唐詩巔峰：《春江花月夜》

初唐張若虛《春江花月夜》，一半是描寫宇宙自然的美麗，一半是描寫人類愛情的美麗，提出了對人類與自然的一系列詰問，所有的答案包含在意境描寫之中。

春江花月夜

“春江潮水連海平，海上明月共潮生。灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明？江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。”當春江潮水與海水連成一片時，明月從海上與海潮一道生起。此時，海潮最高，明月最圓，最亮。普天下，千萬裡，到處都是春江明月，春波灩灩。春江宛轉，擁抱芳洲、芳草岸而湧流。“月照花林皆似霰”，月光溶溶，將萬紫千紅之花林化為一片雪白。是傳神之筆。“空裡流霜不覺飛”，月光流布空中，看得入神時，便錯覺月光宛如“流霜”一般質實，仿佛可以把握，回過神再看，“不覺飛”，飛布空中之月光究竟不可把握，仍歸於空靈。更是神來之筆。展眼望去，月光似水，沙洲、沙岸也化為一白。江天一片皎潔，纖塵不動。賜予天地一片光明的，是當空一輪皎皎明月。這一段可以題為：春江花月夜。寫出明月的光明、溫柔、美麗。

人與月之反思

“江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年望相似。不知江月待何人，但見長江送流水。”月代表宇宙自然。“江畔何人初見月？”人類是誰第一次發現了自然美？這一大詰問，不僅包含著對自然美的讚歎，而且包含著對人類審美自覺的讚歎。“江月何年初照人？”人類何時第一次出現於天地自然之間？從時間和邏輯上說，這是進一步追溯的又一大詰問，包含了自然的永恆、無始無終，和人類的出現，以及人類出現的晚於自然，人類的有限。是深邃的哲思。《周易·說卦》：“有天地然後有萬物，有萬物然後有男女。”人類起源於天地自然，這是中國哲學的人類起源論，《春江花月夜》出之以詩意。“人生代代無窮已，江月年年隻相似。”個人生命雖然有限，但是一代代人生命的連續，卻構成了無窮的人類大生命，與永恆的自然，庶幾可以相比似了。蘇軾《赤壁賦》“客亦知夫水與月乎……自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也，而又何羨乎”，便是出自《春江花月夜》此二句，也是對此二句的展開和詮釋。“不知江月待何人？但見長江送流水。”明月之光普照人類，並不只是留待某一人；正如長江流水一樣永遠，並不只是屬於某一代人。這一段可以題為：人與月（宇宙自然）之反思。

今夜這一位思婦

“白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子，何處相思明月樓？可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡台。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。此時相望不相聞，願逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月複西斜。”月圓象徵家人團圓，乃是中國傳統思維。白雲一片悠悠遠去，青楓浦上有人不勝離別之愁，這是思婦替對方設想。今夜同在明月之下，是誰遠在天邊扁舟之上對月相思？是誰在家中樓上對月相思？明月徘徊在高樓上，月光照在了妝鏡台前這一位思婦。“玉戶簾中卷不去”，思婦怕見月圓，放下窗簾，卻擋不住似水月光流淌進來。“搗衣砧上拂還來”，春江畔潮起潮落，思婦拂去漫上搗衣砧的水月，水月又漫上搗衣砧來。此時雙方都仰頭望見明月，可是天各一方，望不見對方，也不聞對方的聲音，思婦願隨了明月遠去，柔情吩咐月華，流照遊子身上。可是遊子今在何方，鴻雁傳書也飛不到，月光傳情也到不了。“魚龍潛躍水成紋”，夜深人靜，江中魚兒從跳躍到潛躍，江面從波浪到波紋，到波平如鏡，無聲無息，思婦心情也從激動到平靜，到無聲無息。許是隱藏著深深的不平靜。“昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。”已過夜半。昨夜夢中，思婦本不知愁，閑步江畔，一片飛花卻撩起可憐春半不還家的悲傷。光陰似水，江水流春欲盡，江上落月西斜，這一夜也將盡了。畫面層出不窮，默示出思婦之無計逃避相思，即寫出其愛情纏綿悱惻始終如一。神韻之筆，奔赴筆端，源源不斷，出神入化。這一段可以題為：今夜這一位思婦。

詩人的博大同情

“斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸？落月搖情滿江樹。”斜月西下，海上沉沉霧起，北到碣石，南到瀟湘，不知有多少人天各一方，今夜從對月相思，到月落而歸。月光蕩漾於春江花樹天地之間，正是普天下無數離別之人相思的象徵，亦是詩人博大同情的象徵。詩人同情之心，乃能包容普天下無數之人離別之情。這一段可以題為：詩人的博大同情。

詩中提出了對人類與自然的一系列大詰問，答案隱藏在意境之中；雖然人類的出現晚於自然，人生的有限也不比自然的永恆，可是人類生命的代代相傳，卻可以和自然的永恆相比美。人類的愛情與同情，則可以和自然的美麗相比美。此是非凡的哲思。整個意境中，以明月為代表的宇宙自然，和以思婦、詩人為代表的人類愛情與博大同情，同一美麗、永恆，有機地融為一境。

《春江花月夜》是唐詩藝術的典範。明月意象貫穿寫景、寫人、寫哲思全幅意境，成為思婦愛情和詩人同情心的見證與象徵，標誌著自然意象優勢成為唐詩藝術表現的根本大法。

唐詩藝術之顛峰

《春江花月夜》神韻之筆層出不窮。“空裡流霜不覺飛”，前四字以流霜比喻月光，寫月光的質實感，是化虛為實，後三字則寫月光的空靈、不可把握，又化實為虛，全句寫出對月光關注入神的錯覺，和錯覺的消失，天真、喜悅，見於言外。“搗衣砧上拂還來”，寫思婦惱怒月光，拂去漫上搗衣砧的水月，水月拂去還來，暗示出思婦見月自傷，她的天真，和纏綿悱惻的似水柔情。“魚龍潛躍水成紋”，水紋從波動到波平如鏡，無聲無息，默示著思婦從激動到無聲無息的悲哀。“昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家”，寫夢中本不知愁，閑步江畔，一片飛花卻撩起無限春愁。皆神來之筆，韻致不盡。

神韻是中國詩的最高藝術標準之一。神韻就是描寫景物非常生動傳神，而有韻味，有象外之象、象外之意，如羚羊掛角，無跡可求。在唐詩、中國詩，並不是所有的詩，都能有神韻之筆。即使是大詩人，有神韻之筆的詩篇，也是篇數有限可數。即使是有神韻之筆的詩篇，神韻之筆也不過一句、兩句。《春江花月夜》神韻之筆層出不窮，不愧為罕見的大手筆。自然意象優勢成為典範，神韻之筆層出不窮，《春江花月夜》遂臻於唐詩藝術之顛峰。

《春江花月夜》作為唐詩典範，影響了中國文學史上一系列名篇名句。盛唐張子容以同題作《春江花月夜》：“林花發岸口，氣色動江新。此夜江中月，流光花上春。分明石潭裡，宜照浣紗人。”張子容是盛唐人，約比張若虛晚一代人的時間，其作《春江花月夜》應是受到張若虛《春江花月夜》的影響。明代文學家譚元春評：“此題瑣碎，而若虛之多，子容之簡，不妨並妙，簡者猶難耳。”指出兩首《春江花月夜》題材相同。另一位明代文學家鍾惺評雲：“情在‘宜’字，見月不苟照也。妙！妙！”進一步指出兩首《春江花月夜》的意境核心相同。

張九齡名篇《望月懷遠》：“海上生明月，天涯共此時。情人怨遙夜，竟夕起相思。滅燭憐光滿，披衣覺露滋。不堪盈手贈，還寢夢佳期。”全詩從張若虛《春江花月夜》化出，尤其傳神之筆“不堪盈手贈”，出自“空裡流霜不覺飛”，都寫出看得入神時，便錯覺月光宛如“流霜”一般質實，仿佛可以把握，回過神再看，月光究竟不可把握“盈手”，仍歸於空靈。

王昌齡《閨怨》：“閨中少婦不知愁，春日凝裝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”與張若虛《春江花月夜》“昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家”的相同點在於，都寫出少婦本來不知愁，由於觸及春光，忽然觸發相思之苦；不同點在於《春江花月夜》的思婦是在夢中觸及落花，《閨怨》的思婦是在白晝觸及柳色。

李白《靜夜思》中的名句“床前明月光，疑是地上霜”，與“空裡流霜不覺飛”一樣，在刹那間，把皎潔的月光，錯覺為皎潔的霜。李白另一首《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》中的“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”，一看便知，是出自《春江花月夜》“願逐月華流照君”。

宋代蘇軾《前赤壁賦》中，“月出於東山之上，徘徊於鬥牛之間”，出自《春江花月夜》“可憐樓上月徘徊”；“客亦知夫水與月乎……自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也。而又何羨乎”，與《春江花月夜》“人生代代無窮已，江月年年隻相似”相通。

這是中國文學史上一份輝煌的記錄。

來源：《中華瑰寶》雜誌2019年7月號