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盤點最適合美術生的十大專業,時尚設計專業上榜

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繪畫專業

Pittura

意大利是西方美術的發源地,誕生過諸多名垂千古的藝術大師,其繪畫專業教學也隨著時代的發展有所改變與創新,不變的是依然引領者世界潮流。本專業學生主要學習繪畫藝術方面的基本理論和基本知識,受到藝術思維與繪畫造型的基本訓練,具有繪畫創作的基本能力。畢業學生應該具備獲得掌握繪畫的、學科的基本理論、基本知識及專業技術;掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法,具有一定的科學研究和實際工作能力。

主要課程:藝術分析、藝術史、油畫、審美、版畫等,選修課程包括多媒體、圖形分析、攝影、影片、插畫、壁畫、舞台布景、大眾傳媒、馬賽克技術、審美學等。

就業方向:學生畢業後能夠進入各種文化藝術領域、宣傳、教育、設計、研究、出版、管理部門從事美術教學、創作、研究、出版、管理等方面工作及策劃、製作的高級專門人才等。該專業意大利各公立美院均有開設,尤以佛羅倫薩美院、羅馬美院、米蘭美院最為著名。

2

雕塑專業

Scultura

本專業培養造型藝術、立體造型範圍內具備基礎素描以及泥塑、木、石、陶、金屬等專門材料進行具象及抽象造型的能力,能在戶外城市公共環境雕塑及室內架上雕塑等專業領域從事專業創作設計、放大製作,並能從事本專業教學和研究工作的高級專門人才。本專業學生主要學習立體造型基本理論知識,受到平面以及立體造型的基本訓練,掌握以泥塑及硬質材料手段面對自然對象進行立體寫生,以及立體造型創作設計的基本能力。

主要課程:藝術分析、藝術史、油畫、審美、版畫等,選修課程包括多媒體、圖形分析、攝影、影片、插畫、壁畫、舞台布景、大眾傳媒、馬賽克技術、審美學等。

就業方向:公共藝術和個人創作是雕塑主要的工作大方向。包括獨立藝術圈、視覺藝術領域、創意活動,建築及城市規劃,修複,以及雕塑相關產品的規劃設計。

3

版畫

Grafica d’arte

版畫專業由於它的特殊性,除了繪畫,更需要學習各種印刷技術。從銅版印刷,木板印刷,到平板印刷和絹網印刷,再到現在的數字技術。能夠在平面藝術,傳統版畫印刷藝術和當代多媒體平面藝術中,去發展其個人獨立的藝術創作及研究。

主要課程:素描,版畫技術,平板印刷,木板印刷,材料工藝等。藝術理論、藝術史、平面藝術及素描史、視覺藝術的數位應用、影像技術及表達、藝術符號學、心理學、大眾傳媒理論方法等課程,一般還會有基礎的英語和電腦。

就業方向:除了作專職畫家和自由畫家以外,還可以在傳媒行業從事美術工作。

4

舞台布景

Scenografia

舞台布景是指舞台演出視覺形象中,構成景物環境實體的部分,它與燈光、化裝、服裝等共同綜合塑造演出外部形象,幫助演員表演,揭示劇本內涵。目前舞台布景漸漸的發展成為了一個自主的學科。舞台設計,舞台美術設計,服裝設計以及燈光設計等等,所有的一切都是為了戲院,電影院和電視畫面或者是為一個盛大的事件做布景,這些都可以稱為舞台設計。

舞台布景專業的目標是培育出專業的人,不再是傳統意義上的舞台設計師,而是一個能夠與導演緊密合作的專家。他們可以被稱為舞台設計師、電視布景設計師或者電影院布景設計師,能夠為大事件,藝術展覽和時裝秀做設計並實現設計。從第一學年就開始的動手經驗,豐富的歷史文化研究和技術實踐工作的結合。鼓勵學生設計真實的舞台產品並且在劇院、電視台和視聽領域去參加實習,這樣就可以培養他們實際的工作經驗以及設計出屬於自己個人的專業作品集。結束三年的舞台設計本科課程的學習後,學生將有能力開發並呈現一個舞台布景的完整方案(草圖,2D和3D項目,預算等等)。學生學到了良好的技術和實踐技能,使他們能夠獨立製作布景,裝飾,小型的模型,運用原材料,技能和工作製作創建實物。學生有著牢固的舞台史,藝術和電影史知識,使他們能夠執行影像分析和符號的研究。

主要課程:建築風格和裝飾設計繪圖、透視畫法理論與實踐、藝術史、服裝史、舞台表演史、舞台布景、戲劇服裝設計、導演學、音樂史、照明技術、建築學與城市化基礎、電腦數字模型技術、舞台太空建築表達、審美學、攝影學、CAD、文化人類學等。

就業方向:電視台、影視製作公司的布景設計師、舞台設計工作室、建築工作室和燈光設計工作室,作為電影院或劇院的室內設計師等。

5

新藝術技術

Nuove Tecnologie dell'Arte

新藝術技術,預知了一個教學路徑,也就是從感悟當今媒體融合,提出一個寬廣的技能和方法的範圍,並為學生提供一個牢固的基礎。這樣他們就能夠作為一個發起人或者一個線狀以及互動式視聽設備程式員融入專業市場,能夠設計並執行所有的任務和形成創造力,並運用到媒體,控制和管理所有的生產階段。

文化特徵在現象學研究中反映出來,運用到媒體和工作中的技能中。為學生提供了所有的必要技能使其能夠有覺悟的,批判性的進入市場,並能夠更新其他人的產品,能夠一直與當代熱點保持一致。著名的國內和國際的傳譯員對媒體設備,藝術,科技與社會相互作用的批判性辯論,使一個有條理的“理論的和批判的”教學結構得以形成。在技術實驗室中,數位媒體專家與編輯,導演以及業內的電影專家和電視製作專家密切合作。在介紹了各種與新媒體范例的方式和表現形式之後,學生可以開始選擇學習視聽設備產品,或者學習數位動畫,或者學習新媒體藝術(網絡藝術,媒體藝術,資訊通訊業務藝術,科技藝術,融合藝術)。

學生可以直接參與到不同的教學製作中去,包括所有領域中的視聽設備,從虛構故事到紀錄片和卡通片。除了課程中的活動之外,學生也可以參與到小型的課外的為外國客戶的製作中去,他們還有可能與專家並肩工作。

主要課程:電腦繪圖、多媒體戲劇創作、數位動畫技術、大眾傳媒理論與方法、當代藝術史、攝影學、網絡影片技術、多媒體技術、拍攝技術、數位影視、數字影片、聲音設計、電子遊戲、數位編排、藝術符號學、三維數字建模技術等。

就業方向:各類企事業部門、電視台、影視公司、IT公司、廣告公司等。從事互動式多媒體產品設計師,二維、三維動畫設計師,影視編輯、特效、製作人員,網站設計師等。

6

時尚設計

Design della Moda

該課程緊緊圍繞著實踐設計展開,由淺入深地進行教學,學生通過傳統可視化手法、面料學和生產方法的學習,外加針對專業工具(硬體和軟體)的操作訓練,其專業素養將會達到更高的水準。同時,掌握深厚的文化背景知識也是同等重要的,對文化、哲學、人類學、社會學和經濟學等話題具有一定的了解,能夠更好的應對挑戰,適應新的職場環境和激發創新思維。

  

在當代時裝界,作為職業設計師必須具備較強的多學科的綜合學習能力,即能夠不斷學習掌握更多的技能,應對來自行內工作各種需求。當今,要成為一名服裝設計師必須具備設計師的所有基本特質,不斷擴展自身的技能和知識面,如了解工業生產方面的知識、新型面料和面料設計研究方面的進步工藝、具體市場經濟下的時尚趨勢動態、電腦技術的發展、與時尚現象相關聯的傳播流程,從而保證自身技能和素質的與時具進、不斷增長。

主要課程:

現代與當代藝術、色彩、電腦、服裝文化與工藝、紡織品繪圖、服裝製圖、當代時裝、設計項目、服裝製版和裁剪技藝、視覺文化、時裝趨勢項目、研究室(內衣、針織、童裝)、個人設計、時裝符號學、時裝體系、時裝史等。

  

就業方向:

服裝設計師:設計服裝作品集、督導技術開發、面料挑選和協調。

產品經理——管理公司產品的生產周期,與設計師、銷售部共同協作並考慮銷售策略。

藝術指導——從風格到傳播方式,為時尚品牌制定策略。

造型師——在時裝秀上監督服裝系列的發布展示,為交易發布會策劃各類廣告宣傳活動。

時尚獵頭——研究和詮釋影響時尚界發展的社會現象,與造型部門一同協作構思作品集,使其設計緊跟當下流行趨勢。

7

裝飾

Decorazione

裝飾專業是直接面向社會的實用專業,該專業以適應當今社會發展需求為目標, 專業與企業的結合也更為緊密。本專業培養文化素質和藝術修養,具備較強的裝飾藝術創作、裝飾設計能力和科研能力,熟悉各種裝飾的預算、材料及工藝製作,能從事裝飾預算、室內裝飾設計、景觀裝飾設計、效果圖製作、裝飾施工、裝飾繪畫、裝飾雕塑、傳統藝術品等創作設計以及教學與研究工作的高等技術應用型專門人才。

主要課程:藝術分析、設計(裝飾)、城市規劃設計、藝術史、裝飾、裝飾塑形、刻印技術、藝術哲學、形態學、當代技法、裝飾中的多媒體技術等。

就業方向:畢業生適合在文化、教育、輕工、商業等部門和相關企事業部門從事室內裝飾設計工程、裝飾景觀設計工程、裝飾效果圖設計製作、傳統工藝品、裝飾畫的創作,裝飾預算與報價、監製及各類室內、景觀、雕塑的設計及製作工作,也可在各級藝術院校從事教學與研究工作。

8

攝影專業

Fotografia

本專業培養具備廣泛的科學文化和藝術理論知識,具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝影能力,能在電影廠、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。本專業學生主要學習藝術學、文學、美學。電影、電視、廣告藝術與技術等方面的基礎理論和基本知識,受到電影攝影、電視拍攝、廣告製作等方面的基本訓練,掌握電影攝影、電視攝影、廣告攝影和圖片攝影創作的基本能力。

主要課程:美術基礎、美術欣賞、照明技術、攝影技術與技巧、攝影構圖、特技攝影、非線性編輯、攝影造型、廣告攝影等等。

就業方向:從事圖片攝影、數字化影像、傳媒處理與製作、掌握平面廣告、藝術設計等。

9

平面設計

Indirizzo in Grafica

平面設計以一種真正的創新方式工作,將傳統製圖知識融入專業軟體和數字媒體的應用,解決技術和生產上出現的問題。如今,一個平面設計師必須具備的技術和管理技能,不僅可以自己設計創造傳播項目,而且還要充當傳播活動的藝術總監或經理。在當今不斷增長的全球市場中取得競爭力,形象和視覺傳達專家必須能夠解決複雜的設計途徑,從規劃協調任務和管理跨學科小組,到處理來自公共和私營部門的客戶。創新能力必須與技術知識、良好的設計史基礎、對社會文化背景的充分了解以及敏銳批判的眼光相結合,其中最重要的是在最終產品中表達出這些知識的能力。本課專業在培養那些具有以上能力的志向遠大的平面設計師,涵括新數字媒體、企業形象、產品傳播、出版繪圖等跨學科話題,以及與廣告公司合作和公共關係。

主要課程:現代與當代藝術、色彩、多媒體、攝影、形態學與形體心理學、流行文化,音樂與風格、市場行銷、設計項目、符號學、電影史、印刷工藝、演示技術、職業發展等。

就業方向:本專業畢業學生適合在藝術設計教育、研究、設計、生產和管理部門從事藝術設計、研究、教學、管理等方面的工作。

10

產品設計

Design di Prodotto

產品設計師所涉及的工作為行業產品的創意與設計。一個專業的產品設計師能夠在領域內各方面啟動革新程式,包括:創意、審美、社交和工藝。產品設計師的角色任務,實際上是去理解和預知市場需求,然後將資訊進行組織和整合,轉化為實際的項目,以進行最終產品的工業規模化。產品設計師的文化面必須非常廣泛,不僅要涵理論知識,還需要有項目內特殊的工藝知識。

主要課程:工業體系的理論和實踐知識、技術工具、生產程式和材料,為學生提供工業和市場關係下的實踐學習。電腦輔助工業設計、產品設計基礎、工業設計方法學、產品改良設計、產品開發設計、產品系統設計、人機工程學、造型材料及成型工藝、設計心理學、設計管理等。

就業方向:可從事與產品設計相關的研發、管理及教學等方面的工作。

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