我之前有寫過“演員和流量之間是有壁的”，中間有提過一個正面例子——歐豪。
就在開始追《山月不知心底事》之前，我也會有些許擔心，畢竟宋茜和歐豪，曾經都是唱跳歌手出身。
不過這次，向前進CP是能令人找到代入感的，歐豪飾演的葉騫澤也開始漸入佳境。
前段時間《烈火英雄》裡歐豪和楊紫的CP，也是年度意難平。
加上即將要上映的《中國機長》，可以說，作為演員的歐豪，無論是劇本選擇還是角色演繹，都很難讓人想起他是流量歌手出身，他已是一名戲路廣闊的成功演員。
所以，我今天的主題是：
歐豪可以為想躋身演員的流量們提供什麽樣的經驗呢？
初始條件：氣質是基點，閱歷有加成
面對轉型任務的流量們，通常共享一個起點：非科班出身。
歐豪的起點，是2013年的《快樂男聲》。
這一年《快樂男聲》相當輝煌。
同屆選手裡，有今天還在做歌手、搞樂隊的華晨宇和白舉綱。在他們面前，歐豪自己承認唱功不是最強的一檔。
當時的評委陳坤點評歐豪：“唱功還要加強，但個人魅力太突出，這是老天要賞你飯吃。”
幾乎每次舞台，他選擇的都是弱化對唱功要求的唱跳歌曲，“主要看氣質”。
歐豪氣質突出，甚至在他摸清演技之前的很長一段時間裡，都算是拿氣質在演戲的。
不管他演什麽樣的角色，似乎都沒有強烈的違和感。《山月不知心底事》的葉騫澤是又皮又機靈的理想型初戀。
逐漸經歷了社會的毒打以後，也體貼溫柔地學會更好地去愛一個人。
《烈火英雄》裡，歐豪飾演的徐小斌也有著陽光的底色。
徐小斌是一個沒有光環的普通人，更是以職責和使命為先的英雄，所以相比葉騫澤，他更多了一份執拗和質樸。
這兩個角色身上明朗的一面，歐豪在《快樂男聲》舞台上就呈現過了。
每次笑起來都露出一排大白牙，酒窩一抿，讓人覺得特真誠。
但在他身上，也有這代男演員很少見的“反骨”和野性。
當年歐豪有多囂張呢？重要的復活選手踢館賽，歐豪的選曲是《舞娘》，對男歌手來說是很大的挑戰。
這樣的氣質，也決定了歐豪最開始的戲路。
對於沒有系統學習過表演的流量們來說，選擇和自身氣質接近的角色，是轉型路上最穩妥的開局。
剛剛被喊去演戲的時候，歐豪其實是拒絕的：歌還沒唱夠，就要去拍戲？
不管心態還是能力上都沒準備好，所以歐豪的第一部影視作品《唱戰記》，很大程度上是利用桀驁感的本色出演。
對於當時每天只想著等放飯的歐豪來講，用“青澀”來評價這部作品都算中肯了。
可演戲是會上癮的。
《左耳》讓他遇上了一個很喜歡的劇本和角色，叛逆張狂的張漾。
對這個戲投入感情後，歐豪漸漸收獲演戲帶來的快樂，他開始愛上演戲了。
這幾年，歐豪在演戲上逐漸開竅，開始嘗試運用技巧進一步挖掘自身氣質。
最近的作品《鋌而走險》裡，他飾演反派殺手夏西。
夏西總共台詞不到十句。沒有台詞輔助，表現人物的唯一方法就是從打磨整體感覺入手。
這個“人狠話不多”的亡命徒很到位，直接嚇到了同組的李夢。
明明是笑眼+酒窩的長相，歐豪卻修煉出了更多元的特質。
在之前的推送裡，我們把流量和演員的差別用六個指標加以定義。其中對演員來說，最重要的就是閱歷。
恰好，對於歐豪來說，他的氣質不是精心打磨的舞台“克里斯馬”。而是閱歷後的沉澱：他擁有很多同齡藝人陌生的經歷。
小時候，歐豪的爸爸媽媽一直在奔波做生意。雖然是小本生意，但經營得還算成功。11歲那年，父母生意失敗，他也從那個時候起，立志要賺大錢，讓家人過上好日子。
雖然家裡不富裕，父母還是滿足了歐豪想學藝術的願望。進入藝校一年後，他開始自己掙學費和生活費。
為了給自己掙到每年一萬塊的學費，歐豪十六歲起就在各個工種裡折騰。他賣過服裝，賣過甜品，也跑過各種演出。
他的第一桶金，是做外賣小哥掙到的。
這份工作真正讓他看過了人心百態。大雨天送外賣遲到、被客人教訓這種事情，十六歲的他都經歷過一遍。
文章憎命達，某種程度上，演戲也是。
都說寒門再難出貴子，在演藝圈，準備藝考的高昂費用也像一道篩子，把更多家境優渥，無憂無慮的小朋友篩進了聚光燈下的名利場。
不是說經歷單純的人不會演戲，但像出道之前在紅塵裡走過一遭的演員，在今天的新生代裡也確實稀缺。
掙生活時經歷過的人間煙火，成了滋養歐豪成功轉型的寶藏。
2 面對偏見：竭力喊冤不如埋頭苦耕
從快男亞軍變成今天的“他原來還參加過快男”，歐豪這一路走來並不容易。
歐豪在轉型之初，可以說是腹背受敵。
一方面，有些從選秀開始關注的歌迷會覺得“哎，你是不是忘記初心了”，沒有一直堅持走在音樂的道路上。
從2013年到現在，歐豪僅僅發過一張EP。
還是hip hop風格的
更多時候，他和唱歌的緣分都停留在了一首首主題曲、推廣曲，還有vlog的邊化妝邊唱歌裡……
化妝師好難哈哈哈哈哈
另一方面，看他演戲的觀眾又會覺得：“這家夥到底行不行？”
爭議聲音最大的時候是在2017年《建軍大業》上映之時。
歐豪在該片飾演葉挺將軍。
挺符合劇中設定的一個形象，但首映禮上的一張照片引起了葉挺將軍之孫——葉大鷹的發話。
在絕大多數觀眾還沒有親眼看到《建軍大業》之前，葉大鷹的預設立場直接把觀眾劃成了幾撥陣營。
有一派觀眾本來就對年輕帥氣的男演員一概不信任，對當今貴圈自帶鄙夷，苦“小鮮肉”久矣，終於找到了人背書。
理智點的路人維護葉大鷹說話的權利，但對於他“小鮮肉=女裡女氣=差評”的邏輯鏈不敢苟同。
風暴中心，歐豪在《建軍大業》裡的表現到底怎樣呢？
大家看法不同，但是有不少專業人士覺得OK的，史航就覺得他角色完成度挺高。
自己辛辛苦苦拍的作品，還沒播就收到很多觀眾怨念，站在他的立場上可能會覺得很氣。
但歐豪倒沒有因怨氣做出挑釁式回應，也沒怎麽喊冤。在這事上他的表達其實很克制，就說自己很謹慎做了很多功課。
這是歐豪遭遇過最大的一次輿論風波，但不是唯一一次。
選秀出身可能給歐豪貼上了偶像標簽，嚴重起來可能引起觀眾全身細胞的拒絕。
像這種質疑“歐豪演戲不行”的這種聲音早期更多，而歐豪面對這種聲音的第一個方法就是：低調再低調。
比如歐豪會在採訪說：我覺得有批評是好事，說明大家在關注自己。
採訪不給爆點，歐豪也很少營業。粉絲在呼喚，但蒸煮就是不聽不聽。
怪可憐的
不僅不營業，歐豪就連綜藝都參加得比別的藝人少。目前常駐過的綜藝就兩部，還都在2015年，分別是《真正男子漢》《壯志凌雲》。
那歐豪到底都在幹嘛？從結果上推斷，他大多數工作應該是無縫進組。
所以才有了2017年暑期檔《青禾男高》《悟空傳》《建軍大業》的霸屏三連，以及今年夏天《烈火英雄》《山月不知心底事》和《鋌而走險》的密集輸出。
那歐豪無縫進的到底都是什麽劇組呢？
翻開他的作品集，你會發現他接戲的戲路其實很務實。電影、上星劇、網劇都有。
這部就是網劇
小到手機屏，大到大螢幕，歐豪似乎不太在意所謂的影視圈“鄙視鏈”。
他覺得趁年輕的時候多嘗試一些，未來才能看到更多的可能性。
對於番位和戲份，歐豪也不甚在意。《烈火英雄》五番，《妖貓傳》裡的白鶴少年丹龍，硬要摳的話，七番。
但演這些配角，歐豪還自覺獲益良多：很感謝每部戲裡前輩們的不吝賜教。
《鋌而走險》裡，歐豪也是反派配角，大鵬亦對歐豪的認真勁很認可，表揚他是一個很鑽研演戲的孩子。
這就是歐豪轉型路上的另一個實踐：沒有流量病。
作為年輕演員，他能接觸到的主演資源其實很有限。有太多被架上高位，非一番不演的流量，只能陷入挑爛片大梁的進退維谷。
在這種情況下，抓住主角的機會，也重視好作品裡的配角角色，是避免自己的名字與“爛片”這個印象形成捆綁的有效方式。
歐豪用這種心態，參與到了很多優秀電影的拍攝裡。接下來的國慶檔一不小心又要霸屏。
在真實事件改編的《中國機長》裡，他飾演從影以來最“慘”的副駕駛。
改編自5·14川航備降事件
也參演了《我和我的祖國》。
歐豪這樣的年輕演員，對片方其實很“實惠”。對於片方來說，啟用“流量”會得到粉絲自發購票宣傳+路人討論；但也要面對風評上的偏見和飯圈戰爭的傾軋。
兩者相減，真實收益其實不會太大。
對於想踏踏實實做好作品的片方，歐豪有一定的討論度和流量，但又不會帶來明顯的負面影響。作為演員，他和資源之間形成了良性循環。
來源：搜狐娛樂
而歐豪和粉絲之間的關係也值得借鑒。他沒有流量病，很大的一個原因，也是少了來自飯圈的指手畫腳。
追星是出於愛，良好的追星關係，應當是粉絲支持愛豆，愛豆回饋粉絲。但是越來越多的流量和粉絲的關係，正被“控制”與“利用”綁架變味。
流量明星把粉絲變成了招商ppt上的韭菜數，粉絲也通過對正主事業的指點江山來滿足自己的優越感和攀比欲。在這種關係下的流量作品，每一次都是對粉絲心意和戰鬥力的考驗與消耗。
立身之本：從流量到演員
即使按照上面兩步成功打入演員行列，流量們也要面對最後一關，也是最根本的考驗。
進入演員的世界以後，“不是科班”“只是新人”“行程超忙”這些常見的流量“挽尊”借口通通失效。誰都逃不過演員標準的評判。
歐豪最初開始轉型時，連自家粉絲都不太給面子。
到了今年，《山月不知心底事》裡，女角色個個智商在線，歐豪飾演的葉騫澤也可圈可點。
第六集情緒的大起大落對葉騫澤是極大的挑戰。
葉騫澤在高考結束前一天眼皮狂跳，因為媽媽在鄉下出事了，但這個消息沒有人告訴他。
在高考結束後才收到消息，趕往機場的路上卻堵車，身體因為不安而不自覺地往前傾。
得知母親已經走了後的表演，也頗有層次：一開始暴怒，反抗事實。
情緒逐漸緩和後，邊哭邊笑地安慰自己。
最後不得不接受現實，和媽媽說最後的話，對著畫像硬扯出笑容，中間還要低頭忍住不哭。
低頭-抬頭的表情切換
雖然以哭看演技這種鑒別有些土法，但葉騫澤憋淚憋到青筋暴起的狀態，的確能讓人共情。
能力的改變，態度是根本。《山月不知心底事》裡，歐豪是原聲出演。台詞不說多強，也做到了自然標準。
而出生在福建海邊的歐豪，出道前幾年一直都有很明顯的口音，前後鼻音、翹舌音都發不太好。雖然他沒說，但對比一下就能知道，他花了多大的功夫苦練台詞。
我們剪了一段13年剛出道時的採訪與現在的台詞對比短視頻，一共30秒，大家可以戳開自己品品
歐豪對待演員這個工作的誠懇態度，在電影上也很明顯。
《烈火英雄》裡，拍水下戲份的時候，歐豪總是浮上來。為了沉下去，他硬是以垂直版拔河的陣型，用繩子把自己懸在水池中間。
結果因為周圍都是黑色的油，救生員看不到他的求救手勢，搞得差點溺水。
而在《鋌而走險》拍攝時，歐豪也是基本不用替身，差點釀成“遺作”。
拍追車戲份時，因為車子在拍前面戲份的時候就有一些撞壞了。
刹車失靈，爆胎，差點翻下山路，幸好一顆樹救了他。
同一個片子裡還有危險的人撞車的戲份。他本來可以用替身，但因為想熟悉角色，還是親身上陣。
但他卻很少拿這些事跡來賣慘，撞車之後和導演說的是“沒事，我還能拍”。
這些拚搏和敬業精神，有一部分來源於歐豪自己的個性；還有一部分，來源於從前輩身上學來的，對行業的敬畏。
片場是演員的職場。
在這裡，這個行當的規則代代相傳。誠懇鑄就優秀，兩者共同成為演員的立身之本。
接受觀眾的檢閱，得到觀眾的認可，那只是一切的開始。成為演員的蛻變之路，應該要像他從前輩身上學到的“你應該認真地對待這個行業”。
只有認真對待自己的工作，工作才會給到務實的人最好的反饋，這道理放諸任何圈子都一樣。
E姐結語
前幾年，一群新生代男明星合力打開了內娛的新局面，也創造了至今仍然通行的新規則。
他們帶著全新的勢頭而來，旁人或豔羨、或鄙夷、或驚詫地給了他們一個新名字：流量。
有了這個標簽，他們好像就被劃入了新的鬥獸場。這是他們的榮耀，也是他們的桎梏。
但是，標簽貼得太急，好像大家忘了，這群人本身就特質不同，千差萬別。
到今天，有的人和粉絲病態地相互依存，沒有不破不立的決心；有的人安心走好自己喜歡的路，不蹚影視行業的水。
像歐豪這樣的新生代，身上原本也有很多所謂“流量”的影子和潛質，但他從一開始就扎在“轉型”這條路上摸爬滾打，目前這樣的成績，是一場曠日持久的努力，也是他事業自由生長的結果。
數據泡沫漲得太高，對演員未必是好事。歐豪固然算不上貴圈的模範榜樣類型，但他的轉型之路的確有參考價值。
今年夏天，新規則被碰得灰頭土臉，顛撲不破的行業守則卻仍然屹立：不管沐浴過粉絲的仰慕還是旁人的不屑，以演員的身份接受觀眾的平視，那才是“流量”小生的殊途同歸。
共勉之。
今天的深夜話題是：
歌手轉演員，你看好嗎？
來評論區說說吧~
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