繪畫與攝影雖殊途，卻可以這麽同歸

從攝影出現的那天起，它似乎就站在了繪畫的對立面，尤其對於繪畫的紀實功能來說，是一種前所未有的衝擊與顛覆。歷史畫和風俗畫變成了報導攝影，肖像畫變成了肖像攝影，風景畫變成了風景攝影。人們接受了攝影，也沒有拋棄繪畫。中外藝術家們肆意地發揮著自己的藝術潛能，不斷地豐富著「影畫合璧」的種種可能性。

來自比利時的攝影師本·海涅（Ben Heine），精通插圖、肖像、漫畫，攻讀過平面藝術和雕塑藝術，同時擁有一個新聞學士學位。

先來看看他的成名作品《鉛筆和相機(Pencil Vs Camera)》。

本·海涅通過對現實實景的捕捉，輔以天馬行空的想象，勾勒出一個個趣味十足的想象空間。

他先是用鉛筆在紙上勾勒，再將這些描繪日常生活的手繪鉛筆畫與攝影照片相結合，創造出一種敘事性的超現實感。

本·海涅將攝影作品作為背景圖案，並加入了多種多樣的圖畫：俄羅斯方塊、漂浮的對話框以及醉醺醺的熊貓……通過這樣的創作讓整個畫面看起來妙趣橫生。

他用手舉著這些鉛筆畫和照片實景對齊，並準確地處理透視關係，避免了視錯覺造成的不協調感，給人以充分的想象空間。

本·海涅曾說過：“作為藝術家，我希望人們能夠從他們日常的煩惱中脫離出來。很多年前，我寫詩。今天，我試著給影像賦予詩意和哲學意義。每幅圖片都應該是在講一個故事，喚起情感，像一首詩，像一個旋律。”

下面，就讓我們一起走進他的藝術境界，看看這個繪畫與攝影合二為一的世界，體會一場想象與現實的交鋒。