊摞起,否則存放時間一久就會從折疊處折斷,或在折處留下黑色折痕,以至裝裱後影響美觀。如果要臨時欣賞,切不可用圖釘釘於牆上或用漿糊粘於牆上,否則會直接損壞書畫片。正確保存書畫片的方法是:可將書畫片下面襯一層幅面相當的薄宣紙或皮紙,以紙卷為軸將書畫片卷起,並用白紙或塑料膜包裝,放在畫盒內或書櫥內。

2、書畫裝裱後更應妥善保存,存放在地方首先要考慮防潮、防蛀、防鼠、防霉爛、防玷汙等。可將每件書畫裝入一個塑膠袋或布袋,也可用白紙包好,存放時要平放,切勿豎置,更不要在書畫上面放置重物使書畫受壓。如果有條件,可根據書畫規格配製畫盒,並在盒內放些樟腦和吸潮劑。

3、書畫裱件存放時不宜卷得過緊或過松,更不可反卷。如果卷得過緊,天地頭兩側就會留下畫心與邊料接縫的壓痕,影響書畫的美觀,還可能導致裱件的變形或出現脫落;如果卷的過松,容易折毀書畫;如果反卷,會使書畫出現一道道折痕,特別是古舊書畫損害更大。

4、懸掛和展示書畫時要謹慎從事。懸掛書畫時要一手持畫釵挑住畫繩,一手托住書畫未展開的部分,然後慢慢放開來將書畫掛起,取下畫釵。展示書畫時要一人牽引畫繩,另一人兩手持軸頭將書畫展開,切忌兩手向上持書畫中間部分,否則手5指會將書畫劃出折痕。對於無軸頭的書畫作品,展示時要用兩指夾住,使畫件從指縫中通過。此外,還應注意,書畫不宜長期懸掛,掛一段時期後要卷起收藏一段時間;對久存的書畫要定期掛出來通風。

5、展示手卷、冊頁更要加倍注意,因手卷、冊頁的裝裱較其他書畫的裝裱複雜。手卷在展示時要放置平整的案頭或桌子上,注意案面或桌面不應有水點或髒物。手卷展開時不宜展得過長,要邊展邊卷。冊頁展開時最好不用手指翻,可用一個光滑而無毛刺的竹條插進冊頁夾頁之間翻頁。冊頁一般較厚,開始翻頁或翻到最後幾頁會出現兩面簿厚不均,兩頁之間懸空,此時如果不注意壓住幅面中間的懸空處,則易造成折斷現象。

6、保管已經破損的古舊書畫更要謹慎,一時不能修複的不要隨意展示,以避免書畫再度破損。如果是已破碎的書畫則更要防止散片丟失,以免給將來修複帶來困難。無論是新舊書畫,只要原裱尚能懸掛,畫心尚無破損,一般不要急於揭裱修複,因揭裱一次就會對書畫的紙素損傷一次。如果原裱書畫脫落或畫心破損嚴重,則應及時進行揭裱修複。

書法作品章法與格式

格式與章法是書法創作過程中不可缺少的重要因素,是作品是否具有視覺衝擊力的關鍵。格式與章法經過漫長的歷史發展,到明朝中後期第一次出現了比較純粹的賞玩意識,是在書法歷經實用、雅玩(宋代手卷是其典型的反映)、賞玩過程基礎上逐步提出來的。書法格式與文體有關,受載體形狀所限,在進行實際創作之前已被固定。章法與格式有關,但不等於格式。一定的格式由不同的人以不同的書體書寫,所表現的章法會各不一樣。章法通常也在進行創作之前被確定,卻常常又在瞬息的運動過程中無意識。

章法又稱布白,是指在書法創作中,對一幅作品如何進行整體安排,對每一個局部如何進行整體處理的方法。它涉及到處理字與字、行與行之間的呼應、照顧關係。在書法創作中,一筆之誤,一字之差,都會影響全篇的效果。所謂“增之一分則長,減之一分則短”,不僅對一個字的結構來說是如此,就是對整幅作品來說也是一樣的。明董其昌《畫禪室隨筆·評書法》雲:“古人論書以章法為一大事,蓋所謂行間茂密是也,余見米癡小楷,作《西園雅集圖記》,是紈扇,其直為弦,此必非有他道,乃平日留意章法耳。右軍《蘭亭敘》,章法為古今第一,其字皆映帶而生,或小或大,隨手所如,皆入法則,所以為神品也。”可見章法的重要性。

一幅書法作品猶如一幅畫,有色之處是畫,無色之處也是畫;同理,有字處有結構,無字處也有結構。有字之處,謂之“黑”,無字之處,謂之“白”,處理好通篇黑白關係,是章法之要旨。清包世臣《藝舟雙揖·鄧石如傳》雲:“疏處可以走馬,密處不使透風,常計白以當黑,奇趣乃出”,道出了對一幅書法作品的黑與白,虛與實的藝術處理方法。如果不懂得處理“黑白”關係,不懂得“集眾字而成篇”,即使單個字處理得很好,但通篇觀之,也會雜亂無章,缺乏韻味。

作為一件完整的書法作品,通常由正文、落款、鈐印構成,三者合一,相輔相成,不可分割,對具體的要求分述如下:

(一)正文

正文,是一幅書法作品的主體部分,也是章法處理的關鍵部分,即創作者對所選擇的文字內容的書寫,是作品的主體部分,按照一般的習慣,欣賞書法要讀,這就要求書法創作過程的書寫符合識讀序列,於是行、列隨之建立。行列布白方法大致有三種形式:

有行有列法:通篇豎成行、橫成列,是最嚴整的序列樣式,其特點是整齊、大方、勻稱和清晰,給人一種整齊美。它幾乎像閱兵式行進的方陣,前後左右都必須保持在縱橫的直線上,步伐整齊,精神抖擻,書寫時,每個字的中心要對正,不能偏高偏低,偏左偏右。寫楷書、隸書、篆書要求工整的實用性文字,適合這種形式。這種嚴整的章法創造出高度秩序感,帶著十足的工匠氣息,因而擺布、安排、製作之嫌是難以克服的。初學分布的人,需要從規矩入手,應首先掌握這種布局形式。但在習作中要努力排除“匠氣”,一刻也不放鬆自然法則的投入,以及情感、思緒的宣泄。自然和嚴整在有行有列法則的布局中,不是矛盾地存在著,而是相依的整體,即嚴整要在自然的和諧中建立,自然的和諧要從嚴整的秩序中表現出來。如果矛盾地、孤立地認識二者的關係,將導致“狀如算子”,便不是書。

有行無列法:簡單地說,就是豎成行、橫無列的布局形式。這種分布注意的是行氣的貫通而有活力。書寫時應遵循文字結構和運筆的規律,根據筆性自然地向中心左右偏離,使行的垂直中心左右偏離,在運動中求得重心的統一,構成這樣的行氣才是散列的行氣應守的原則。一篇數行,每行的波動不但要考慮本行的偃仰向背,而且要照顧與它行的關係,尤其注意與相鄰行的錯落,力求做到左右顧盼、避讓有致。有行無列法整齊而有變化,使人輕鬆愉快,適合各種書體,行、草書尤為多用。這種分布是古今書法創作的主要形式。

無行無列法:就是指作品的分間布白縱不成行,橫不成列,上下左右,錯落有致,渾然天成。這種形式主要出現於古代一些書法遺跡中,因為先秦以前的文字,其形態直接取材於自然,頗具天趣,尚沒有注意到縱橫的排列。後來在草書的創作中,也有採用這種形式的。

其實,真正意義上的無行無列是視覺的錯覺,如果按照識讀序列,或豎成行,或橫成列,縱橫關係呈現一片迷亂,神秘得令人難以捉摸,有如亂石鋪街,字形大小參差錯落,變化多姿,渾然一體。這種形式不是事先可以用尺寸觀念來度量,而是修養有素的人在即興狀態下來進行的。書寫時通常精神興奮,甚至得意忘形,無拘無束,可以盡情揮灑,唯求自然的契合,所以,具有很強的藝術性,隻宜觀賞,實用價值不大,初學者更是難以把握。象鄭板橋的許多作品都是這種分布,另外,張旭的《古詩四帖》、懷素的《自敘帖》也是這種分布。

(二)落款

落款是中國書畫的一個特點,又稱款識和題款。最初為了實用的需要而產生,意在說明正文的出處、饋贈的對象,作者的姓名、籍貫,創作的地點、時間,以及抒發創作感受等等。經過長期的發展,已經成為書法作品藝術內容不可分割的一部分,在整幅章法中起著補充、協調、映襯的作用。落款雖然不是作品的主要部分,但款識安排合宜於否,直接影響著作品整體的藝術效果。古人謂之:“妙款一字抵千金。”款字往往又能反映作者的藝術修養和創作水準,所以在書法創作中,不僅講究作品的正文布局,落款方面也要下工夫。

落款可分為單款、雙款、窮款三種。

“單款”是指署上書寫者的姓名,或再加上正文的出處,書寫的時間、地點以至原因等。

“雙款”包括上下款,通常上款寫贈送對象的名字和稱呼,常常帶上謙詞,謙詞根據作者與贈送對象的關係而有所區別:上級以及平級可以用如“雅正、法正、教正、正之、正腕、雅屬、惠存”之類,下級則可以用“勉、雅屬、存念”等等;下款則落上自己的姓名、書寫時間和地點等等。

如隻落姓名,則叫“窮款”,如果作品所剩空間有限,甚至不落款,蓋印即可,也叫“窮款”。

一幅作品究竟是用單款、雙款還是窮款應視具體情況靈活運用,沒有固定格式。如創作對聯時。可落窮款,可落單款也可落雙款;如是長聯,應落雙款,上下款應落於形成龍門式的上下聯末行。如果是條幅、中堂、鬥方、扇面的上下款,一般都應落於正文之後,款字少應接在正文之下,款字多則另行落之,少則一行,多則數行。這根據不同的幅式來選擇落款的位置,可使整幅作品增色不少。此外,落款時還必須注意以下幾點:

l.落款的字體必須與正文協調。款字與正文字體書法可以完全一致,可以有所區別,也可以完全不同,需要根據正文字體來定。一般是隸不用篆,楷不用隸,草不用楷。傳統的作法是“文古款今”、“文正款活”、“動不挈靜”、“今不越古”。若以大小篆為正文,就用隸書、楷書、行書、草書落款;若以隸、魏、楷為正文,就用楷、行、草書落款;實際上,通常以行書落款較多,這樣既易識別,又避免了呆板。

2.落款的字體大小必須與正文協調。一般情況下,款字應小於正文的字體。具體落款的時候,款字還應該根據留白大小而定。如果留白大而款字太小,則無法穩住作品重心;如果留白小而款字太大甚至大過正文,則輕重失調,喧賓奪主。也有這種情況,即在正文寫完以後仍然留有較大的空間,作者可以順著正文的筆意就勢而下,所落的款字與正文渾然一體,字體同等大小也是允許的。

3.上款不能與正文齊頭,一般應低於正文一字為宜,下款,與正文另起一行的單款(除匾額),包括款後的印章,均不能與正文齊平,應留有一定的空白,否則,會給人以呆板及悶塞之感。

4.如果作品末行的正文較少而後面的留白較多,則應增加款字填補余白;如作品本身正文較少而後面出現大塊空白,款字可少則數字、數十字,多則上百字,但款文尺幅不得超過正文尺幅。

5.落款與正文如果同行,二者之間應留有間隙,不得擠得太緊。其間隙一般為一個款字左右。

6.如果作品寫的是現代詩詞或現代文稿,則落款中的時間可用公元紀年法,這樣會給人以協調統一的感覺,也更有利於體現時代氣息。如果作品寫的是古詩詞或古代文稿,則落款的時間可用乾支紀年法。紀月方式為:一年四季中,每季的第一個月稱孟,第二個月稱仲,第三個月稱季,如孟春、仲春、季春等。但是千萬不能將於支紀年與公元紀年混用。另外,紀月方式也可以用下面的農歷月令、季令別稱:

月令:

一月:正月、春正、孟春、端月、嘉月、早春、初春、首歲、開歲、芳歲、上春、新正。

二月:仲春、中春、酣春、仲陽、如月、杏月、麗月、花朝、花月。

三月:季春、晚春、暮春、末春、杪春、蠶月、花月、桃月、桃浪、鶯時。

四月:孟夏、首夏、初夏、維夏、槐月、仲月、梅月、麥月、清和月、純陽、正陽、麥候、麥序。

五月:仲夏、超夏、中夏、榴月、蒲月、端陽、午月、天中。

六月:季夏、晚夏、暮夏、溽暑、極暑、暑月、荷月、伏月、焦月、精陽。

七月:孟秋、初秋、新秋、上秋、蘭秋、肇秋、首秋、早秋、瓜時、涼月、蘭月、瓜月、巧月。

八月:仲秋、中秋、正秋、桂秋、桂月、爽月、壯月、大清明、仲商。

九月:季秋、晚秋、暮秋、杪秋、菊秋、涼秋、三秋、菊月、詠月、朽月、玄月、季商、暮商、霜序。

十月:孟冬、初冬、上冬、開冬、良月、吉月、陽月、小春月。

十一月:仲月、中冬、仲冬、暢月、子月、雪月、寒月、龍潛月。

十二月:季冬、嚴冬、殘冬、末冬、窮冬、暮冬、杪冬、臘月、冰月、除月、嚴月、暮歲、暮節、窮撚、窮紀、嘉平。

季令:

春季:初春、早春、陽春、芳春、暮春。

夏季:初夏、中夏、夏暮、九夏、盛夏。

秋季:初秋、金秋、三秋、暮秋、中秋。

冬季:初冬、寒冬、九冬、暮冬、中冬。

此外,更具體的日期,可以用農歷的節氣和農歷的日期,用旬也可以,每月的三旬分別稱作:上浣、中浣與下浣。

7.值得一提的是,在落款中出現的地點不要用俗稱,而要用雅稱,才能與書法這一高雅藝術相匹配,雅稱可以是人們都熟悉的古地名、可以是聞名遐邇的別稱,例如:合肥曾經叫廬州,南京曾經叫金陵,廣州的別稱叫花城,這些都是可以落款的。特別是那些非常具體的街道名稱、不太雅的村莊名稱,是不能出現在落款中的。

(三)鈐印

鈐印是書法創作的最後一道環節。印章在書法作品中除了作為作者憑信之外,還是內容上的配合,更重要的是,它不但具有裝飾和襯托的作用,白紙、黑字與紅印章,相得益彰,而且對作品的章法分布起著調整節奏、穩定重心、破除呆板、加強均衡等作用。鈐印恰到好處,有如錦上添花,畫龍點睛。

印有朱文和白文之分,朱文又稱陽文,即字是紅色的,沾色少,分量輕;白文稱陰文,即字是白的,沾色多,分量重。根據鈐印位置,印章大致分為名章和閑章兩大類。

l.名章。

主要是用照應線條氣勢流貫以及章法的總體布局。它又分為姓名印和款尾印兩種。

姓名印是姓氏印與名稱印的總稱,常見的形式為正方形,也有圓形的,通常鈴在款文之下。書法作品既可採用姓名合印,也可採用姓名分印,應視其作品需要而定。姓氏印和名稱印同時採用時,應先姓氏後名稱,也以一朱一白為宜,前者略小於後者。在鈴蓋時兩印不得靠得太近,一般應隔一印的空位。印與款字也應有一定的距離,上下成垂直線。

款尾印主要是用來使書法章法形式更為完善,一般為創作者的字、號或崇尚的語句、成語,一般為正方形,視其情況鈴在款末或姓名印後,使作品紅黑相間,陰陽互變,起到收氣斂勢、畫龍點睛的作用。

在一幅完美的書法作品中,名章不能缺少,缺少了就會給人美中不足之憾。

2.閑章。

閑章的內容較為廣泛,雖叫“閑章”,其實不閑,古人所謂“閑章不閑”,它對調整書法作品的布局,完美書法作品的章法起著重要作用。閑章大致可分為以下三種。

起首印,又稱隨形印。它適用於從右至左豎行書寫的書法作品,一般鈴在首行一、二字間右側的虛疏處或第一字右上方,以起引首開頭、補白說明作用。形式有長方形、橢圓形、葫蘆形、自然形等,一般不用正方形。印文常用朱文,以一至四字居多,其內容多為明志、自勉等雋語、格言、成語、詩詞摘句或齋館名、籍貫地名、年號、齋句等。不得與落款內容重複。起首印一般不得大於名章,以免頭重腳輕。

攔腰印,它主要是用來調整款式與字勢、點畫與結體的整體效果,使一些不盡人意的點畫。結體得到補救,使章法具有節奏感。拉腰印多用於條幅,鈴在第一行右邊中間或中間上下處,內容多為作者的籍貫、屬性的肖形等,應比起首印和姓名印小。一般為小圓、小長、小方形,多用於行、草書作品中。

肖形印,是十二生肖或作者尤為喜愛的與書作內容有關的各種動植物形象之印。此印使用較為靈活,視作品情況,既可作為起首印用,也可作為攔腰印用。作為起首印時,一般與方形的名章配合使用。

用閑章,其內容都應與正文自然切題,用好了饒有情趣。它既可拓展題意,抒發見解,又能深化作品意境,給人以無窮的還想,從而極大地提高作品的藝術感染力。

鈐印時應注意以下幾點:

l.在一幅書法作品中,用印一般以一、二方為宜,最多不得超過三方,謂之“印不過三”。鈴多了滿紙發紅,反而會給人喧賓奪主之嫌。

2.書法作品的用印大小要與款字匹配,一般而言,印章不能大過款字。用一方印時,白文居多,因為紅色多,鎮得住。如朱、白文印章同用時,在一般情況下,朱文印在上,白文印在下,因為白文紅多分量重,紅文紅少分量輕。上面的朱文印應略小於下面的白文印,這樣才能讓人感到平穩,反之則顯得頭重腳輕。

3.鈐印時位置要正,要高低適宜。太高,會使作品上部重而下部輕,且有懸空欲墜之感;若太低,則又缺少空靈感,顯得壓抑。同時,位置要正。豎式書寫的作品,印章要蓋在款文下面或左側,印章下端要稍高於正文,不能低於或齊平於正文底部;在橫寫的作品中,印章蓋在款文右側,但不要和正文右側平齊或超過正文右側。此外,印章要蓋正,不歪不斜,不偏不倚,否則有草率之嫌。

4.在鈐名章時,落款為名,印一般為字;落款為字,印不般為姓名。款有姓,則印用名印;款無姓,或用道號、別號者,則應視其情況採用姓名印或姓名分印,這樣才會使欣賞者明了書者為誰。

5.印文宜現范,一般以大、小篆為主,間用古隸。不能用工作生活中用的楷書、行書和草書。

篆刻閑章內容大全

閑章,是印章的一脈,是區別於姓名字號章的一類。廣義地講,它濫觴於戰國及秦漢時的“吉語”、“成語”、“祝辭”印。從狹義上區分,一般是指起始於宋代的詩詞文賦類的印章。

閑章內容是“包羅萬象”的,粗略歸納,大致有以下的幾類。

一、詩詞類。由於印面大僅棗栗,故多是摘詩詞中的精彩名句。若明汪泓所刻“半潭秋水一房山”、汪高塏所刻“鬧紅一舸”之類。

二、文句類。也多是指錄古來文土妙言或自出心聲。當然,也有以全文人印者,如清周芬即在方寸的印石上不厭其煩地刻了李白《春夜宴桃李園序》的一百十七個字,字若芝麻,很是粗工。

三、箴言類。文人好以警句自勵、自律。若明蘇宣刻有“君子有常體”、清張宏牧刻有“動正用和”。

四、吉語類。文士也多擷以人印,若清趙次閑刻有“永受嘉福”,清蒲華有“願花長好月長圓人長壽”印,清吳昌碩刻有“美意延年”等印。

五、記事類。若近人楊度嘗請齊白石刻有“前生浙江杭州觀音寺僧圓淨”印。

六、寓意類。此類印非用者道出,每不可釋解其心結。如大畫家陸儼少上世紀50年代被錯劃“右派”,為表明其受國本旨及冤屈心情,曾令筆者刻有“越人”、“我自愛桐鄉”等印。

七、述志類。此類印或為人,或為藝,多有座右銘的意味。又如明歸昌世刻有“閉門讀奇書開門迎高客出門尋山水”更是總結了生平志趣。

八、誡諫類。這類印多為處世哲學中自我反省、自我警示告誡的文句。清代上海籍的篆刻家王玉如嘗刻有“勿因私仇使人兄弟不和勿因小利使人父子不睦”,更是直接到似是誨人,也似自誨了。

九、紀年類。若清金冬心就使用過“龍年丁卯”的印的,清趙次閑就刻過“丁亥生”、“豬”肖形的兩面印。大畫家謝稚柳的“龍年七十九”,這類印在書畫家中尤盛行。

十、履歷類。其中也包括裡籍等。如清鄧石如就刻有“家住靈岩冊下香山溪邊”印,趙時楓刻有“家住靈岩冊下香山溪邊”印,趙時楓刻有“祖籍隸慎國今居六代都”印。

十一、生肖類。以生肖圖案作印是近今風尚,一般為書畫家鈐記用。

十二、鑒賞收藏類。一般以齋館名、姓氏附以“藏書”、“藏畫”、“珍藏”、“賞玩”、暫得”、“過目”等。

十三、世系類。由傳統的家譜世系引申而來,若明汪關刻有“彌勒後身”印,清黃均刻有“大癡後人”印。

十四、自嘲自譜類。若清趙之謙刻有“為五鬥米折腰”,清陳鴻壽刻有“我書意造本無法”,清黃易刻有“畫梅乞米”,齊白石刻有“老夫也在皮毛類”,李可染的“白發學童”,皆可玩味。

十五、若清吳讓之刻有“人因見懶誤稱高”。齊白石衰年,每為屑小所作偽品所擾,無奈之餘,刻有一印,文日“吾畫遍天下偽造居多“

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