讓《聲入人心》漸入佳境的，是這群Z世代

作者|酋千尺

《聲入人心》第二季的成員張英席說：“我希望能有更多人，真正通過這個節目，了解我們是怎樣練成一個歌劇演員的。”

“神仙”絕非一日養成，美玉也需精心打磨。

這檔由廖昌永、張惠妹、尚雯婕擔任出品人，湖南衛視製作的原創勵志聲樂競演節目，已經播出了六期節目。與第一季帶給大眾的震撼式體驗不同，第二季的節目中更添了許多來自音樂劇、歌劇、美聲行業內的新鮮面孔。其中，不乏朝氣蓬勃的Z世代。青春、活力，看見舞台和業內前輩們歌唱，會不由得露出“星星眼”這群年輕人，給《聲入人心》第二季帶來了很多看點。

至此，《聲入人心》從第一季走到第二季，早已不是單純把高雅音樂帶入大眾視線的“神仙綜藝”，而是在保持初心的同時，打造了一個供有夢想的年輕人們展現自我的舞台。

讓人慢慢喜歡的《聲入人心》第二季

“神仙綜藝”第二季的播出，不可避免地被觀眾拿來對比第一季的成績。然而，節目在堅守的同時，另有創新和升級。絕非一比一複刻第一季的《聲入人心》第二季，似乎更像一位讓人慢慢發現他內在美的“寶藏男孩”。

節目伊始，專業的專家評審團通過專業評定，更直觀地給出了36位成員真實的專業度。隨後“大神”間的對決請教，也隨之而產生了更大的衝突效果......規則的調整，在一定程度上降低了節目本身的娛樂屬性，更增強了其專業性。與此同時，廖昌永等出品人在針對節目中的關鍵信息，通過通俗易懂的方式再度解說的橋段，也增強了《聲入人心 第二季》的科普價值。

30多名成員直至第六期節目播完，已經有22位與大眾見面。成員們在讓大眾逐漸認識自己的過程中，帶給觀眾的驚喜也是有目共睹。他們中有赫然穩立行業的“大佬”，也有對音樂有著美好希冀的行業“萌新”。

在《聲入人心》第二季中，觀眾不僅能看見在熱播劇中有著出彩表現的好演員一展歌喉，也能發現帥氣如偶像的成員竟然是名校聲樂相關專業的高材生......此外，眾多“專業第一”以及資深從業者的出現，悄然提升了這檔節目的定位。

雖然本季節目規則的調整，打破了大眾對這檔節目模式最初的認識，但從第三期節目開始，二重唱作品的出現，在很大程度上扭轉了觀眾對本季節目的認知。成員間緊密的協作，曲目豐富的選曲，都給觀眾帶來了耳目一新的感覺。

例如，徐均朔和鄭棋元合作的，選自法語音樂劇《搖滾紅與黑》的《榮耀為我臣服》選段，以及張英席和趙越合作演唱的意大利名曲《Caruso》，都因為其優越的視聽體驗，而受到了觀眾的喜愛。

不僅如此，《聲入人心》第二季的節目，還在已有節目模式的基礎上進行了升級創新。娓娓道來更具銜接性的節目內容，給觀眾以更全面的視角，去了解那些被奉為“神仙”的聲樂成員們的成長歷程。與此同時，出品人們的專業解讀，也給開始了解這個行業的普羅大眾，提供了兼具知識性與趣味性的知識。

高雅藝術進廳堂的先行者

客觀而言，美聲、音樂劇、歌劇等藝術表達方式，並非一般性娛樂節目閱聽人所熟知的領域。如何平衡好垂直細分綜藝的專業性與普及性，極具挑戰性。然而，《聲入人心》第二季從選曲，到多維度、多層次搭建成員組合上，就可見其用心。

節目總導演任洋曾表示，第二季的歌曲網絡點播量和網絡視頻播放量，相較於第一季而言，翻了大概三四倍。這一現象不僅從一個側面反映出節目所選曲目，成功吸引了泛眾的影響力；也更進一步印證了《聲入人心》節目組一路走來，對泛眾音樂審美潛移默化的提升。隨著節目組把更多優質的曲目呈現出來，耳朵被養“刁”了的觀眾們，自然對高雅音樂有了更專業的賞析技巧，以及對節目更高的期待。

隨著第二季節目的播出，節目閱聽人的歌單也隨之更新了。從第五期開始，《聲入人心》第二季節目品質持續走高，優質曲目的呈現也更為密集。令人印象深刻的，就有美聲界知名的首席男高音張英席，以及中國第一代音樂劇王子劉岩，再現“神仙打架”的精彩對決。

雖然，美聲、音樂劇、歌劇相關的資深從業人士的battle、重唱，都令觀眾為之驚歎；但是，觀眾需要陽春白雪也需要下裡巴人。在最新播出的第六期節目中，豐富多彩破次元壁的選取，就呈現了高雅藝術貼近大眾生活的一面。

無論是極具魅力的外國歌劇、知名度高的國內經典曲目，還是促成了“大魔王”自我突破的音樂劇選段，更或是影響力深遠的電影片尾曲......值得一提的是，無論是二重唱還是三重唱，以重唱為表達形式的作品，再度贏得了大眾的喝彩。

把每次登台都當做最後一次登台的鄭棋元、徐均朔、胡超政，此次再組三重唱，溫柔演繹了電影《你的名字》的片尾曲《沒什麽大不了》。雖然出品人尚雯婕指出了譯製成中文後的瑕疵，但他們確實是憑借專注的態度，借這一曲三重唱表達出了他們內心所想。另外，由首次登台獻唱的張藝彬、扎西頓珠、趙超凡三人組成的“一頓飯”組合，也憑借其演唱的電影《馬戲之王》中的《就是我》，傳遞出了極強的感染力，也引發了泛眾對高雅藝術表達的熱愛。

從第一季節目到第二季節目，《聲入人心》從向大眾“科普”美聲、音樂劇、歌劇等相關高雅藝術，到如今逐步引導大眾更深一步的了解這個行業、了解這個行業的從業現狀，一直在做著不懈的努力。但要評價《聲入人心》是在向大眾推廣一類高雅藝術，則還需更深層次的觀察。

給聲樂學習者的一劑“強心針”

在《聲入人心》第二季的成員中，有絕對具有影響力的“業界大佬”，也有初出茅廬的“愣頭小子”。這一突破前作的人員配置，一度成為了節目閱聽人熱議的話題。然而，台上一分鐘，台下十年功。如今從事聲樂事業的“大佬”們，曾經也是不甚完美的學習者。

這一季節目組採用業界大佬搭配行業新人的配置，讓人看到了這個行業的傳承與發展。從更廣義的節目價值來看，行業頂梁柱們“神仙打架”固然精彩，但也有更多的人期盼著美聲、音樂劇、歌劇行業，在跳脫開這檔綜藝節目之後，能有更長足的發展。

其實，早在《聲入人心》第一季的時候，觀眾就通過節目了解到了大部分歌劇、音樂劇、美聲從業者的事業困境——這一行雖然高雅，但如何就業是個大問題。到了第二季，人未登台就被廖昌永老師誇讚就讀學校優秀的袁廣泉，在台上崩潰痛哭。這個小夥子毫無掩飾的給大眾揭開了聲樂從業者的生存現狀——即便是從柴可夫斯基音樂學院畢業，仍舊要面臨“就業”困境。

顯而易見，高雅藝術真正被大眾接納，並實現較成熟的市場化狀態，道阻且長。但整個行業卻是在逐步變好，因而這個在未來會有發展的行業，亟待更多的新鮮血液的補充。

好在，隨著大眾對這個行業的認知度的提升，以及對高雅藝術的賞析能力的提升，聲樂相關行業正在不斷的壯大，從業者們的就業環境也隨之愈來愈好。無論是是從《聲入人心》第一季中走出來的優秀從業者們，普遍參與到更多音樂劇、歌劇作品的創作中；還是，通過上海音樂學院院長廖昌永，透露的今年上海音樂學院的音樂劇專業報名人數增加了40%的喜訊。無一不表明了，《聲入人心》對聲樂學習者的激勵意義。

《聲入人心》第二季中，吸納了大量這個行業未來的“明星”——Z世代的年輕人，他們純真、活波、對未來充滿希冀。

不可否認的是，他們相較於已經成名或學成歸來的“大神”們的確有著顯著的差距，但他們是國內聲樂專業教育的下一波“接棒者”。

如同一聲獅吼震天動地的獅子王也是由呆萌天真的小獅子成長而來的道理一樣，年輕的聲樂學習者們需要一個堅持夢想的理由，需要一個堅守內心、砥礪前行的信仰的樹立過程，也需要一個零距離接觸夢想的機會，更需要一個歷練自我的正規舞台。

這一切，《聲入人心》第二季正在做。

一檔節目若隻以當下熱度為評判標準是遠遠不夠的，能夠為聲樂教育行業及演出行業的良性發展而深謀遠慮，似乎才更貼合《聲入人心》第二季的長遠意義。仿若是一劑打給正在學習聲樂的Z世代的強心針，《聲入人心》第二季給予了亟待成長和歷練的年輕人們，一個難得的專業平台。而此舉，也給致力於從事音樂劇、歌劇、美聲等高雅藝術的從業者們以新的希望。

——END——